水素ジ​​ュークボックス

水素ジ​​ュークボックス
フィリップ・グラスによる室内オペラ
1993年の作曲家
プレミア	1990年5月26日 スポレート フェスティバル USA

『ハイドロゲン・ジュークボックス』は、フィリップ・グラスの音楽とビート詩人アレン・ギンズバーグの作品1990年の室内オペラです。その名前は、ギンズバーグが1955年に作った詩『吠える』の中のフレーズから取られています。

このプロジェクトについてグラス氏は次のように語った。

1988 年...ニューヨークのセント マークス書店で偶然アレン ギンズバーグに会って、一緒に演奏してくれないかと頼みました。私たちは詩のコーナーにいて、ギンズバーグは棚から本を 1 冊取り出して、ウィチタ ボルテックス スートラを指差しました。1966 年に書かれたこの詩は、当時の反戦ムードを反映しており、この機会に非常にふさわしいものでした。私は、ブロードウェイのシューベルト劇場で行われたアレンの朗読に合わせてピアノ曲を作曲しました。

アレンと私はコラボレーションを心から楽しんだので、すぐにパフォーマンスを夜通しの音楽劇に拡大することについて話し始めました。それは1988 年の大統領選挙の直後で、ブッシュもデュカキスも、起こっていることについて何も話していないようでした。私はアレンに、もし彼らが問題について話さないなら、私たちが話すべきだと言ったのを覚えています。

この作品は、1950年代から1980年代後半までのアメリカの姿を描写することを意図していた。グラスとギンズバーグは、反戦運動、性革命、麻薬、東洋哲学、環境問題といった社会問題を反映するギンズバーグの個人的な詩を作品に取り入れようとした。6つのボーカルパートは、ウェイトレス、警官、ビジネスマン、チアリーダー、牧師、機械工という6人の典型的なアメリカ人のキャラクターを表現していると考えられていた。

ギンズバーグ氏はこう語った。

結局のところ、 Hydrogen Jukeboxのモチーフ、その根底にある秘密のメッセージ、秘密の活動は、千年紀の終わりに私たちが直面するさまざまなテーマ、話題、強迫観念、神経症、困難、問題、困惑に対するある種の啓発された認識を伝えることによって、人間の苦しみを和らげることです。

「Hydrogen Jukebox」というタイトルは、詩「Howl」の一節「...水素ジュークボックスで破滅の音を聞いて...」から来ています。これは、肥大化したハイテクの状態、つまり、文明の軍事ジュークボックス、大きな工業製品の轟音、あるいは、いつか水素爆弾が起こすかもしれない終末を思い出させるような、骨を震わせ神経系に浸透し始める音楽によって人々が感覚入力の限界に達している心理状態を意味します。

この作品は、1990年5月26日にサウスカロライナ州チャールストンで開催されたスポレート音楽祭で正式に初演されました。しかし、ワークショップで上演されたバージョンは、その1か月前の4月26日にペンシルバニア州フィラデルフィアのデランシープレイス1714番地にあるプレイズアンドプレイヤーズ劇場で開催されたアメリカンミュージックシアターフェスティバルで初演されていました。この作品はそこで5月6日まで上演され、その最終日の夜には、フィリップ・グラス、アレン・ギンズバーグ、および劇団の他のメンバーが出席した招待客のみのレセプションが近くで開催されました。

オーストラリアでの初演は、2003年4月17日にマウント・ネルソン劇場（タスマニア州ホバート）で、タスマニア音楽院により、ダグラス・クネハンスの指揮、ロバート・ジャーマンの演出で行われた。

出典: ^[1]

• 歌 #1:アイアン・ホース- 「稲妻の青い光がオクラホマの平原を満たす」
• 曲 #2:アイアン・ホース- 「毎年敵は誰だ?」
• 歌その3:ジャウェとアッラーの戦い- 「原子爆弾を持つジャウェ」
• 歌その4:易経を調べながらマリファナを吸いながら、フッグスがブレイクの「上へ押し上げるもの」を歌うのを聴く
• 歌 #5:マリファナ記法- 「私はなんて病気なの！」
• 歌 #6:パトナ・ベナレス急行- 「それが誰であろうと、それが何であろうと」 /昨夜カルカッタで- 「夜もまだ古い時計が時を刻んでいる」
• 曲＃7：POへ- 「白塗りの部屋」
• 歌 #8:カルカッタでの最後の夜- 「...そして広大な星空-」
• 9 曲目:クロッシング・ネイション- 「銀色の翼の下で」 /デンバー上空を再び- 「灰色の雲が太陽の光を遮り、山々が西に流れ、飛行機が」 /シカゴへ行く- 「霞がかかった四角い野菜畑の上空 22,000 フィート」
• 歌 #10:ウィチタ ボルテックス スートラ: パート 2 - 「私はもう老人で、カンザスで孤独な男ですが、恐れてはいません」

