ジェーン・バウマン

ジェーン・バウマンはアメリカの画家、彫刻家、学者です。カリフォルニア州ニューポートビーチのコーストライン・コミュニティ・カレッジで視覚芸術・舞台芸術学部の教授および学部長を務めています。^{[1]現役の芸術家として、}南カリフォルニアのアートシーンで非常に活躍しています。^[2]

バウマンはカリフォルニア州バーバンクで生まれ、ロサンゼルスで育ちました。そこでは、サーフカルチャー、60年代のヒッピー運動、サイケデリックミュージック、ハリウッド映画産業が彼女の芸術的発展に大きな影響を与えました。^[3]

バウマンは1973年にサンタクララ大学で学士号を取得。その後サンフ​​ランシスコ美術大学に入学し、1980年に美術学修士号を取得。サンフランシスコ美術大学卒業後すぐにニューヨークに移り、イーストビレッジのアートシーンで活躍。^[4]また、1970年代後半のパンク/ノーウェーブ文化にも興味を持ち、絵画や彫刻の制作に加え、初のストリートアートも手がけるようになった。^[4] Tellus Audio Cassette Magazine第10号「All Guitars!」の表紙を手がけた。

1988年、バウマンはニューヨークを離れ、カリフォルニアに戻り、ニューポートビーチのコーストライン・カレッジの教授兼視覚・舞台芸術学部長となった。^[1] 2003年から2013年にかけて、彼女はイタリアのフィレンツェで6つの留学プログラムを教え、それが彼女の芸術に大きな影響を与えた。^[5]

バウマンの作品は、腐敗、素早い塗布、そしてアウトローのグラフィティやサブカルチャーとの関連に基づいている。彼女の絵画では、鮮やかな色を出すために市販のスプレー塗料を使用している。 ^[4]彼女の作品の特徴は、ステンシル画像の鋭いエッジである。^{[6]彼女は、マーク・C（}ライブ・スカル）といくつかのアートプロジェクトでコラボレーションした。彼らの最初のコラボレーションは、企業音楽を風刺した一連のペイントされたレコードとアルバムカバーだった。彼らの2番目のコラボレーションは、 1986年にシビリアン・ウォーフェア・ギャラリーで展示された一連のペイントされた写真だった。^[7]

彼女の作品は、トリシア・コリンズとリチャード・ミラッツォによって、1984年にフロリダ州立大学ギャラリー・ミュージアムで開催されたコリンズ＆ミラッツォ展「 ナチュラル・ジャンル：中立的な主体から世界オブジェクトの仮説へ」に展示された。 ^[8]また、バウマンは、1983年から84年にかけてアンドレアス・スターツィングによって記録されたピア34のグラフィティプロジェクトに参加していた。 ^{[9]彼女の作品は}、クーパー・ヒューイット美術館、 [ ^10]クロワトル・デ・コルドリエ美術館、^[5]トーマス・アルマン財団などの公共コレクションに収蔵されている。

ジャック・ジョンストンは、彼女の陶芸作品を、鋳造作品と手作り作品の 2 つのカテゴリーに分類しました。

2011年、ジーニー・デイヴィスはバウマンの作品を賞賛し、彼女を当時の有名なアーティストの一人とみなした。^[11]エリック・ミン・スウェンソンは、バウマンのさまざまな絵画スタイルを説明するドキュメンタリーの形で彼女の作品を撮影した。^{[12] 1993年、バウマンはOCフォーラムに出席し、} 「エイズ危機において芸術がどのように役立つか」という議論に焦点を当て、ロサンゼルス・タイムズ紙で取り上げられた。^[13]

• イースト ビレッジ アート、1980 年代
• 後進的なアメリカ、1980年
• 赤い電話、1980年
• 落下する男と自由の女神像、1981年
• スカイライン、1981年
• ビッグボルケーノ、1981年
• ダークハウス、1979-1981
• ダメだ、1983
• モスラを目撃2011
• アポフェニア、2016
• レムナント/デトリタス、2018
• フローラバウ、2015-2018
• ダンテの神曲

• ClampArt ギャラリー、「空のステンシル: ジェーン・バウマン、デイヴィッド・ウォイナロヴィッチ、シビリアン・ウォーフェア・ギャラリーのアーティストによるストリートアート」、ニューヨーク、2020 年
• LGBT Advocate & Gochis Galleries、「Let Me Come Home」、ロサンゼルス、カリフォルニア州 2019 年
• ブルックリン ウォーターフロント アーティスト コアリション、「生き残るための絵画: 1985 – 95」、ニューヨーク市、ニューヨーク 2018 年
• 4th Element Gallery、「FloraBau」、個展、カリフォルニア州サンタアナ、2018年
• ハンター カレッジ アート ギャラリー、「Something Possible Everywhere、ピア 34」、ニューヨーク、ニューヨーク 2016 年
• ブレット・ラビコ・ギャラリー、「Sighting Mothra」、個展、カリフォルニア州ニューポートビーチ、2013 年
• スペースギャラリーにて「アポフェニア」個展、カリフォルニア州サンタアナ、2009年
• チャップマン大学グッゲンハイム美術館、「抽象を超えて」、カリフォルニア州オレンジ、2008年
• スペースギャラリーにて「真の幻覚」個展、カリフォルニア州サンタアナ、2007年
• ターナー・キャロル・ギャラリー、「金属作品」、サンタフェ、ニューメキシコ州 2004 年
• テレイン ギャラリー、「ジェーン バウマン」、個展、サンフランシスコ、カリフォルニア州 1988 年および 1989 年
• シビリアン ウォーフェア ギャラリー、「ジェーン バウマン – マーク C: 写真/絵画のコラボレーション」、ニューヨーク、ニューヨーク 1986 年
• ホリー・ソロメン・ギャラリー、「イースト・ヴィレッジの選りすぐりのアーティスト」、ニューヨーク市、ニューヨーク 1985 年
• アンナ・フライベ・ギャラリー、「ジェーン・バウマン/ハック・スナイダー」、ケルン、ドイツ、1984年
• サンタバーバラ大学美術館、「ネオヨーク」、サンタバーバラ、カリフォルニア州 1984
• ギャラリー・エングストルム、「ニューヨークから来た12人の女性」、ストックホルム、スウェーデン、1984年
• シビリアン・ウォーフェア・ギャラリー、「ジェーン・バウマン」個展、ニューヨーク市、ニューヨーク州 1984 年および 1985 年
• アメリカン グラフィティ ギャラリー、「イースト ビレッジのベスト」、アムステルダム、オランダ 1983 年
• ホワイト コラムス、「スピード トライアル」、ニューヨーク、ニューヨーク 1982 年

• ジェーン・バウマンのウェブサイト