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グリーン・アンド・グリーンは、20世紀初頭のアメリカで影響力のある建築家であった兄弟、チャールズ・サムナー・グリーン（1868年 - 1957年）とヘンリー・マザー・グリーン（1870年1月23日 - 1954年10月2日）によって設立された建築事務所である。主にカリフォルニアで活動し、彼らの住宅や大規模な究極のバンガローは、アメリカのアーツ・アンド・クラフツ運動の代表的な例となっている。
チャールズ・サムナーとヘンリー・マザー・グリーンは、それぞれ1868年と1870年にオハイオ州ブライトンで生まれた。[ 1 ]彼らは主にミズーリ州セントルイスと、父親が医学部に通っていた間、母親の実家のウェストバージニア州の農場で育った。
10代の頃、兄弟はセントルイスのワシントン大学の手工業学校で学び、金属加工と木工を専攻し、1887年から1888年にかけて卒業した。当時、彼らの父親はホメオパシー医として開業しており、日光と新鮮な空気の循環の必要性を非常に重視していた。これらの要素の重要性は、兄弟の作品の特徴の一つとなる。チャールズとヘンリーはそれぞれ、 1891年にMIT建築学部の2年間の特別プログラムである「部分コース修了証」を取得した。彼らは古典的な建築様式を学び、卒業後は建築会社や建設会社での見習いの資格を取得することだけを目的としていた。
1890年春にMITを卒業後、チャールズはまずアンドリュース、ジャック、ラントゥールの事務所で見習いとして働きましたが、4か月半後にR・クリップストン・スタージスの事務所に移りました。1891年3月までに、彼は再びハーバート・ラングフォード・ウォーレンの事務所に移り、同年11月にはウィンスロー、ウェザレルの事務所に再び移りました。彼は兄弟2人がカリフォルニア州パサデナの両親のもとへ旅立つまでそこに留まりました。ヘンリーはまずチェンバリン、オースティンの事務所で見習いとして働き、その後短期間シェプリー、ルータン、クーリッジの事務所で働きました。兄弟が働いた事務所はすべてマサチューセッツ州ボストンにありました。
1893年、両親は息子たちに、前年に引っ越していたパサデナへ移り住むよう頼んだ。兄弟はこれに同意し、ボストンから列車でシカゴへ向かう途中、シカゴ万国博覧会に立ち寄り、日本の建築様式をいくつか目にした。ヘンリーが晩年に語ったインタビューによると、この経験は二人に強い印象を残したという。実際、チャールズが1904年にセントルイスで開催されたルイジアナ購入博覧会を訪れるまでは、彼らの作品に日本の影響はほとんど見られなかった。
1901年、チャールズ・グリーンはアリス・ゴードン・ホワイトと結婚し、新婚旅行でヨーロッパと彼女の故郷であるイギリスを訪れた。
グリーン・アンド・グリーン建築事務所は1894年1月にパサデナに設立され、最終的には1908年に建てられたパサデナのギャンブル邸のような「究極のバンガロー」の設計で頂点に達しました。ギャンブル邸は一般的に、米国で最も優れた住宅建築の1つと考えられています。1966年、ギャンブル家は南カリフォルニア大学（USC）建築学部との共同協定により、この家をパサデナ市に譲渡しました。ギャンブル邸は1977年に国定歴史建造物に指定されました。 [ 2 ] [ 3 ]
他に、究極のバンガローの代表例として、パサデナのロバート・R・ブラッカー邸とトーセン邸が挙げられる。こうした究極のバンガローは、完全にオーダーメイドで、照明器具、家具、織物など、ほとんどすべての要素が家の特定の空間に合わせて作られた。
1901年以降、同社は独自の様式要素の開発に着手し、それが1907年から1909年にかけての壮大な作品群において、最終的に統一された全体像として結実した。グリーン夫妻はアーツ・アンド・クラフツ運動の美学の中で独自の表現方法を確立し、自宅の家具デザインの依頼を受けるようになった。チャールズが1903年に設計したメアリー・ダーリング邸のスケッチは、同年イギリスの『アカデミー・アーキテクチャー』誌に掲載され、同社の作品が海外で初めて出版された。
1905年、グリーン家は主要な依頼案件の主要請負業者としてピーター・ホールと提携を開始し、1907年からは彼の弟であるジョン・ホールとも提携した。ジョン・ホールは木工所を経営し、グリーン家の装飾美術品や家具のデザインを製作していた。
1911年、グリーン夫妻は彼らの最大規模の設計の一つである、カリフォルニア州ウッドサイドのモーティマー・フライシュハッカー邸とその敷地の設計に取り組んだ。[ 4 ]
グリーン＆グリーン邸の構造は、過剰なまでに支えられた構造がもたらす圧倒的な安心感に不可欠であるだけでなく、グリーン＆グリーン様式におけるアーツ・アンド・クラフツ運動の基本理念の重要性を強調するものでもある。接合部、ダボ、複雑な木工細工の美的性質が視覚的に持つ重要性は、家の構造を象徴しており、彼らが幼少期に通った手工業学校で教えられた原則と一致する。家の構造は装飾の中に隠されるのではなく、外部に露出され、あるいは爆発的に表現されている。構造の各要素が自己主張している。この過剰な支えは、日本の伝統建築における精緻な接合と骨組みに由来する。
