グラディス・モンクリフ

グラディス・モンクリフ 大英帝国勲章
1930年代に演奏するグラディス・モンクリフ
背景情報
生まれる	1892年4月13日オーストラリア、クイーンズランド州、 バンダバーグ
死亡	1976年2月8日(1976-02-08)（83歳）オーストラリア 、クイーンズランド州、ゴールドコースト
ジャンル	ミュージカル、オペラ
職業	歌手
楽器	ボーカル

グラディス・モンクリフ OBE（1892年4月13日 - 1976年2月8日）は、ミュージカルやレコーディングで大成功を収め、「オーストラリアの歌の女王」や「私たちの喜び」として知られるようになったオーストラリアの歌手でした。

モンクリフはクイーンズランド州バンダバーグで生まれた。父ロバート・エドワード・モンクリフはピアノ調律師、母エイミー・ランベルはプロの歌手で、二人はノース・アイシスに住んでいた。^[1]モンクリフは北クイーンズランドのいくつかの学校に通い、すぐに音楽にのめり込んだ。6歳の時にバンダバーグのクイーンズ劇場で初めて舞台に立った。そこで彼女はアメリカのフォークソング「The Merriest Girl That's Out」を父親のピアノ伴奏で歌った。^[2]ギルバート・アンド・サリバンの作品にも出演した。1907年のチャーターズ・タワーズ・アイステズフォドでは、地元の少女アイリーン・コールマンと共に「鳩の翼に願わくば」のジュニアソプラノの演奏で一等賞を獲得した。^[3]

学校を卒業すると、彼女と両親はクイーンズランド州北部を公演旅行した。モンクリフは「リトル・グラディス：オーストラリアの奇跡の子」^[4]と宣伝され、公演で資金を集め、ブリスベンに移ってキャリアを積んだ。1909年、彼女はブリスベンとトゥーンバで働き、その後母親とともにシドニーに移住した。シドニーでは、ヒュー・J・ワードのもとで、 J・C・ウィリアムソン劇場の役のオーディションを受けた。合格し、週給3ポンドで、18か月間ワードの妻、マダム・グレース・ミラーから歌のレッスンを受けた。1913年1月、シドニーのハー・マジェスティーズ劇場で『サンシャイン・ガール』の端役を演じた。^{[5] 1914年、ギルバート・アンド・サリバンのハウスプロダクションの合唱団に参加し、} HMSピナフォアのジョセフィンなど主役を演じた。^[2]同劇団はニュージーランドをツアーし、メルボルンで公演を行った。

モンクリフは南アフリカとニュージーランドを巡業し、数多くの作品で主演女優を務めた。オーストラリアに戻ると、ハロルド・フレイザー・シムソンの軽妙オペラ『山の乙女』のテレサ役で有名になり、1921年にメルボルンで初演した。^[2]ワルツ曲「Love Will Find a Way」は特に彼女と関連が深い。『山の乙女』はオーストラリアの舞台で最も頻繁に再演されるミュージカルとなり、モンクリフは2,800回ほど出演した。^[2]また、 1923年の『南部の乙女』でも成功を収めた。 ^[6]

当時の批評家たちは、彼女の声の純粋さ、豊かさ、力強さ、音域の広さ、スタイルへの確信、明瞭な発音について書いている。^[7] H. ブリュースター・ジョーンズは、1938年にアデレード市庁舎で行われたコンサートのレビューで、「彼女のよく発せられた声には質と表現力の豊かさがあり、演壇での態度と解釈能力はコンサートの聴衆に驚くほど魅力的である」と述べている。^[8]

1924年5月、モンクリフはシドニーのセント・ジェームズ教会でトーマス・ヘンリー・ムーアと結婚し、式には大勢の人が集まった。^[9]ムーアは彼女のマネージャーになった。イギリスとフランスで新婚旅行をしている間に、彼女はヴォーカリオン・カンパニーのために最初の蓄音機録音を行った。オーストラリアでは彼女はミュージカル・コメディーのパフォーマーとして大成功を収めた。彼女は週に150ポンドを稼ぎ、オーストラリア演劇史上最も高額な出演料を受け取ったパフォーマーの一人となった。^[2]彼女は1926年にオーストラリアを離れ、イギリスの舞台に上がった。そこでの最初のショーは評判が悪かったが、 1927年にフランツ・レハールの『青のマズルカ』に出演すると、イギリスでの成功は確実となった。イギリスにいる間に彼女はさらに37枚の蓄音機録音を行い、それらは地元で販売されたほか、オーストラリアに輸出されてそこでも売れた。

