フランチェスコ・コルテッチャ

フランチェスコ・コルテッチャ（1502年7月27日 - 1571年6月7日）は、イタリアのルネサンス期の作曲家、オルガン奏者、教師であった。コルテッチャは、マドリガーレの初期の作曲家として最もよく知られた人物の一人であり、低地諸国の作曲家が優勢だった時代には重要なイタリア出身の作曲家であっただけでなく、コジモ1世デメディチの治世下の数十年間、フィレンツェで最も著名な音楽家でもあった。^[1]

彼はフィレンツェに生まれた。1515年までに聖歌隊の少年となり、大聖堂の学校に入学した。この頃、おそらくバルトロメオ・デッリ・オルガニにオルガンを、ベルナルド・ピサーノに作曲を学んだ。1527年10月22日、洗礼堂の牧師となり、1531年にはメディチ家の教会であるサン・ロレンツォ教会の牧師兼オルガン奏者として間接的にメディチ家に雇われるようになった。1535年から1539年までサン・ロレンツォ教会のオルガン奏者を務め、1540年から死去するまでフィレンツェ公コジモ1世の宮廷楽長を務めた。

メディチ家の楽長としての長い在任期間中、コルテッチャはフィレンツェで次第に地位と名声を高めていった。礼拝堂では、牧師、臨時聖職者、聖職者を歴任し、さらに侍従や記録保管係などの補助的な役職も務めた。1560年代には、メディチ家の宮廷で制作された豪華な音楽作品の大半の作曲家としてアレッサンドロ・ストリッジオに取って代わられたが、楽長の地位は保持した。コルテッチャは、メディチ家の宮廷で音楽が衰退し始めた1571年にフィレンツェで亡くなった。

メディチ家の宮廷はヨーロッパで最も豪華なものの一つであり、フィレンツェ家は自分たちの地位と名声を強く意識しており、それは彼らがインスピレーションを与え、注文し、購入した芸術作品に表れていた。コルテッチャは人生のほとんどをメディチ家に仕え、メディチ家の最も手の込んだ娯楽のいくつかを創り出すのに協力した。アレッサンドロ・ストリッジョなどの後代のメディチ家作曲家も同様の流れを引き継ぎ、全時代を通じて最大かつ最も贅沢なポリフォニック作品のいくつかを創作した。^[2]

コルテッチャはほとんどの曲を比較的早い時期に作曲しており、1540年代初頭に作品のピークを迎えた。彼の音楽は宗教音楽と世俗音楽の両方を扱っており、オペラ誕生以前の作曲家としては珍しく、その多くは舞台専用である。また、彼はマドリガーレ作曲家の第一世代の中でも異例な存在で、 1544年にヴェネツィアで出版された『四声のマドリガーレ第一集』のように、彼だけに捧げられた楽曲の完全な出版集を持っている。彼のマドリガーレの中には、劇場用に作曲されたため、当時の一般的な声楽作品とは異なり、特に器楽伴奏が指示されているものもある。

コルテッチャの宗教音楽には、エレミヤの哀歌（失われた）、賛美歌、そして多くのモテットの曲がある。彼はこれらの音楽のほとんどをキャリアの初期に書いたが、その大部分は1570年と1571年までヴェネツィアで出版されなかった。これはおそらく、その前のフィレンツェには出版能力がなかったためだろう。^{[3]コルテッチャは数巻のモテットの献呈のために手紙を書き、その中で30年かけてこれらの曲に取り組んで改良してきたことを述べている。彼が行った変更の多くは}、トリエント公会議 の典礼改革に沿ったものだった。^[3]

賛美歌の設定は主に応答形式、すなわち、詩節が平唱で歌われ、次の詩節が多声で歌われ、その後、定型が繰り返される。コルテッチャは、多声部分のテクスチャを厳密な模倣から自由な対位法まで変化させ、時折ホモフォニックな間奏を交えて変化を与えている。^[3]

