溺死に対する恩寵

溺死に対する恩寵
スタジオアルバム​ スティーブン・ウィルソン
リリース	2011年9月26日
記録済み	2010年1月 – 2011年6月
スタジオ	ノーマンズランド（ヘメル・ヘムステッド） クールワールド（ルートン） エンジェルレコーディングスタジオ（ロンドン） 英国、米国、ドイツのさまざまな場所
ジャンル	プログレッシブ・ロック 実験的なロック ジャズフュージョン
長さ	83 : 01
ラベル	Kスコープ
プロデューサー	スティーブン・ウィルソン
スティーブン・ウィルソンの年表
インスルヘンテス （2008） 溺れる恵み （2011） 歌うことを拒んだカラス（そしてその他の物語） （2013）
デラックスエディション
120ページのデラックス版ハードカバー本
グレイス・フォー・ドラウニングのシングル
「ポストカード」 公開日: 2011年10月10日

『グレース・フォー・ドラウニング』は、プロデューサー、ソングライター、そしてポーキュパイン・ツリーのフロントマンであるスティーヴン・ウィルソンの2枚目のソロスタジオアルバムである2011年9月26日にKscopeからダブルアルバムとしてリリースされた。 ^{[1]このアルバムは}第54回グラミー賞で最優秀サラウンドサウンドアルバムにノミネートされた。 ^[2]

初のソロアルバム『 Insurgentes』のリリース後、スティーヴン・ウィルソンは他のプロジェクトにも取り組んでいた。これらには、2009年のポーキュパイン・ツリーのアルバム『The Incident』 、2011年3月28日のブラックフィールドの3枚目のアルバム『Welcome to My DNA』、そしてミカエル・オーカーフェルト（バンドオペスのリーダー）との進行中のプロジェクトであるストーム・コロージョンなどがある。「Cut Ribbon」はオーカーフェルトとのコラボレーションのために2001年に書かれた曲だが、当時のウィルソンのスタイルには合わなかった。ウィルソンは最終的にこの曲を自身のSoundcloudアカウントでリリースし（ドラムはギャヴィン・ハリソン）、Grace For Drowningのセッション中にレコーディングを完了させた。しかし、これらすべてのプロジェクトの合間に、2010年に彼は2枚目のソロアルバムにも取り組み始めたことを発表した。

2011年6月初旬、ウィルソンはニューアルバムのミニサイトを立ち上げ、アルバム名と長年のコラボレーターであるラッセ・ホイルが撮影したアルバムアートを公開した。さらに、トラック「Remainder the Black Dog」の無料ダウンロードも追加された。Sound and Vision誌のウェブサイトは、2011年8月10日に「Track One」のビデオを初公開した。 ^[3]その後間もなく、Yahoo! Musicが「Index」のミュージックビデオを初公開した。^[4] 8月16日、WNYCのウェブサイトは「Like Dust I Have Cleared From My Eye」のラジオ版の無料ダウンロードを初公開した。^[5]「Remainder the Black Dog」のビデオクリップは、ついに8月31日にGuitar World誌のウェブサイトでリリースされた。^[6]

アルバム完成後、ウィルソンはこう語った。

「『インスルヘンテス』は私にとって新しいものへの重要な一歩でした。このレコードはそれを出発点としていますが、より実験的でより折衷的です。私にとって音楽の黄金期は60年代後半から70年代前半で、アルバムが芸術的表現の主な手段となり、ミュージシャンが3分間のポップソングのフォーマットから解放され、特にジャズやクラシック音楽を取り入れ、サイケデリックの精神と組み合わせて「音の旅」とでも呼べるものを創り始めた時期でした。ですから、レトロではありませんが、私のアルバムはその精神への一種のオマージュです。[エンニオ]モリコーネ風の映画のテーマから合唱音楽、ピアノバラード、23分間のプログレッシブジャズにインスパイアされた曲まで、あらゆるものがあります。今回は実際に数人のジャズミュージシャンを起用しましたが、これはキングクリムゾンのレコードのリミックスの仕事から得たものです」^[7]

アルバムの特別版は、5.1サラウンドサウンドで再生されるBlu-rayビデオディスクでリリースされました。各トラックにはビジュアルとビデオが付属しています。^[8]

曲「Raider II」は「BTKキラー」ことデニス・レイダーの殺人事件に基づいている。^[9]

アルバムの評判は概ね好意的だった。ステレオボードのベン・ブランドはアルバムを好意的に評し、「この作品のように大胆にワイドスクリーンを意図した作品にしては、埋め草や大げさだと非難されるべき、あるいは非難されるべきものが何もないのは本当に素晴らしいことだ」と述べた。^[16]オールミュージックのウィリアム・ルールマンはアルバムに賛否両論のレビューをし、ウィルソンの他のプロジェクトであるポーキュパイン・ツリーやベース・コミュニオンと比較して「『グレース・フォー・ドラウニング』は悲しみから怒り、そして受容への感情の旅という点で特別なコンセプトを持っているが、比較的似たようなスタイルで様々な名前でウィルソンがリリースした長いディスコグラフィーの中の1枚に過ぎない」と述べた。^[10] PopMattersのブライス・エゼルはアルバムに非常に好意的なレビューを与え、10点満点中8点を付けた。彼は「[ウィルソン]は賛否両論の音楽的個性を持ち続けるかもしれないが、『グレイス・フォー・ドラウニング』は素晴らしい聴き物なので、最も頑固に反対するリスナーでさえ、アルバムの芸術的な表現とその中に入っている音楽の両方で、少なくとも彼にスタイルポイントを与えなければならない」と書いた。^[14]

公式サイトより引用^[17]

ミュージシャン

• デラックス版には以下の内容も収録されている: ^[18]
  • 120ページのハードカバー本。
  • 5.1 サラウンド サウンド ミックス、高解像度ステレオ、追加デモを収録した Blu-ray。
  • Blu-rayには、5つのトラックのフィルム（ Lasse Hoile監督）、フォトギャラリー、手書きのメモ、歌詞も収録されています。

ウィルソンと長年のコラボレーターであるラッセ・ホイルは、2012年8月下旬に、メキシコシティでの『グレース・フォー・ドラウニング』ツアーのライブを収録したDVDを2012年9月24日にリリースすると発表した。

ツアーバンドのメンバーには、ドラマーのマルコ・ミンネマン、ベーシスト兼バックボーカルのニック・ベッグス、ギタリストのアジズ・イブラヒム（ヨーロッパツアー第1弾のみ）、ジョン・ウェズリー（アメリカツアー第1弾のみ）、ニコ・ツォネフ（第2弾）、キーボード奏者のアダム・ホルツマン、フルート、サックス、クラリネット担当のテオ・トラヴィスがいた。ドラマー兼キーボード奏者のゲイリー・ハズバンドが当初キーボード担当として発表されていたが、健康上の理由で降板。イブラヒムはビザの問題でアメリカツアーに参加できなかった。^[19]

「ルミノール」は、当時発売予定だったアルバム『ザ・レイヴン・ザット・リフューズド・トゥ・シング（アンド・アザー・ストーリーズ）』に収録されており、2012年1月にウィルソンによって紹介され、ツアー第2弾のセットリストに追加された。^[要出典]