Loading article…
グレース・カーペンター・ハドソン（1865年～1937年）は、北カリフォルニアを拠点に活動したアメリカ人画家である。彼女は生前、地元のポモ族コミュニティを描いた684点以上の連作肖像画で全国的に知られていた。最初の作品である『ナショナル・ソーン』は、1891年の結婚後に描かれた。彼女の最後の作品は1935年に完成した。
グレース・カーペンターは1865年2月21日、カリフォルニア州ポッターバレーで生まれた。[ 2 ]彼女の母親ヘレン・マコーエンは、ポモ族の子供たちを教育した最初の白人教師の一人であり、カリフォルニア州ユカイアで商業ポートレート写真家として働いていた。彼女の父親オーレリウス・オルマンド・カーペンターは、熟練したパノラマ写真家であり風景写真家で、伐採、海運、鉄道などのメンドシノ郡の初期の開拓事業を記録した。[ 3 ] [ 4 ]彼女の父方の祖母はクラリナ・IH・ニコルズである。
14歳の時、グレースは新設されたばかりのサンフランシスコ・スクール・オブ・デザインに入学した。この美術学校は、記憶や既存の作品の模写ではなく、自然から絵を描くことを重視していた。16歳の時、彼女はクレヨンで等身大の自画像を描き、受賞した。サンフランシスコ滞在中、彼女は15歳年上のウィリアム・デイビスと出会い、駆け落ちした。この出来事は両親を動揺させ、彼女の正式な美術教育は中断された。結婚生活はわずか1年で終わった。
1885年から1890年にかけて、グレース・カーペンター・デイビスはユカイアで両親と暮らし、絵を描いたり、絵を教えたり、コスモポリタンやオーバーランド・マンスリーなどの雑誌の挿絵を描いたりしていた。当時の彼女の作品には特定のテーマはなく、風俗画、風景画、肖像画、静物画など、あらゆる画材を用いた作品が含まれていた。その後も彼女は、サンセット誌など、雑誌の挿絵の依頼を時折引き受け続けた。
1890年、彼女はジョン・ウィルツ・ネイピア・ハドソン医師（1857年～1936年）と結婚した。ハドソン医師は1889年にテネシー州ナッシュビルからカリフォルニアに移住し、サンフランシスコ・アンド・ノース・パシフィック鉄道の医師として勤務していた。新婚夫婦は共に、ネイティブアメリカンの文化を保存し記録することに強い関心を持っていた。
グレース・カーペンター・ハドソンは1891年に「ナショナル・ソーン」を描き、ミネアポリス美術協会展に出品され、大変好評を博しました。彼女の絵画「リトル・メンドシーノ」（ポモ族の幼児の肖像画）は、 1893年のシカゴ万国博覧会のカリフォルニア州館に展示されました。[ 5 ]この絵画は大きな注目を集め、佳作を受賞しました。1894年には、「リトル・メンドシーノ」がサンフランシスコのミッドウィンター・フェアに展示され、ハドソンは同様の作風の作品の依頼をさらに受けるようになりました。[ 6 ]
1895年までに、グレース・ハドソンは人気画家として成功を収め、夫婦が質素ながらも快適な生活を送るのに十分すぎるほどの収入を得ていた。夫のジョンは、ポモ族の研究と考古学および民族誌学への深い関心を追求するため、医師の仕事を辞めた。彼が収集したカリフォルニア・インディアンの籠やその他のネイティブ・アメリカンの工芸品は、スミソニアン博物館、シカゴのフィールド自然史博物館、ブルックリン美術館、そしてユカイアにあるグレース・ハドソン博物館に所蔵されている。後者の研究コレクションは、ジョン・ハドソンの原稿や書簡に基づいている。