コジモ・デ・メディチの宮廷作曲家として、コルテッチャは結婚式を含む様々な豪華な宮廷芸能や見世物のための音楽、 しばしばインターメディオ を書くよう求められた。インターメディオは劇の幕間に歌われる幕間曲であり、最も手の込んだものは国事行事で演奏されるものであった。これらの幕間曲は劇の主題に関連したマドリガーレの集合で構成されることが多く、上演され、歌われ、劇的な演出の一部であるという点で、オペラの前身の一つと見なされている。 コルテッチャが作曲したそのような インターメディオ の一つに、1539年6月のコジモ公とエレオノーラ・ディ・トレドの結婚式のために書いた7曲のマドリガーレがあり、その詳細な記述がかなり残っている。アントニオ・ランディの劇「イル・コモド」のために書かれたこれらのマドリガーレは、衣装を着て歌われ、歌手はニンフ、羊飼い、人魚、海のニンフ、海の怪物（3人の海のニンフはフルートを、海の怪物はリュートを演奏）を演じました。パフォーマンス全体は精巧に編曲されており、歌手はハープシコード、オルガンのナイチンゲールストップ、バスヴァイオル、コルネット、クルムホルン、フルート、バイオリン、ヴィオローネ、トロンボーン四重奏団のさまざまな伴奏を受けました。フィナーレでは、ほとんどが酔っ払った淑女とサテュロスからなる20人のバッカントがステージに登場し、パイプ、タボル、バイオリン、ハープ、コルネット、クルムホルン、タンバリンを演奏して歌い、パフォーマンスは4本のトロンボーンの伴奏による夜の化身の入場と歌で終了しました。^[4]マドリガーレは、4曲が交互に、最初の部分が急速な音階で演奏されている点でも注目に値します。

1539年の公演は数多くあるうちの1つだが、詳細な説明が残っている。例えば、彼は1544年にフランチェスコ・ダンブラの喜劇「イル・フルト」の幕間に演奏される4声のマドリガーレ5曲も作曲している。彼のマドリガーレの多くは失われているが、1565年にアレッサンドロ・ストリッジョと共同で作曲された現存する別の曲がある。この曲では、各作曲家が3曲ずつマドリガーレを作曲した。これもメディチ家の結婚式のためのもので、前の曲と同様にダンブラの劇の幕間に演奏されるようにデザインされていた。^[1]

出版されたマドリガーレの多くは 4 声から 6 声のもので、その楽譜には初演時の豪華さがまったく感じられない。劇的な起源にふさわしく、テクスチャーのコントラストが豊かである。初期の作品にはフロットラの影響が見られ、スタイルはアルカデルトの模倣であることが多い。メディチ家の結婚式のために書いたマドリガーレは、しばしばノート・ネーレ、つまり「黒音」スタイルで、リズムが途切れ途切れで、音価が速く、テクスチャーのコントラストが突然現れる。さらに、通常は楽器の伴奏用に作られており、その結果、ソプラノとベースのラインが目立つことが多い。この点で、19 世紀後半にフィレンツェのカメラータがモノディを発展させる前兆となっている。 ^{[1] [5]}

• Frank d'Accone、「Francesco Corteccia」、Grove Music Online、L. Macy 編 (2007 年 5 月 12 日アクセス)、(サブスクリプション アクセス) 2008 年 5 月 16 日にWayback Machineにアーカイブされました
• アンドリュー・C・マイナー、「フランチェスコ・コルテッチャ」、スタンレー・サディ編 『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第20巻、ロンドン、マクミラン出版社、1980年、 ISBN  1-56159-174-2
• David Nutter、「Intermedio」、Grove Music Online、L. Macy 編 (2007 年 5 月 12 日アクセス) (サブスクリプション アクセス) 2008 年 5 月 16 日にWayback Machineにアーカイブされました
• グスタフ・リース『ルネッサンスの音楽』ニューヨーク、WWノートン社、1954年。ISBN 0-393-09530-4 
• ダヴィット・モロニー、「アレッサンドロ・ストリッジョのミサ曲 40 部と 60 部」。アメリカ音楽学会誌、第 60 巻第 1 号、pp. 1–69。2007 年春。ISSN 0003-0139
• アルフレッド・アインシュタイン『イタリアのマドリガル』全3巻 。プリンストン、ニュージャージー州、プリンストン大学出版局、1949年。ISBN 0-691-09112-9 

• コルテッチャ:パッショーネ セコンド ジョヴァンネ聖ヨハネ受難曲 1527 年、ラテン語で歌われ、マッシモ フィオレンティーノの 1538 年のバージョンに続いて福音伝道者のナレーションがイタリア語で話されました。フォスコ コルティ^[6]アーカイブ。 1975年
• Corteccia: Musiche fatte nelle nozze dello ill.ssimo Duca – Firenze 1539 Centre de Musique Ancienne diginevra、Studio di Musica Antica Antonio Il Verso di Palermo、Schola Jacopo da Bologna – 監督。ガブリエル・ガリードタクタス、1995年。
• コルテッチャ:応答I カントリ・ロレンツォ、フィリッポ・マリア・ブレッサン、ダイナミック。 1999年

• 合唱パブリック ドメイン ライブラリ(ChoralWiki)にある Francesco Corteccia による無料楽譜
• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の Francesco Corteccia による無料スコア