フレデリック・スプラット | |
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| 生まれる | 1927年5月22日 アイオワ州、米国 |
| 死亡 | 2008年4月29日(享年80歳) カリフォルニア州サンノゼ |
| 教育 | 1951年 アイオワ州立大学美術学修士 |
| 知られている | 絵画、彫刻、インスタレーション |
| 動き | 光と空間 |
| 受賞歴 | 第 85 回および第 84 回年次展覧会、SFAA、サンフランシスコ美術館、1966 年および 1965 年 |
| 選出 | 1989年、サンノゼ州立大学名誉芸術教授 |
| パトロン | サンノゼ美術館、サンノゼ現代美術館、トリトン美術館、SFMOMA、デ・サイセット美術館 |
フレデリック・スプラット(1927年 - 2008年4月29日)は、アメリカの芸術家、教育者であり、色彩理論の絵画で最もよく知られています。
若いころ
アイオワ州生まれのスプラットは、家の塗装工の孫で、塗装工から最初の絵画の手ほどきを受けた。青年期にはこの初期の訓練を生かして看板画家となった。 1951年にアイオワ大学でスタジオアートの修士号を取得し、1954年にサンノゼ州立大学の美術学部で教え始めた[1]。 1961年にはアメリカの具象芸術家ロバート・グラハム(1938-2008)を指導した。1962年にはイギリスで1年間の休暇を取り、イギリス・コーンウォールのセント・アイヴスに住み、具象画を描いた。この期間に具象画や風景画を数点制作した[2]。 1963年にカリフォルニア州サンノゼに戻り、サンノゼ州立大学で教鞭をとり、美術学部長および人文芸術学部の臨時学部長を務めた[3] 。
色彩理論の絵画
1970年に彼はロサンゼルスに移り、色彩理論の実験を始めたが、サンノゼ州立大学でパートタイムで授業を教え続けた。スプラットは、ヨゼフ・アルバースの形式主義芸術、エルズワース・ケリーとアド・ラインハルトのミニマリスト絵画、バーネット・ニューマンの抽象表現主義絵画に影響を受けた。また、彼の作品は、看板画家としての初期の頃に深く影響を受けている。[4]スプラットの色彩理論に基づく作品は、その可変性、つまり、光、時刻、季節、鑑賞者、鑑賞するたびに変化するという点で評価されている。1960年代のロサンゼルスでは、多くのカリフォルニアの芸術家が芸術作品の表面の質に焦点を当てた作品を制作しており、この傾向は「仕上げフェチ」という表現を生み出した。仕上げフェチとは、洗練された工業プロセスの外観を伝える、汚れのない、輝く、しばしば半透明の表面のことである。[5] 30年間、彼は30年間、セマフォ、スクロール、ディプティクという3つの主要なシリーズで色彩理論の実験を行い、いずれもアルミニウムにアクリルラッカーを平らに塗布することを特徴とする。2004年にスプラットは自身の芸術的試みを次のように説明している。「私は絵の具を描写や物語の束縛から解放しながら、芸術に役立てる方法を模索していたようだ。色の組み合わせと塗られた面の触知性によって、色彩が独自の物語となるようにしたのだ。」[6] 1970年代の彼の絵画のいくつかは、1976年にニューヨークのOKハリスギャラリー、サンフランシスコ近代美術館、1978年にロサンゼルスのヤヌスギャラリーで 全国的に展示された。同年、彼はサンノゼに戻り、わずか5年後の1993年に自身のギャラリー、フレデリック・スプラット・ギャラリー[7]をオープンし、2008年に亡くなるまで運営しました。彼の作品の多くはサンノゼ美術館[8]の永久コレクションに収蔵されています。
展示会
- 1985年 - 「テン・カリフォルニア・カラーリスト」[9] 、 1985年のグループ展はレディング美術館、サンノゼ現代美術館、パームスプリングス砂漠博物館、ポモナ大学のモンゴメリーギャラリー、ニューメキシコ大学美術館を巡回した。
- 2004年 -カリフォルニア州サンタクララのトリトン美術館で、色彩理論に基づく作品の個展「Trooping the Colors」が開催されました。
- 2008年 -カリフォルニア州サンノゼのサンノゼ美術館で回顧展「フレッド・スプラット:色彩と空間[10]」が開催された。
- 2016年 -サンノゼ美術館で開催された「アーティスト・イン・レジデンス:サンノゼの20世紀の先駆者」[11] [12]では、マーク・ロスコの色彩作品を直接参照したスプラットの大型のアルミニウム・ラッカー絵画が数点展示された。

フレデリック・スプラット ビッグレッドの写真 #1
私生活
フレデリック・スプラット氏の遺族には、娘のクリス氏と息子のマイク氏、シャーン・スプラット氏がいます。
参照
参考文献
- ^ Artshift San Jose » ブログアーカイブ » 60年代と70年代の重要な出来事を振り返る アーカイブ済み 2013年11月1日、Wayback Machine
- ^ Contemporary Art America(1969年イリノイ大学アーバナ・シャンペーン校)158ページ
- ^ ArtSlant – 2008年2月16日~2008年7月6日、サンノゼ美術館、フレッド・スプラット
- ^ ピーター・セルツ『ウェスト・コースト・レポート:プラスチックからアートへ』(ニューヨーク:アート・イン・アメリカ、1968年5月~6月)114
- ^ ピーター・プラゲンス『Unslick in LA』(ニューヨーク:アート・イン・アメリカ、1978年)85
- ^ フレデリック・スプラット『Trooping the Colors』(サンタクララ:トリトン美術館、2004年)8
- ^ ArtSlant – フレデリック・スプラット・ギャラリー
- ^ 「Exhibitions + Collection」サンノゼ美術館。2015年12月28日。 2018年6月8日閲覧。
- ^ カリフォルニアのカラーリスト10人:カール・ベンジャミン、ガイ・ジョン・カヴァッリ、ダニエル・サイトロン... [他]。レディング博物館&アートセンター。1985年。
- ^ 「Exhibitions + Collection」サンノゼ美術館。2009年12月21日。 2018年6月8日閲覧。
- ^ 「Exhibitions + Collection」サンノゼ美術館。2015年12月28日。 2018年6月8日閲覧。
- ^ 「サンノゼ美術館 | 芸術の先駆者 | 20世紀の先駆者 | 芸術 | シリコンバレー」www.metroactive.com 。 2018年6月8日閲覧。
