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ヒラ・ベッチャー | |
|---|---|
 ヒラ・ベッチャー、2013年 | |
| 生まれる | ヒラ・ウォベサー 1934年9月2日 ポツダム、ドイツ |
| 死亡 | 2015年10月10日（享年81歳） デュッセルドルフ、ドイツ |
| 教育 | 専門学校 |
| 知られている | 概念的な写真 |
| 注目すべき作品 | フレームワークハウス |
| 動き | 活字体 |
| 配偶者 | ベルント・ベッチャー |
ヒラ・ベッヒャー（旧姓 ヴォベサー、1934年9月2日 - 2015年10月10日）は、ドイツのコンセプチュアル写真家。ベッヒャーは、長年の協力者であり夫でもあるベルント・ベッヒャーとともに、工業写真、あるいはタイポロジーで有名になった。彼女のキャリアは50年以上に及び、アメリカ、フランス、ドイツ、オランダ、イギリス、ベルギー、スイス、ルクセンブルク、イタリアで撮影された写真が含まれている。[1]
ベッヒャーは夫とともにエラスムス賞とハッセルブラッド賞を受賞しました。ベッヒャー夫妻は1970年代半ばに デュッセルドルフ写真学校[2]を設立しました。
2015年、彼女はデュッセルドルフで脳卒中により81歳で亡くなった。[3] [4]
子供時代
ベッヒャーは東ドイツのポツダムで生まれました。彼女の母親は女性のための写真学校であるレテハウスに通い、時々スタジオで写真の修正をしていました。彼女の父親は高校の国語教師で、後に第二次世界大戦に徴兵されました。
ヒラ・ベッヒャーは幼少期から写真に触れていた。ベッヒャーは13歳の時に9×12cmのプレートカメラで写真を撮り始めた。高校では教師たちを撮影し、教師たちのためにポストカードサイズの写真に印刷して販売していた。彼女は高校を退学となり、1951年に職業学校で写真を学び、ベルリンで高校の学位を取得する傍ら、スタジオ兼委託写真家のヴァルター・アイヒグルン[5]のもとでインターンとなった。彼女はアイヒグルンのもとで3年間委託を受けながら、様々な個人撮影を行った。1954年に母親と共に西ドイツに移住し、ハンブルクでフリーランスの写真家として働いた[6] 。1957年にドイツのデュッセルドルフで広告写真家としての仕事のオファーを受け、1958年頃にはデュッセルドルフ美術アカデミーに入学し、ヴァルター・ブレーカーのもとでグラフィックデザインと印刷技術を学んだ。[6]彼女は「写真のみで構成されたポートフォリオに基づいてクラスに受け入れられた最初の生徒」でした。[3] [6]彼女はウォルター・ブレーカーとの見習いを終えた後、暗室の主任講師でもありました。[6]
ベルント・ベッチャー
1957年、ヒラ・ヴォベサーは、2人が在学していたデュッセルドルフ美術アカデミーで、ベルントとして知られるベルンハルト・ベッヒャーと出会った。2人はベルントが育ったジーガーラント地方の写真撮影で協力し、2年後の1961年に結婚した。[5] [7]ベッヒャー夫妻はフォルクスワーゲンに乗って、ドイツ、ベルギー、ルクセンブルク、フランス、そして最終的にはイギリスとアメリカの工業地帯を撮影した。
南ドイツ新聞誌のインタビューで、ヒラ・ベッヒャーは、夫はキャリアの初期には写真を嫌っていたと主張している。もともとスケッチアーティストだったベルントは、写真はそれ自体が芸術的な媒体というよりも、スケッチに詳細を加えるための「目的を達成するための手段」であると信じていた。[8]同じインタビューで、ヒラは、夫婦はチームとして働いていたが、ベルントの方が自分よりも完璧主義者だったため、彼が原動力だったと主張した。
ベルントは2007年6月22日、心臓手術の合併症により75歳で亡くなった。[9]その頃には、彼らの作品は世界的に評価されており、スティーブン・ショアなどの他の写真家を魅了していた。[10]彼らの広範な影響力は、デュッセルドルフ美術アカデミーの教授としての役割によるもので、彼らの教え子にはカンディダ・ヘーファー、アンドレアス・グルスキー、トーマス・ルフなどがいた。
