アイザック・デルガド

1988年、デルガドはNGラ・バンダのリードボーカリストとなった。彼が名声を得たのはこのグループでの活動だった。NGは、数十年来のキューバ音楽における新たな人気ジャンルであるティンバ革命の火付け役となったバンドである。NGのリードボーカリストとして、デルガドはキューバのダンスミュージックの最先端を走った。彼の歌唱力は、急速に発展するティンバ界において、彼をスーパースターの地位へと押し上げた。デルガドはティンバ界屈指の作曲家であり、独創的なメロディーの即興演奏家となった。コンサートでは、数分間にわたって歌詞やメロディーを即興で演奏することも多かった。彼はNGと共に3枚のCDを録音し、 1990年から1991年にかけてEGREM賞を受賞した。

1991年、デルガドは自身のバンドを結成し、ゴンサロ・ルバルカバの芸術監督のもと、CD『Dando La Hora』を録音した。このアルバムは1992年のEGREM賞を受賞した。彼の2枚目のCD『Con Ganas』もルバルカバとの共作で、1993年に2つのEGREM賞を受賞した。

ルバルカバやNGラ・バンダの名手たちとの活動に触発されたのか、デルガドは自身のバンドに最も洗練されたジャズミュージシャンを集め、彼らに並外れた創造的自由を与えてきた。その結果、数々のユニークで魅力的なグループが誕生した。デルガドのバンドで演奏したことのない偉大なキューバ人ピアニストを挙げる方が簡単かもしれないが、ここでは演奏したピアニストの一部を挙げる。トニー・ペレス、ハビエル・“カラメロ”・マソ、イバン・“メロン”・ルイス、ペペ・リベロ、ヤニエル・“エル・マハ”・マトス、ロベルト・カルロス・“ククルチョ”・バルデス、ロランド・ルナ、トニー・ロドリゲス、そしてイサシト・デルガド。

1994年、彼はCD 「El chevere de la salsa y el caballero del son」で再びEGREM賞を受賞した。彼の次のアルバムは「El Año Que Viene 」だった。その後、彼はアメリカに渡り、ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで開催されたサルサ・フェスティバルで、セリア・クルス、ホセ・アルベルト「エル・カナリオ」、グルーポ・ニーチェと共演した。ニューヨークで彼は別のアルバム「Otra Ideal」を録音した。1997年には、ラ・インディア、レイ・ルイス、トニー・ベガと共にフェスティバル「Guerra de la Salsa」に出演した。

この時期、デルガドはニューヨークのサルサミュージシャンとキューバのティンバミュージシャンの両方とレコーディングを行っていた。彼の録音作品の中にはサルサのように聞こえるものもあるが、ティンバ特有の要素が時折顔を出す。ティンバファンの中には、デルガドのサルササウンドがより穏やかで洗練されたものになったことに失望した人もいたかもしれないが、彼はその後も一流のティンバミュージシャンとのレコーディングを続けた。その結果、NG以降の彼の作品の多くは、キューバ風ダンスミュージックの文脈において、最も革新的な楽器伴奏を特徴としている。

この時期のデルガドの録音の全体的なサウンドは、ティンバよりもサルサにずっと近いが、アレンジの細部にはキューバの最も重要な革新者たちの手腕が表れている。デルガドの1994年のヒット曲「ラ・サンドゥンギータ」（ベーシストのアラン・ペレス作曲）は、クラーベに関して前例のない自由を行使しており、これは旧来の音楽家にとっては「冒涜的」とみなされている（ペニャロサ 2012: 246）。こうした革新はサルサとティンバのクラーベの分裂をさらに悪化させたが、「ラ・サンドゥンギータ」がスウィングしていることに異論はない。

デルガドの最も有名なグループ（1996年～1998年）は、ベースにアラン・ペレス、ピアノにイヴァン・“メロン”・ルイスが参加していた。特に注目すべきは、演奏中に即興でアレンジを変えるバンドの能力である。彼らは、柔軟なリズムセクションの編成を用いることで、各演奏の流れに合わせてアレンジの形式を変えることができ、即興で変化を生み出すことができた（ムーア 2012: 91）。このバンドのリズムセクション全員がスペインに移住したとき、デルガドはティンバレスにアントニオ・“パチャ”・ポルトゥオンド、コンガにデニス・“パパチョ”・サボンを加えた。その後、ドラマーのヨエル・パエス、ベーシストのジョエル・ドミンゲス、ピアニストのヤニエル・“エル・マハ”・マトスを説得して、パウリート FG のバンドを辞めさせ、自分のバンドに加入させた。

ルイスが作曲した以下のピアノ・グアヘオ（またはピアノ・トゥンバオ）は、「No me mires a los ojos」からのものです。これは、ティンバ・ピアノにおける最も重要な革新の一つ、つまりピアノ・トゥンバオが曲を識別するための「フック」となり、曲の人気に大きく貢献するという考え方の典型的な例です。左手が右手の2つの音符の間に音符を追加する箇所が3箇所あり、これはティンバではこれまで使われたことのないテクニックで、ティンバ・ピアノにおける重要な革新となっています。メロンはこれを自身のスタイルの中心的な部分として初めて使用しました（ムーア 2010 pt. 6.）。聴いてみよう：「No me Mires a los ojos」作曲：アイザック・デルガド。

ルイスによるデルガードの「ラ・テマティカ」のピアノ・グアヘオは、パターン変位の技法を取り入れている。繰り返されるオクターブの連続は、特徴的な拍子の曖昧さを喚起する（ムーア 2010: pt. 4. 96-108）。

2006年、デルガドは新しいアルバム制作のためアメリカへ渡った。2007年5月には『En Primera Plana』をリリース。2008年10月には『 Así Soy』というタイトルのアルバムをリリースした。2011年には、ラ・インディアとの共作で「Que No Se Te Olvide」というタイトルのマキシシングルを4つの異なるバージョンでリリースした。

アイザックの最新アルバムは「Lluvia y Fuego」（2019年／Egrem）で、新曲のオリジナルクラシックに加え、ベニー・モレとチェオ・フェリシアーノへのトリビュート曲も収録されている。