彼女の結婚生活はうまくいかず、彼女は夫と別居するようになったが^[2]、その後オーストラリアに戻り、ジョン・フラーの『リオ・リタ』に出演した。この作品は商業的に成功し、彼女のオーストラリアでのキャリアは開花した。彼女はオーストラリアでラジオ番組を持ち、1930年代にはニュージーランドのピアニスト、ギル・デックとともにニュージーランド放送サービスのツアーを行った。^[10]彼女はまた、プロデューサーのFW・スリングのオーストラリアのミュージカル『コリッツ・イン』と『シーダー・ツリー』にも出演した。^[11]

彼女のキャリアは1938年3月に自動車事故に巻き込まれ^{[12] 、一時中断され[13]}、1940年6月まで舞台に復帰しなかった。^[14]彼女はミュージカルコメディーに復帰し、国内およびニューギニアで第二次世界大戦で戦うオーストラリア軍の慰問に従事し、戦争関連の慈善活動のための資金調達に積極的になった。1951年には日本と韓国を訪問し、イギリスとオーストラリアの占領軍を慰問した。^[15]戦時中の貢献により、彼女は1952年に愛国運動と慈善活動への貢献により大英帝国勲章オフィサーを授与された。 ^[16]

彼女は舞台とラジオの仕事を続け、1958年から1959年にかけてオーストラリアとニュージーランドで最後の舞台ツアーを始めた。最後の舞台出演はニュージーランドのハミルトンで、最後の公の場でのパフォーマンスは1962年のブリスベンでのテレビ放映コンサートだった。彼女は1968年にクイーンズランド州ゴールドコーストに引退し、回想録『My Life of Song』を執筆した。これはリリアン・パーマーがゴーストライターとなり、1971年に出版された。^[17] 1962年、モンクリフはジョージ・ウォレス・ジュニアのテレビ番組シアター・ロイヤルにゲスト出演した。^[18]

モンクリフはゴールドコーストの運河沿いにある自宅の外に出て、彼女のアリアが演奏される中、運河クルーズ船の乗客に手を振った。^[19]

モンクリフ氏はゴールドコーストのピンダラ私立病院で83歳で亡くなった。

クイーンズランド州の連邦選挙区モンクリフとキャンベラ郊外のモンクリフは、どちらも彼女にちなんで名付けられている。1989年にはオーストラリアの切手に彼女の肖像が描かれた。バンダバーグの主要な娯楽施設はモンクリフ劇場と名付けられ、後にモンクリフ娯楽センターに変更された。^[20] ゴールドコーストの公園は彼女にちなんで名付けられ、^[21]クイーンズランド舞台芸術センターはグラディス・モンクリフ舞台芸術図書館を維持している。^[22]

1996年に『グラディス・モンクリーフ：オーストラリアの歌の女王』という本が出版された。 ^[23] 2012年には、1920年代と1930年代の録音に基づいた2枚組CD「グラディス・モンクリーフ – 私たちのグラッド：歌の女王」が発売された。この2枚組CDのすべての曲に加えて、1990年代に発売された他の曲も収録された以前の4枚のCD：「グラディス・モンクリーフがミュージカル・コメディとオペレッタを歌う」、「グラディス・モンクリーフ：黄金時代」、「グラディス・モンクリーフ：オーストラリアの歌の女王」、「グラディス・モンクリーフ：お気に入りのポピュラーバラード」。ダブルカセットには、さらに数曲が収録されている：「グラディス・モンクリーフ：ステージミュージカル」。

彼女の個人的な文書、書簡、写真、新聞の切り抜き、劇場のプログラムなどはクイーンズランド州立図書館に保管されている。^[24]

2009年、 Q150祝賀行事の一環として、グラディス・モンクリフは「影響力のあるアーティスト」としての役割が認められ、クイーンズランド州のQ150アイコンの一人として発表されました。 ^[25]

• 1996年 –オーストラリアの歌の女王( EMIレコード オーストラリア)

ウィキメディア・コモンズには、グラディス・モンクリフに関連するメディアがあります。

• IMDbのグラディス・モンクリフ
• 「モンクリフがお別れコンサートで着ていたドレス」パワーハウス博物館。
• 「グラディス・モンクリーフ」。ライブパフォーマンスオーストラリア殿堂入り。
• 「グラディス・モンクリフ」。オーストラリア人名辞典。
• 「27410、グラディス・モンクリフ文書」。ジョン・オクスリー図書館。クイーンズランド州立図書館。
• 「元ソプラノ歌手グラディス・モンクリフの伝記の切り抜き」オーストラリア国立図書館。