2015年にヒラさんが亡くなった後、夫婦には一人息子のマックス・ベッチャーさんとその二人の子供が残された。
仕事
彼らの進行中のプロジェクトの始まりは、「戦後初期に勃興したポスト政治的、ポスト産業的な主観主義的な写真美学に応えて、1920年代と1930年代の「ストレートな」美学と社会的なテーマに論争的に回帰すること」の一部でした。(ヘッカート、バージニア州) 作品の主題のほとんどは、「1950年代後半の産業構造物、つまり給水塔、高炉、ガスタンク、鉱山の坑口、穀物倉庫など」です。(ヘッカート、バージニア州) ベルントとヒラ・ベッヒャーはかつてこれらの作品について、「アイデアは物体のファミリーを作ることです」、あるいは別の機会に「自然界で古いものが新しいものに飲み込まれるように、人間化されて互いを破壊し合うモチーフのファミリーを作ることです」と述べました。 (ヘッカート、ヴァージニア州) ベルントとヒラ・ベッヒャーの作品は、グループとして展示され、「写真家自身の動きであろうと、カメラの動きであろうと、あるいは写真から写真へと飛び移る私たち自身の目の動きであろうと、集められた部分の合計よりも、イメージからイメージへの動きそのものが物語となることを目指していた。」(ヘッカート、ヴァージニア州)。[11]
ベッヒャー夫妻は、画像を一緒に見たときに、例えば構成部品間の関係の分析など、見る人に何を提供するかに焦点を当てたかった。ベルントとヒラ・ベッヒャーのドイツでの経験と、アウグスト・ザンダーとその仲間の作品からインスピレーションを得た。「新しい客観性」などの概念。ベルントとヒラ・ベッヒャーの作品は、複雑ではあるが、機械時代の写真家によって引き継がれている。それを「産業考古学」または「産業労働の社会史への貢献」と表現する人もいる。この概念に対する批判の中には、それらの仮定は誤解を招くというものがある。[11]
ベルントとヒラ・ベッヒャーは、「技術史家にとって興味深いものは、私たちにとっては視覚的に興味深いものではない」という概念について常に率直に語ってきたと述べています。そして続けて、「私たちは、観客に、異なる構造を理解し比較するための視点、あるいはむしろ文法を提供したいのです」と、彼らの野望を説明しています。写真を通じて、私たちはこれらの形を整理し、比較できるようにしようとしています。そのためには、オブジェクトをその文脈から切り離し、すべての関連性から解放する必要があります。」（ヘッカート、バージニア）ヘッカートは、ベッヒャーのプロジェクトを推進していると言える、コミットメント、喜び、啓蒙という3つの異なる姿勢の間で作業を進めていきます。ヘッカートは、ベルントとヒラ・ベッヒャーのプロジェクトに対する批判と勝利の概要で締めくくっています。[11]
ヒラは、デュッセルドルフ美術アカデミーの写真部門の立ち上げと組織化に尽力したとされている。[4]ヒラは8×10の大判カメラで撮影し、ネガを手作業で現像した。50年間の写真撮影を経て、ベッヒャー夫妻は際立った様式美を発達させた。長年にわたり、ヒラとベルント・ベッヒャーは被写体に対して相反する写真撮影アプローチをとってきた。ヒラは被写体をその周囲とともに撮影することを望み、ベルントは被写体が唯一の焦点となることを望んだ。ベッヒャーの写真は産業建築と風景の研究であり、[4]写真の構図は見る者に構造を吟味させる。[12]写真は、影を取り除き、できるだけ多くの詳細を伝えるために、早朝の曇り空の間に撮影された。展示される際、画像は被写体ごとにグリッドパターンでグループ化されるか、ディプティクとして表示されることが多い。[13]
美術
- フレームワークハウス、1959-1973年[14]
- 給水塔、1963-1993
