池大雅(いけのたいが、1723年6月6日京都生まれ - 1776年5月30日京都没)は、江戸時代に京都で生まれた日本の画家、書家。与謝蕪村とともに文人画(またはナンガ)のジャンルを完成させた。彼の作品の大部分は、中国の古典文化と絵画技法への情熱を反映しているが、同時に、非常に伝統的な絵画の中に革新的で近代的な技法も取り入れている。文人として、池は生涯を通じて京都をはじめとする全国各地の著名な社交界や芸術界の人々と親交があった。

池大河は貧しく身分の低い家庭に生まれた。父親は京都郊外の農民だった。一家は大河が生まれる数年前、おそらく飢饉を逃れるため、京都市内に移り住んだ。父親は銀造幣局で職を得て、一家にいくらかの財産をもたらしたが、大河が3歳の時に亡くなった。未亡人となった母親は、何とかして大河に日本の古典や中国の古典など、あらゆる分野の優れた教師を養うことができた。6歳になると、万福寺で書道と宗教の教えを受け始めた。 彼は生涯を通じて、この寺との深い繋がりを保ち続けた。
14歳になる頃には、大河はプロの画家であり、優れた書家でもあった。京都で小さな扇子絵店を営み、画家や収集家の印鑑も彫っていた。大河が文人という世界に足を踏み入れるきっかけとなったのは、当時の著名な社会芸術家であった柳沢喜燕との出会いだった。
中国の画家、易不久(1698-1740年頃)は長崎で馬を売ることを主な生業としていたが、中国の文人画を教え、それがすぐに池大画の主要なモデルとなったことが、1803年に出版された『易不久池大画山水画譜』に記されている。 [ 1 ] 大画は1738年から喜燕のもとで絵画と書道を学んだ。指先や爪で絵を描くという風変わりだが古来の技法を大変気に入り、文人弟子の寛天寿と光不曜と親しくなった。20歳(1743年)になる頃には、大画は完全に文人の一員とみなし、一文字の名前を好む中国の傾向に倣って、姓の「池野」を短縮した「池」という名を名乗った。
大河は1740年代初頭に京都に戻り、扇子店を再開した。文人生活では商業主義を避けることが求められていたが、大河には他に収入源がなかったため、同時代の友人である与謝蕪村と同様に、作品の販売や様々な芸術的サービスを続けた。1746年、大河は玉蘭という芸名を持つ画家で茶屋の女主人と結婚した。二人はすぐに京都の社交界や芸術界で名声を得た。結婚2年後、大河は文人生活のもう一つの重要な要素である旅に出た。彼は自然と触れ合い、芸術のインスピレーションを得て、そして何よりも、より教養があり経験豊富な人間になることを目指した。金沢、日光、富士山を旅した後、大河はしばらく江戸に滞在した。そこで彼は絵画や書道を制作する傍ら、野呂源城をはじめとする多くの蘭学の学者からオランダ美術について学んだ。
大河はその後も生涯の大半を旅と登山に費やし、しばしば文人仲間と行動を共にした。一時期は三岳道者という号を名乗った。旅の途中で仲間と共同で美術作品を制作することも多く、1771年に制作された『十便十遊』は、そうした共同制作の一つである。『十便十遊』は、大河と与謝蕪村が挿絵を描き、中国の文人、李瑜(1611年頃~1680年頃)が文章を執筆したもので、質素な生活と自然との触れ合いを称賛し、讃えている。本書は今日でも文人哲学の模範的な洞察を提供するものとして広く認められている。
京都に戻った後の晩年に、大河に大きな影響を与えることになるもう一人の画家は、白隠慧鶴であった。白隠は1752年に大河の家に短期間滞在した。二人の出会いは短いものであったが、大河は白隠の作風の要素を取り入れるようになり、その後まもなく白隠の多くの弟子たちを探し出し、彼らと共に制作活動を行い、互いの作品に筆写を行った。
大河の作品の中には、日本政府によって国宝に指定されているものもある。