ハインツ・エミグホルツ

ハインツ・エミグホルツ（1948年1月22日、ドイツ、ブレーメン近郊のアヒム生まれ）は、映画監督、俳優、芸術家、作家、プロデューサーである。ベルリンとマルタに住み、活動している。エミグホルツは、包括的な映画および芸術作品を制作しており、パフォーマンスアートも手掛け、他の監督の映画（シンシア・ビート、シルケ・グロスマン、シュテファン・ハイン、ビルギット・ハインとヴィルヘルム・ハイン、ケン・ジェイコブス、シーラ・マクラフリン、サンドラ・ネッテルベック、エルフィ・ミケシュ、リオル・シャムリッツ、ジョセフ・フィルスマイヤー、クラウス・ヴィボルニーなど）に出演している。^{[1] [2] [3]}

エミグホルツはイラストレーターとレタッチャーとしての訓練を受け、ハンブルクの大学で哲学と文学を学んだ。1968年に映画という媒体で仕事を始めた。1973年以来、エミグホルツはアメリカとドイツで自営業のアーティストとして独立して活動している。1978年に映画会社ピムフィルムズを設立した。^[3]

1993年から2013年までベルリン芸術大学で実験映画の教授を務め、同大学で時間ベースドメディア研究所を設立した。2006年に、芸術とメディアの学位プログラムの卒業生の選りすぐりの映画作品を集めたDVD-Edition des Filminstitutsシリーズの出版を開始した^{[4] （}トーマス・アルスラン教授が引き継いだ）。教え子には、トマ・アブツ、ティル・ベックマン^[5]、 ニクラス・ゴールドバッハ [de]、リリ・クシェル^[6]、ヨルク・ランカウ[de]、^{[7] [8]、}リタ・マセド^{[9] 、 [10]}、サロメ・マチャイゼ [de]、マルタ・ポピヴォダ [de]、^[11]、マルクス・ルフ^{[12] 、}リオル・シャムリズ、タル・シュテルンガスト^[13]、クラリッサ・ティーメらがいる。^{[14] 2010年よりスイスの}サースフェーにあるヨーロッパ大学院 で映画学の教授を務めている。^{[1] 2012年より}ベルリン芸術アカデミーの視覚芸術部門の会員である。^[15]

エミグホルツの最初の映画は1970年代初頭にさかのぼり、前衛映画や実験映画の文脈の中で制作されたもので、「抽象的な時間構成、あるいは映画の動きと、選ばれた都市や自然の風景との間の複雑な相互作用」を表現している（エミグホルツ）。^[16]

『デーモン』 （1976/77）で、彼は言葉の考察を始めた。この映画は、ステファーヌ・マラルメの散文詩『アナロジーの悪魔』を探求している。「以前の映画が風景の固定された特徴とそのつながりがスコアと一致するようにカットされたのと同じように、この映画では、各単語に1つのショットがある。」（フリーダ・グラフェ）^{[17]エミグホルツは、} 『ノーマルサッツ/普通の文』（1978-81）とその後の映画 に物語と風景の要素を取り入れた。

空間との現象学的関係を確立する彼の視覚的構成とフレーミングは、慣習的な垂直性と中心遠近法を無視しているため、印象的であると評されている。「視覚空間は、地平線や消失点など、抽象幾何学から借りたカテゴリーに座標が固定された空白ではなく、映画の中では常に人が住んでいる。空間があるところには、たとえそれが否定的な形、つまり不在を通してであっても、それを定義する物体もある。」(ロナルド・バルツヴァイト) ^[18]この種の空間構築は、彼のシリーズ「写真とその先」の特徴であり続けている。「自由に組み合わせることができ、人間がデザインした製品、つまり建築、図面、文章、彫刻を扱った映画のコレクション」(エミグホルツ)。このシリーズは1993年に開始され、1970年代と1980年代の以前の作品を参考にした。^{[19]サブシリーズ}「建築の自伝」の映画では、ブルース・ゴフ、アドルフ・ロース、ロバート・マイラール、ルドルフ・シンドラー、ルイス・サリヴァンなどの建築家、土木技術者、デザイナーによる現存する建物が年代順に紹介されています。

映画についてエミグホルツは次のように述べている。「技術的な媒体として、映画は記憶の空間を単なる精神的なトリックで提示するのではなく、記憶の空間そのものを投影する。文章、描画、写真、映画、電子画像、コンピューターなどの媒体は、複雑な記憶の技術を、技術的に生成されたすぐに利用できる一連の記憶システムへと移行させた。古代の修辞術は、俳優や話者によるテキストの暗記という形ではあるものの、今でも残っている。」^[20]