グリーン兄弟は商業プロジェクトをほとんど手がけなかった。彼らの細部へのこだわりは、より規模の大きな事務所や、住宅だけでなく商業ビルにも重点を置く事務所では不可能だっただろう。グリーン兄弟はロサンゼルスのダウンタウンでの建物建設の依頼を何度も断った。グリーン兄弟は住宅建築の分野では達人だったが、1948年まではほとんど評価されなかった。1948年にアメリカ建築家協会のパサデナ支部から、1952年には全国組織から「新しく土着の建築」を創造したとして表彰を受けた。1960年には、エスター・マッコイ著の『カリフォルニアの建築家5人』に現代建築家として掲載され、グリーン兄弟に関する章はランデル・L・マキンソンが執筆した。[ 6 ]
グリーン兄弟が日本の建築に初めて触れたのは、カリフォルニア州パサデナに移住した時だった。西へ向かう途中、兄弟はシカゴで開催された世界コロンビア博覧会を訪れた。[ 7 ]博覧会では、日本の宇治にある寺院の縮尺模型である鳳王殿の展示という形で、日本政府の公式な作品が展示されていた。平等院鳳王殿の半分の縮尺模型は、日本の建築の模範的な展示となった。1年後、シカゴの博覧会に興味を持ったグリーン兄弟は、サンフランシスコの博覧会で日本の丘陵庭園と水庭園を訪れた。日本のデザインの影響は、チャールズ・グリーンが1904年にセントルイスを訪れ、ルイジアナ購入博覧会に出席した後、彼らのプロジェクトに現れ始めた。[ 8 ]
博覧会で展示されている数多くの建築技術の一つである斗栱は、木製の梁を互いに組み合わせる建築方法で、接合部が露出しており、塗装することで装飾的な役割を果たします。斗栱は、複数の斗栱が持つ弾力性によって地震の力に耐えることができるため、地震対策としても実用的な用途があります。屋根の端によく見られるこれらの木製の梁は、日本の伝統的な建物の特徴的な外観を形作る重要な要素となっています。
日本の影響を受けたもう 1 つの技法は「雲の持ち上げ」で、これは中国の家具から派生した美学であり、しばしば小規模な建築として扱われていました。[ 9 ]雲の持ち上げは、美的目的のために直線をわずかに持ち上げるもので、彼らの多くの作品で使用されました。雲の持ち上げは、ブラックハウス、ラニーハウス、ソーセンハウス、ギャンブルハウスなど、グリーン兄弟が設計した住宅で非常に一般的です。ギャンブルハウスではこの技法が最も多く使用されており、窓、壁、キャビネット、椅子、ドア、暖炉、さらには照明器具にも雲の持ち上げが複数見られます。
グリーン＆グリーン社は、チャールズが48歳だった1916年に家族をカリフォルニア州カーメル・バイ・ザ・シーに移住させた後、1922年に正式に解散した。 [ 10 ]ヘンリーはパサデナに留まり、独自に建築プロジェクトを手がけた。
チャールズは劇作家のマーティン・フラビンやモーティマー・フライシャッカーなど、さまざまなクライアントのために増築工事を続けた。チャールズは日本建築を研究し、晩年には仏教を学んだ。[ 3 ]
1918年、実業家のDLジェームズ（作家ダニエル・ルイス・ジェームズの父）は、カリフォルニア州カーメル・ハイランズで購入した崖の上に、海を見下ろす砂岩と花崗岩の地中海風の家を設計するようチャールズに依頼した。チャールズは、コーンウォールのティンタジェル城を基にした家の水彩スケッチと建築図面を作成した。[ 11 ]
グリーンは花崗岩造りの家の建設を監督し、完成までに5年を要した。この家は後に「シーワード」と呼ばれるようになった。[ 12 ] [ 13 ]この家は1999年にSearock LLCに459万ドル（ 2025年換算で887万1005ドル）で売却された。[ 14 ]
カーメル・バイ・ザ・シー第一次世界大戦記念アーチは、1919年にチャールズ・グリーンによって設計され、オーシャン・アベニューとサン・カルロス・ストリートの交差点に建設されました。そのデザインは、カリフォルニアの伝道所の鐘楼に似ており、アーチは石でできています。青銅製の鐘は、グリーンの死後、1996年に追加され、ほぼ間違いなくチャールズ・グリーンによって彫刻された木製の梁から吊り下げられています。[ 16 ] [ 10 ]
1923年、チャールズはカーメルの13番街の南、リンカーン通りにアメリカン・クラフツマン様式の住宅兼スタジオであるチャールズ・S・グリーン邸とスタジオを建てた。材料には、近くのパシフィック・グローブで取り壊されたホテルの中古レンガが含まれていた。彼はまた、ジェームズ邸プロジェクトで余った屋根瓦も使用した。スタジオの外壁は、様式化された内部彫刻が施された改良型フランドル十字積みで設置されている。[ 14 ] [ 3 ] [ 17 ]
アーチ型のチーク材の玄関ドアはレンガ造りの枠で支えられている。窓はアーチ型の瓶ガラスの開口部である。壁はジェームズ邸と同様に、漆喰に砂を混ぜて着色されている。チャールズは花、葉、貝殻の形をした手作りの木版スタンプで漆喰に模様を加えた。[ 17 ]
チャールズは1957年に亡くなるまで、このスタジオを自身の作業場として使用していた。1965年には、彼の子供たちによって取り壊しの危機から救われた。[ 17 ]チャールズ・サムナー・グリーン・スタジオは、カーメル歴史資源目録に登録されている。[ 18 ]
チャールズ・グリーンは1957年6月11日、カリフォルニア州カーメル・バイ・ザ・シーで89歳で死去した。[ 19 ]ヘンリー・グリーンは1954年10月2日、カリフォルニア州ロサンゼルスで84歳で死去した。[ 20 ]
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