- フォーチャマン炭鉱、ロンダ バレー、南ウェールズ、イギリス、1966 年
- ワインディングタワーズ、1966-1997
- クニュタンジュ、ロレーヌ、フランス、1971年
- ハノーバー鉱山 1/2/5、ボッフム＝ホルデル、ルール地方...、1973 年
- 炭鉱、ベアバレー、スクールキル郡... 1974
- ルール地方、ゲルゼンキルヒェンの統合鉱山
- コール・ティップル、ペンシルベニア州グッドスプリング、1975年
- ウォータータワーズ、1988年。[14]
個展
出典: [15]
1963
- Galerie Ruth Nohl、ジーゲン、ドイツ
1965
- Galerie Pro、バート ゴーデスブルク、ドイツ
1966
- デュッセルドルフ国立美術館
1967
- ミュンヘン国立美術館
- カールスルーエ工科大学
- ベルグバウ博物館、ボーフム、ドイツ
- コペンハーゲン美術アカデミー
1968
- アムステルダム市立近代美術館、アイントホーフェン、オランダ
- 南カリフォルニア大学ワックスマン研究所
- ゲーテセンター、サンフランシスコ
- Galerie Ruth Nohl、ジーゲン、ドイツ
- 市立博物館、メンヒェングラートバッハ、ドイツ
1969
- デュッセルドルフ市立美術館
1970
- ストックホルム近代美術館
- ギャラリー コンラート フィッシャー(デュッセルドルフ)
- 市立美術館、ウルム、ドイツ
1971
- Kabinett für Aktuelle Kunst、ブレーマーハーフェン、ドイツ
- ドイツ、アーヘン、ゲゲンフェルケール
1972
- ソナベンドギャラリー、ニューヨーク
- ベニントン大学、バーモント州
1973
- ガレリア フォルマ、ジェノヴァ
- ナイジェル・グリーンウッド社、ロンドン
- ソナベンドギャラリー、ニューヨーク
1974
- ロンドン現代美術館（巡回）
- サンディエゴ現代美術館（カリフォルニア州）
- ソナベンドギャラリー、ニューヨーク
1975
- ライン州立博物館、ボン
- ニューヨーク近代美術館
- ソナベンドギャラリー、ニューヨーク
- ガレリア カステリ、ミラノ
遺産
戦後のドイツ的時代への反応として、ベッヒャーの「主観的写真」[16]は、ドイツの歴史と理想化を工業化された振る舞いの中に人間化、自然化、統合しようと試みた。機械時代は、過去のより控えめなドイツ的ライフスタイルと非常に対照的な、「常に加速し、常に拡大する」視覚的ペースをもたらした。ベッヒャーは、最終的に工業化におけるこれらの違いを描くことによって、この新しい理想の根底にある機能と組織を捉えようとした。ベッヒャーの作品は、各写真が単独では成り立たないという意味で連続的であるとよく言われる。ベッヒャーの作品は、政治的で啓蒙的で対応力のある戦後ドイツを枠組みに収める作品の集合体であり、テーマ別の反応である。
ベッヒャーの作品は、戦後を捉えることで、最終的に大量生産以前のドイツと理想化された過去を定義したという点で革新的だった。テイト・ペーパーのスティムソンは「機械時代の偉大な象徴を『正面から』撮影することで、彼らが主張する『何かを隠したり、誇張したり、真実ではない形で描写したり』しないようにし、偽りの政治的な高揚や堕落のない表現の倫理に身を捧げることで、彼らは彼らの世代のポストモダンの影響の一端を実現した」と書いている。[16]これがヒラとベルントの作品の声である。彼らはイデオロギーや政治的に緊張した雰囲気なしにドイツを表現しようとした。
受賞歴
- 1966年：ブリティッシュ・カウンシルの助成金によりノッティンガムシャーと南ウェールズの鉱山の写真撮影が可能に。[4]
- 2002年：オランダのエラスムス高等研究所からデュッセルドルフ美術アカデミーへの貢献に対してエラスムス賞がベッチャー夫妻に授与される。[17]