• 歌 #11:吠える: モロク (セクション II) - 「セメントとアルミニウムでできたどんなスフィンクスが彼らの頭蓋骨を叩き割って、脳と想像力を食い尽くしたのか?
• 歌 #12:マンハッタン サーティーズ フラッシュ- 「長い石畳の道は無生物...」
• 歌 #13:ロッキー山脈の小屋- 「木の切り株に座って、半分のカップのお茶を飲む」
• 歌#14:長崎の日々 VI: 赤いノートの数字- 「ベトナムで殺された200万人
• 歌 #15:ローズおばさんへ- 「ローズおばさん、今会えるかしら」
• 歌 #16:グリーン自動車- 「もしグリーン自動車を持っていたら」
• 歌 #17:バイオレンス- 「メキシシティ ドラッグストアのテーブル、ジャイアント」 / CIA ドープ カリプソ- 「リチャード セコードとオリバー ノース」
• 歌 #18:長崎の日々 IV - 「外へ出たら爆撃された」
• 歌 #19:エアーズロック/ウルルの歌- 「赤い池が満たされると魚が現れる」
• 歌 #20:悪い文法のイエロー ジャーナリストを追い出せ- 「出て行け! 出て行け! 仏陀の野に」
• 歌 #21:ファーザー・デス・ブルース- 「ヘイ、ファーザー・デス、私は家に帰るよ」

• 「アイアン・ホースより第1曲」
• 「第2曲ヤハウェとアッラーの戦い」
• 「アイアン・ホースより第3曲」
• 「第4曲POへ」
• 「クロッシング・ネイションから第 5 曲、デンバー上空を再び、シカゴへ、そしてポーへ: 惑星上空、アルバニー-ボルチモア航空」
• 「ウィチタ・ボルテックス・スートラ第6番の歌」

• 「ハウルより第7曲」
• 「キャビン・イン・ザ・ロッキーズより第8曲」
• 「長崎の日々より第9曲（赤いノートの数字）」
• 「第10曲ローズおばさん」
• 「緑の自動車から第11曲」
• 「 NSA Dope Calypsoからの第 12 曲」
• 「長崎デイズより第13曲（みんなのファンタジー）」
• 「第14曲エアーズロック/ウルルの歌と「イエロージャーナリストを追い出せ…」」
• 「第15曲ファーザー・デス・ブルース（ドント・グロウ・オールドより）」

ワールドプレミア（スポレートフェスティバル）

• マーティン・ゴールドレイ – 指揮者
• フィリップ・グラス – ピアノ
• フィリップ・ブッシュ – キーボード
• アラン・ジョンソン – キーボード
• ネルソン・パジェット – キーボード
• ジャック・クリプル – 風
• レックス・ベニカサ & ジェームス・プリエーゼ - パーカッション
• リチャード・ペック・ジュニア - 風
• スーザン・ハンソン – ソプラノ
• ダリン・ジマー – ソプラノ
• リンダ・トンプソン – メゾソプラノ
• リチャード・フラッカー – テノール
• トーマス・N・ポッター – バリトン
• ジェームス・バトラー – ベース
• アレン・ギンズバーグ – ナレーター
• ジェローム・サーリン – プロダクションデザイン

録音

• マーティン・ゴールドレイ – キーボード、指揮者
• フィリップ・グラス – ピアノ
• キャロル・ウィンセンク – フルート
• アンドリュー・スターマン – ソプラノサックス、バスクラリネット
• フランク・カッサラ & ジェームス・プリエーゼ - パーカッション
• リチャード・ペック – テナーサックス
• エリザベス・フトラル – ソプラノ
• ミシェル・イートン – ソプラノ
• メアリー・アン・ハート – メゾソプラノ
• リチャード・フラッカー – テノール
• グレゴリー・パーンハーゲン – バリトン
• ナサニエル・ワトソン – バリトン
• アレン・ギンズバーグ – ナレーター
• ジェローム・サーリン – プロダクションデザイン

スティーヴン・コルベアは1990年、スポレート音楽祭での『ハイドロジェン・ジュークボックス』のプレミアで妻のエヴリン・マッギー＝コルベアと出会った。^{[2] 2022年4月15日に放送された}『レイト・ショー・ウィズ・スティーヴン・コルベア』のエピソードでジョシュ・ブローリンにインタビューした際、コルベアはエヴリンが住所を尋ねた際にペンを持っていなかったので後ろにいた人から借りたと認めたが、その人がたまたまギンズバーグだった。^[3]

Hydrogen Jukebox は、2019 年に結成されたデトロイトのロックンロール バンドです。

• PhilipGlass.com: 作曲: 水素ジュークボックス
• PhilipGlass.com: レコーディング: Hydrogen Jukebox