1895年のサンフランシスコ・コール紙に掲載されたグレース・ハドソンに関する記事は、1895年11月5日付けのニューヨーク・タイムズ紙に「赤ちゃんにポーズをとらせるのは非常に難しい」というタイトルで再掲載された。その中で彼女は、母親に知られることなくポモ族の乳児を写真や絵に撮る方法を、欺瞞を用いて詳細に述べている。ハドソンは、スケッチや写真を撮られると悪い結果を招くという先住民の信仰のため、乳児の私的な肖像画を作るために手の込んだ策略を用いなければならなかったと語った。[ 7 ]
この時から、ハドソンは自分の作品をすべて綿密に写真に撮り、記録した。彼女は多数の偽造品が出回っていることを懸念していた。彼女のメモは著作権を確立するためのものだった。彼女の作品はすべて順番に番号が振られている。彼女は油彩肖像画の最初のベースとしてカメラをよく使用した。カメラを使えば人物を素早く捉えることができたからだ。当時、カメラは劣った方法だと考えられていたため、彼女はこの実用的な利便性を美術界から隠すよう努めた。[ 8 ]
1900年から1901年にかけて、グレース・ハドソンは人気の絵画の需要に応えることに疲れ果て、リラックスして気分転換するためにハワイ準州で一人旅に出た。滞在中、彼女は島の風景や日本人、中国人、ハワイ人の民族を描いた26点の絵画を完成させた。彼女が不在の間、ジョン・ハドソンはフィールド・コロンビア博物館の太平洋沿岸民族学者になった。彼は北カリフォルニアの先住民の活動を記録し、先住民の魚の捕獲方法について広範な研究を行った。[ 9 ]
本土に戻ったグレースは夫と再会し、熱心な買い手に感傷的なポモ族の肖像画を提供する仕事を再開した。彼女はジョンの多くの現地調査に同行した。1902年、彼女はポーニー族の少年の肖像画を描いた。夫は当時、フィールド・コロンビア博物館の依頼でポーニー族の記録調査を行っていた。
1904年、グレース・ハドソンはフィールド・コロンビア博物館から依頼を受け、オクラホマ準州に長期滞在し、ポーニー族のさらなる肖像画を描いた。この部族はヨーロッパの疫病の流行と社会の混乱により高い死亡率に苦しんでいた。そこで彼女は主に酋長や長老たちの肖像画を描き、それらは写真ネガとキャンバスに保存された。[ 10 ]ハドソン一家がまだオクラホマにいた頃、 1906年の地震後のサンフランシスコの大火災で、彼らが収集した工芸品やハドソンの絵画の一部が焼失した。
カリフォルニア州ユカイアに戻ったグレースとジョン・ハドソンは、収集、旅行、フィールドワーク、読書、もてなし、写真、絵画といった質素なボヘミアンなライフスタイルを送った。1911年、ユカイアにある彼らの「サン・ハウス」が完成した。彼らはこのクラフツマン様式のレッドウッド材のカリフォルニア・バンガローを設計した。ハドソン一家はホピ族の太陽のシンボルを家族のシンボルとして採用し、その紋章は家の正面玄関の上に大きく飾られている。ジョン・ハドソンは1936年にそこで亡くなり、グレース・ハドソンは1937年3月24日にそこで亡くなった。[ 2 ]
グレース・ハドソンはサン・ハウスとその土地を甥のマーク・カーペンターに遺贈した。カーペンターは家とそこに収蔵されていた3万点の品々を後世のために保存し、ユカイア市に寄贈した。市は家と隣接するグレース・ハドソン博物館を運営している。現在、サン・ハウスはカリフォルニア州歴史的建造物第926号であり、国家歴史登録財にも登録されている。サン・ハウスと博物館は、0.8エーカーのハドソン・カーペンター市立公園内にある。[ 11 ]博物館のウェブサイトには、グレース・ハドソンについて「…彼女の作品は、先住民を繊細かつ共感的に描いたことで、再び注目を集め、評価されている」と書かれている。 [ 12 ]
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL の状態が不明です (リンク)
ウィキメディア・コモンズにあるグレース・ハドソン関連のメディア