イタ・ボーサン

イタ・ボーサン
2016年のボーサン
生まれる	( 1936-11-18 )1936年11月18日 アイルランド、コーク
死亡	2024年11月20日(2024-11-20)（88歳） ダブリン、アイルランド
国籍	アイルランド語
その他の名前	イタ・マーガレット・ホーガン
職業	音楽学者

イタ・マーガレット・ボーサン（旧姓ホーガン、1936年11月18日 - 2024年11月20日）は、アイルランドの音楽学者、教育者。1962年にアイルランドで書かれた最初の音楽学の博士論文を完成させた。彼女は古典期のアイルランド音楽、特にアイナ・ボイルなどのアイルランドの女性作曲家を専門としていた。

ボーサンは1936年11月18日にコークで生まれた。コーク大学でアロイス・フライシュマンに師事し、音楽学士（BMus、1956年）と文学修士（MA、1958年）を取得した後、アイルランド初の音楽学博士論文「アングロ・アイリッシュ音楽、1780-1830」（1962年）を完成した。^[1]この論文は多少の改変を加えて、彼女の著書「アングロ・アイリッシュ音楽、1780-1830 」 （コーク大学出版、1966年、旧姓イタ・マーガレット・ホーガン名義で出版）の基礎となった。

1954年から1960年まで、コーク音楽学校で教鞭を執った。1960年に結婚してダブリンに移住した後は、1973年から1974年にかけて、再びフライシュマンのもとで、アイルランド王立音楽院の『アイルランドの新史』（オックスフォード大学出版局）の研究助手を務めた。1986年に、当時の音楽大学（現在のダブリン工科大学音楽演劇院）の音楽講師に任命され、1995年から1996年まで院長代理を務めた。2001年に退職し、それ以来、アイルランドの音楽教育の促進に積極的に関わり、ミュージック・ネットワークという組織が実施した「地方音楽教育サービスの全国システム」に関する実現可能性調査の諮問グループに参加した（2001年から2003年）。また、フェイス・セオイルの執行委員会メンバーでもあった（2003年から2009年）。

2010年、ボーサンはアイルランド音楽学会（SMI）の名誉会員に選出された。また、2014年にはアイルランド音楽教育学会の終身名誉会員に選出された。2022年にはアイルランド研究評議会とSMIからハリソンメダルを授与された。^[2]

ボーサンは2024年11月20日にダブリンで88歳で亡くなった。^[3]

イタ・ボーサンは旧姓ホーガンで、18世紀後半から19世紀アイルランドの音楽文化に関する研究を出版しており、その集大成が『アングロ・アイリッシュ音楽 1780-1830』である。この研究は長い間、チャールズ・トーマス・カーター、フィリップ・コーガン、トーマス・シンプソン・クック、ジョン・フィールド、マイケル・ケリー、ジョン・アンドリュー・スティーブンソンなど、主にプロテスタントの背景を持つアイルランドの作曲家に関する唯一の実質的なテキストであった。この本は「この主題に関する独創的なテキストとして認識されている」。^[4]バラ・オ・セアグダは2016年に「この本は、後の読者や学者が著者の見解に関係なく、自分の目的に合った素材を選んだり、独自のパターンに織り込んだりすることを可能にする」と書いている。^{[5]この分野の専門家であるため、彼女は『}アイルランド音楽百科事典』（2013年出版） の顧問編集者になった。

ケリーによれば、「ボーサンの学歴は、彼女の指導者であるアロイス・フライシュマンの考え方によって消えることなく形作られてきた。彼女は、教育と研究を同じコインの表裏と見なすという点で、彼の例に倣った」という。^[6]その結果、彼女の博士研究の多くは、音楽教育からピアノ教育、音楽療法に至るまで、教育学の問題に触発されたものとなっている。ボーサンは、音楽教育の国家制度を何度も主張し、アイルランド音楽フォーラム、音楽教育全国討論会 (MEND)、音楽教育行動グループ (MEAG) などの機関の取り組みを強く支持してきた。^[7]また、彼女は、アイルランド初のフルタイムの第3レベルの演奏コースであるダブリン工科大学音楽学部の音楽大学院ディプロマ (BMus​​ Perf.) の設立にも重要な役割を果たした。このコースは、1990年にトリニティ・カレッジ・ダブリンによって学位として認定された。 ^[8]

その後、ボーサンは19世紀から20世紀初頭のアイルランド音楽における女性のキャリアに目を向け、まずアイナ・ボイルの研究を始め、その研究は2018年に書籍として出版された。

