
ホガース作「喜劇のミューズを描く」(原題: The Artist Painting the Comic Muse)は、ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーに所蔵されている、イギリスの画家ウィリアム・ホガースによる。 [ 1 ] 1757年頃に描かれ、 1758年にエッチングと彫刻による版画として出版され、1764年に最終版となる第6版が出版された。ホガースはこの自画像を、1764年に出版された自身の版画集の扉絵として使用した。 [ 2 ]
この絵は、芸術的インスピレーションを象徴する喜劇の女神をホガース自身が描いている様子を描いています。[ 3 ]ホガースがこの特定の人物を描くことに決めたのは、彼の芸術的モットー「私の絵は私の舞台であり、男と女は私の役者だ」に関連しているのかもしれません。喜劇の女神は劇作家にインスピレーションを与えると言われていたからです。イーゼルの前に座り、パレットを手に、ホガースは熱心に絵を描いています。ホガースは、静止したポーズではなく、絵を描いている途中の自分を描いた自画像を明確に望んでいました。[ 4 ]イーゼルの右脚に寄りかかっているのは、この作品を補完するために書かれたホガースの著書『美の分析』です。 [ 4 ] X線分析によると、この絵は元々、古い巨匠の絵画の山に小便をしている小さな犬を描いたものでした。[ 1 ]
ホガースが喜劇のミューズを描く版画は、主にページ下部の銘文に関して、何度か変更が加えられた。第2版では、銘文は「W m Hogarth Sergeant Painter to His Majesty. The Face Engrav'd by W m Hogarth and Publish'd as the Act directs」と記されていた。第3版では「and」が削除され、最後に「March 29, 1758」が追加されている。第4版では「The Face Engrav'd by W m Hogarth」が削除されている。第5版では「Sergeant Painter」が消され、版画自体にも変更が加えられている。ミューズの顔は黒く塗りつぶされ、彼女が立っている柱には「Comedy 1764」と刻まれている。右側に示されている第6版には、下部に「William Hogarth, 1764」とだけ記されている。[ 5 ]
この版画を通して、ホガースが座っている初期ジョージアン様式の肘掛け椅子は、19世紀後半に、コレクターやディーラーの間で、花瓶型の背もたれ、スリップシート(ドロップインフレームの上に布張り)、パッドフットのカブリオールレッグを備えた同様の肘掛け椅子を「ホガースチェア」と呼ぶようになった。[ 6 ]アメリカ植民地のこうした椅子は「クイーンアンチェア」と呼ばれ、初期の年代特定における誤りが引き継がれている。[ 7 ]