- 2014:ラインラント芸術文化協会主催の「大文化賞[18]
参照
参考文献
- ^ スザンヌ・ランゲ (2017).ベルント・ベッチャーとヒラ・ベッチャー：人生と仕事。マサチューセッツ州ケンブリッジ：MITプレス。 98–175ページ。ISBN 978-0-262-12286-3。
- ^ 「DUSSELDORF SCHOOL OF PHOTOGRAPHY」.テート. 2019年4月19日閲覧。
- ^ ab "デン・ブリック・フライレゲン".ドイツラジオ文化。 2015 年 10 月 13 日。2015 年10 月 15 日に取得。
- ^ abcd ウィーバー、トーマス; ベッチャー、ヒラ (2013)。「ヒラ・ベッチャーとトーマス・ウィーバーの対談」。AAファイル( 66)。建築協会: 17–36。JSTOR 23595436。
- ^ ab ランゲ、スザンヌ (2007)。ベルント・ベッチャーとヒラ・ベッチャー：人生と仕事。マサチューセッツ州ケンブリッジ：MITプレス。 p. 14.ISBN 978-0-262-12286-3。
- ^ abcd ランゲ、スザンヌ (2007)。ベルント・ベッチャーとヒラ・ベッチャー：人生と仕事。マサチューセッツ州ケンブリッジ：MITプレス。 p. 15.ISBN 978-0-262-12286-3。
- ^ Chan, Sewell (2015年10月14日). 「産業風景を記録した写真家ヒラ・ベッチャーが81歳で死去」ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2017年4月8日閲覧。
- ^ 「良心的 | 『もちろん私たちは変人だった』 - ヒラ・ベッチャーとのインタビュー（完全翻訳）」jmcolberg.com 。 2017年4月8日閲覧。
- ^コンラート＝ショル、ガブリエレ 、ランゲ、スザンヌ（2007年7月20日）。「ベルント・ベッヒャー」。ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2017年4月8日閲覧。
- ^オハガン、ショーン（2014年9月3日）。「失われた世界 ：ベルントとヒラ・ベッヒャーの伝説的な産業写真」ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2017年4月8日閲覧。
- ^ abc Heckert、Virginia (1990)。産業建築の写真アーカイブ：BerndとHilla Becherの作品（論文）。
- ^ Blumberg, Naomi. 「Bernd Becher and Hilla Becher」. Encyclopædia Britannica Online . Encyclopædia Britannica Inc. 2015年3月7日閲覧。
- ^ アリソン、デイビッド、ARTstor。「展覧会「プロジェクト：ベルンハルトとヒラ・ベッヒャー」の展示風景」（デジタル写真fxp）。ARTstorコレクション。 2015年3月7日閲覧。
- ^ ab MoMA. 「ヒラ・ベッヒャー」。MoMA : コレクション。ニューヨーク近代美術館。
- ^ コリアー、ローリー（1999年）。現代女性アーティスト。サンフランシスコ：セントジェームズプレス。pp.52。ISBN 1-55862-372-8。
- ^ abスティムソン、ブレイク（2014年春）。「ベルントとヒラ・ベッヒャーの写真 的態度」。テート・ペーパーズ。1 。
- ^ 「ベルント・アンド・ヒラ・ベッヒャー」（ウェブ）。グッゲンハイム・コレクション・オンライン。ソロモン・R・グッゲンハイム財団。 2015年3月7日閲覧。
- ^ Annette Bosetti (2014 年 8 月 26 日)、Ein Leben für die Industriefotografie Rheinische Post。