1974年、ニューヨークでエミグホルツは「メイクの基礎」の制作を開始した。このシリーズは2008年までに600点を超えるドローイングを制作した。タイトルは1930年代のメイクの教科書に載っていた頭蓋骨の写真のキャプションに由来する。すべてのドローイングは白黒で、54 x 64 cmのフォーマットの写真プリントとして出版された。彼の多くの映画作品と同様に、これらのドローイングは、作家が自分のテキストのスケッチを記録したり、文明のガラクタ、路上やテレビで耳にした文章、広告、軍事教科書の図表などのさまざまなサンプルを貼り付けたりするために使用するノートブックから発展したものである。^[1]これらの断片はドローイングや映画の中で変形され、厳格な構成で互いにつながっていたが、その起源は識別可能なままであった。^[21]物語的なアプローチが浮かび上がってくるが、それらは単一の物語に結びついているわけではなく、自由に組み合わせることができる。 「あらゆる解釈の暫定性と相対性の経験」（ハンネ・ロレック）は、この形式的な開放性に反映されています。^[22]

• 現代の屠畜場2022年、DCP、80分、監督、脚本、カメラ、編集
• ママニ・イン・エル・アルト（自伝、写真、そしてその先としての建築 - 第35回、フレディ・ママニについて）、2022年、DCP、5.1、95分、監督、脚本、カメラ、編集
• サラモネ、パンパ（自伝、写真、そしてそれ以上の建築 - 第34部、フランシスコ・サラモネについて）、2022年、DCP、62分、監督、脚本、カメラ、編集
• ベルリン[アンダーグラウンド]（写真とその先 - パート33）、2021年HD、監督、脚本、カメラ、編集
• Antivilla（写真とその先 - パート32、アルノ・ブランドルフーバーについて）、2016-2021、HDV、6分、監督、脚本、カメラ、編集
• WEISS hoch ZWEI (写真とその先 – パート 31)、2021 年、HDV、22 分、監督、脚本、カメラ、編集
• Casa Golly (写真とその先 – パート 30、アルノ・ブランドルフーバーについて [de] )、2015-2021、HDV、7 分、監督、脚本、カメラ、編集
• ザ・ロビー、2020年、76分、監督、脚本、カメラ、編集
• ラスト・シティ、2020年、100分、監督、脚本、カメラ、編集
• 建設の年（マンハイム建築美術館 2013–2018、写真とその先 – パート 29）、2013–18、DCP、93 分、監督、脚本、カメラ、編集
• 二つのバジリカ（写真とその先 - パート28;オルヴィエートのサンタ・マリア・アッスント大聖堂とコペンハーゲンのグルントヴィ教会について）、2018年、DCP、カラー、36分、構想（トーマス・ボー・イェンセンと共同）、監督、カメラ、編集
• ディエステ [ウルグアイ] (写真とその先 – 第27回;エラディオ・ディエステについて)、2015-2017年、DCP、カラー、95分、監督、脚本、カメラ、編集
• ストリートスケープ [対話] (写真とその先 - パート 26)、2015-2017、DCP、カラー、132 分、監督、脚本、カメラ、編集
• ビッケルズ [社会主義] (写真とその先 - 第25部; サミュエル・ビッケルズ [彼]について)、2015-2017、HDV、カラー、92分、監督、カメラ、編集
• 2 + 2 = 22 [アルファベット] (写真とその先 – パート 24)、2013-2017、DCP、カラー、88 分、監督、脚本、カメラ、編集
• ル・コルビュジエ [IIIIII] アスガー・ヨルン [レリーフ] (オーフス国立体育館にあるル・コルビュジエの サヴォア邸とアスガー・ヨルンのグランド レリーフについて)、2015 年、HDV、カラー、29 分、監督、脚本、カメラ、編集
• 二つの美術館（写真とその先 - 第22部、テキサス州ヒューストンのメニル・コレクションのレンゾ・ピアノの建物とイスラエルのアイン・ハロッドにあるサミュエル・ビッケルズの美術館について）、2012/2014、DCP、カラー、18分、監督、カメラ、編集
• バンドKREIDLERのミュージックビデオ 5 本、2012-2013 年、（合計 55 分）、監督、カメラ、編集
• 飛行場（モダニズムの崩壊 - パート III、写真とその先 - パート 21 ）、2016 年、DCP、カラー、108 分、監督、カメラ、編集
• パラベトン –ピエール・ルイジ・ネルヴィとローマのコンクリート（モダニズムの崩壊 – パート I / 写真とその先 – パート 19）、2012 年、DCP、カラー、100 分、監督、カメラ、編集
• 一連の思考（雑集 V、VI、VII、IV）、1987-2011、HDV、カラー、91分、監督、カメラ、編集