• アングロ・アイルランド音楽、1780-1830（コーク：コーク大学出版局、1966年）。
• （シーマス・デ・バラと共著）イナ・ボイル（1889–1967）。『作曲家の生涯』（コーク：コーク大学出版局、2018年）、ISBN  978-1-78205-264-7。

• ジム・クック: Coláiste an Cheoil/音楽大学: 音楽の旅 1890–1993 (ダブリン: DIT 音楽大学、1994)
• (ジェニファー・オコナー・マドセン、ローラ・ワトソンとの共著):アイルランドの女性と音楽(=アイルランド音楽研究第13巻) (ウッドブリッジ: ボイデル・プレス、2022年); ISBN 978-1-78327-755-1。 

• 「アロイス・フライシュマン」、ニュー・ミュージック・ニュース誌（1992年9月）掲載。
• 「A Compositional High」、 New Music News (1993 年 2 月)より。
• 「ダブリン音楽協会、1850-1900」、パトリック・ディヴァインとハリー・ホワイト（編）：メイヌース国際音楽学会議、1995：選集、第2部（＝アイルランド音楽研究第5巻）（ダブリン：フォー・コート・プレス、1996年）、pp. 169-178。
• 「教授フライシュマン」、ルース・フライシュマン編『アロイス・フライシュマン（1910-1992）：同時代人が記憶するアイルランドの音楽家としての人生』（コーク：メルシエ・プレス、2000年）、18-21ページ。
• 「アイルランドの音楽教育の変化」、アイルランド音楽ジャーナル、第2巻第4号、第5号（2002年）。
• 「これからどこへ向かうのか? アイルランドの音楽学校、IAMS、音楽教育」、アイルランド音楽ジャーナル第5巻第5号(2005年)、22ページ。
• (リチャード・パインとの共著)「E-Debate: 音楽教育」、アイルランド音楽ジャーナル第6巻第2号(2006年)、35～36ページ。
• 「現代音楽センター: 新しい音楽の育成と推進」、Education Magazine (2007 年 1 月)。
• 「国民感情からナショナリスト運動へ、1850-1900年」、マイケル・マーフィー、ヤン・スマツニー編『19世紀アイルランドの音楽（=アイルランド音楽研究第9巻）』（ダブリン：フォー・コート・プレス、2007年）、36-51ページ。
• 「水の出会い：ダブリンのカレッジ通りにあるムーア像の物語」、シオバン・フィッツパトリック（編）：『マイ・ジェントル・ハープ。ムーアのアイルランドのメロディー、1808～2008 』 （ダブリン：ロイヤル・アイリッシュ・アカデミー、2008年）、24～31ページ。
• 「歌曲の響き。19世紀アイルランドの女性の声楽レパートリー」、アイスリング・ケニー、スーザン・ウォレンバーグ編『女性と19世紀歌曲』 （ファーナム、サリー：アッシュゲート、2015年、新版、ロンドン＆ニューヨーク：ラウトレッジ、2016年）、251～258ページ。
• 「粘り強さの力 – アイナ・ボイル」、マイケル・ダーヴァン（編）『見えない芸術。アイルランドの音楽の世紀、1916-2016』（ダブリン：ニューアイランド、2016年）、25-32ページ。
• 「『泣く者には平穏がある』：ウィリアム・ショアによるジョン・セバスチャン・バッハのコラールの新版」、ロレイン・バーン・ボドリー（編）：ミュージック・プリファード。ハリー・ホワイトを讃えて音楽学、文化史、分析に関するエッセイ（ウィーン：ホリッツァー、2018年）、159～165ページ。
• 「衰退した音楽家とその家族への支援のために：アイルランド音楽基金協会の文書、1787-1979」、マイケル・マーフィー、マリア・マクヘイル、ケリー・ヒューストン（編）：長い19世紀のアイルランド音楽史の文書（=アイルランド音楽研究第12巻）（ダブリン：フォー・コート・プレス、2019年）、167-181ページ。
• 「時代の精神を生き生きとさせる：ブライアン・ボイデルと18世紀ダブリンの音楽生活」、バーバラ・ディグナムとバラ・ボイデル（編）：創造的衝動、文化的アクセント。ブライアン・ボイデルの音楽、擁護、絵画、遺産（ダブリン：UCDプレス、2021年）、pp.149-154。
• 「アイルランドの娘たち：見られて、聞かれない？」オコナー・マドセン/ワトソン/ボーサン（編）『アイルランドの女性と音楽』（ウッドブリッジ、2022年）、13～28ページ。