• Zwei Projekte von Frederick Kiesler (フレデリック・キースラーによる二つのプロジェクト) 2006-2009、HDV、カラー、16 分、監督、カメラ、編集
• センス・オブ・アーキテクチャー（現代オーストリア建築家の50以上のプロジェクトを探求）、2005-2009、HDV、カラー、168分、監督、カメラ、編集
• ロース・オーナメンタル（アドルフ・ロースについて）、2008年、35mm、カラー、72分、監督、撮影、編集
• シンドラーの家（ルドルフ・シンドラーのアメリカでの活動について）、2006年～2007年、35mm、カラー、99分、共同プロデューサー、編集、監督、脚本、カメラ
• 雑集III、1997-2005、35mm、カラー、22分、監督、編集、カメラ
• メイクアップの基礎 III、1996–2005、35 mm、カラー、26 分、監督、カメラ、編集、描画
• ダンヌンツィオ洞窟(ガブリエーレ ダンヌンツィオと彼の大げさな別荘についての映画)、2002 ～ 2005 年、デジベータ、カラー、52 分、監督、編集
• ゴフ・イン・ザ・デザート（建築家ブルース・ゴフの62の建物を巡る）、2002-2003年、35ミリ、カラー、110分、監督、カメラ、編集
• マイラールの橋（橋の建設者ロベール・マイラールの作品を探る）、1995-1999年、35ミリ、カラー、24分、監督、カメラ、編集
• サリバンズ・バンクス（ルイス・サリバンの銀行建築について）、1993-1999、35 mm、カラー、38 分、監督、カメラ、編集
• Mammamia  [de]、1997/98年、サンドラ・ネッテルベック、俳優
• 眠りの兄弟、1994/95年、ジョセフ・ヴィルスマイヤー監督、俳優
• スターリングラード、1991/92年、俳優ジョセフ・フィルスマイヤー監督
• ホーリーバンチ、1986-1990、35 mm、白黒およびカラー、89 分、監督、脚本、カメラ
• もののけ姫、1974–1987、16 mm、白黒およびカラー、88 分、監督、脚本、カメラ、編集、照明、俳優
• ホーム映画 1971 - 1981、1985、俳優
• メイクアップの基礎、1979-1984年、16ミリ、白黒とカラー、84分、監督、脚本、カメラ、編集
• メイクアップの基礎 I、1974–1983、35 mm、カラー、音声なし、30 分、監督、脚本、絵、ノート、カメラ、編集
• 処刑。マリアの研究、1979年、ナレーター
• Normalsatz、1978–1981、16 mm、白黒およびカラー、105 分、監督、カメラ、編集、脚本、俳優
• バートルビー、1976年、俳優
• 悪魔。ステファーヌ・マラルメの「類推の悪魔」の翻訳、1976/77年、16ミリ、白黒およびカラー、30分、監督、コンセプトデザイン、カメラ、編集、制作
• Der Ort der Handlung、1976/1977、俳優
• ホテル、1975/76、16 mm、白黒、27 分、監督、コンセプトデザイン、カメラ、編集、制作
• シュトゥール、1974/75、監督、プロデューサー、カメラ、編集、脚本
• 潮、1974年、16 mm、白黒、音声なし、33 分、監督、コンセプトデザイン、カメラ、編集、制作
• アロープレーン、1973/74、16 mm、カラー、無音、24 分、監督、コンセプトデザイン、カメラ、編集、制作
• シェネック・タディ III、1972-1975、16 mm 白黒、音声なし、20 分、監督、コンセプトデザイン、構成、カメラ、編集、制作
• シェネック・タディ II、1973年、16 mm、カラー、音声なし、18 分、監督、コンセプトデザイン、構成、カメラ、編集、制作
• シェネック・タディ I、1972/73、16 mm、白黒、音声なし、27 分、監督、コンセプトデザイン、構成、カメラ、編集、制作
• モーニンググローリー・フラグメント、1971年、監督、カメラ、編集、プロデューサー、脚本

^{[23] [24]}

• ハインツ・エミグホルツの公式ウェブサイト
• ヨーロッパ大学院のハインツ・エミグホルツ教授のページ。（経歴、参考文献、ビデオ講義）
• ハインツ・エミグホルツ - ドイツ国立図書館の目録
• IMDbのハインツ・エミグホルツ
• デア・スタンダードの記事
• 写真とレビュー付きのViennaleサイト 2007-09-28にWayback Machineでアーカイブ
• バイリンガルウェブサイト「砂漠のゴフ」
• ウェブサイト » ダンヌンツィオの洞窟 «
• ウェブサイト »Schindlers Häuser« 2017-09-26ウェイバックマシンにアーカイブ
• ウェブサイト「Loos Ornamental」