芸術の要素とは、芸術家のコミュニケーションを助けるために作品内に組み込まれた様式上の特徴である。[1]最も一般的な7つの要素には、線、形、質感、形態、空間、色、価値があり、これにマーク作成と物質性が加わる。[1] [2]意図的に利用されたこれらの要素を分析すると、鑑賞者は作品をより深く理解できるようになる。
ライン
線は2点間の空間を移動するマークであり、それによって鑑賞者は線の向きに基づいてストロークの動き、方向、および意図を視覚化することができます。[1] [2]線はアウトラインを表し、長さと曲線に応じてテクスチャを生成することができます。[3]アーティストが使用する線には、実際の線、暗示的な線、垂直線、水平線、対角線、輪郭線など、それぞれ異なる機能を持つさまざまな種類の線があります。[3]線は状況的な要素でもあり、鑑賞者は線の柔軟性、剛性、合成性質、または生命を理解するために物理世界に関する知識を持っている必要があります。[1]
形
図形とは、高さと幅の構造を示す線で囲まれた2次元のデザインで、3次元に見えるようにするためにさまざまな色の値を使用できます。[2] [4]アニメーションでは、図形を使用してキャラクターに独特の個性と特徴を与え、アニメーターが図形を操作して新しい命を吹き込みます。[1]アーティストが使用できる図形にはさまざまな種類があり、数学によって定義された幾何学的図形とアーティストによって作成された有機的図形のいずれかに分類されます。[3] [4]単純な幾何学的図形には、円、三角形、四角形があり、象徴的で合成的な感覚を与えますが、鋭角で尖った形状は危険な形状として認識されます。[1]直線は信頼性が高く構造的に健全であると見なされ、曲線は混沌としていて適応性があります。[1]
形状
フォームとは、高さ、幅、奥行きの体積を持つ三次元の物体です。 [2]これらの物体には、立方体、球体、円柱が含まれます。[2]フォームは、彫刻などの物理的な芸術作品を指すときによく使用されます。これは、フォームが三次元の作品と最も密接に関連しているためです。[5]
色
色は色相から構成される要素で、色相には色相、彩度または強度、明度の 3 つの特性があります。[3]色は、光が物体に当たり、視神経で生じる色相に対する反応として目に反射して現れます。[6]最初の特性は色相で、赤、青、黄色などの識別可能な色です。[6]次の特性は強度で、色相の明るさまたは暗さを意味します。[6]最後は彩度または強度で、強い色と弱い色を区別します。[6]色彩スケールの視覚的表現は、原色を使用するカラーホイールで観察できます。[3]色は、原色、二次色、補色、三次色、類似色、中間色など、さまざまなクラスに分けられます。原色は基本的な色であり、他の色を混ぜても実現できません (混ぜることができません)。原色は赤、黄、青です。二次色は、2 つの原色 (等しい割合) を混ぜたときに生成される色です。
スペース(正のスペースと負のスペース)
空間とは、形や物体間の遠近感(距離や周囲の距離)と比率(大きさ)、および前景や背景との関係がどのように認識されるかを指します。 [3] [6]アーティストがさまざまな効果を生み出すために実現できるさまざまな種類の空間があります。正の空間は作品の中で主題がある領域を指し、負の空間は主題のない空間です。[6]開放空間と閉鎖空間は、彫刻などの3次元アートと一致し、開放空間は空であり、閉鎖空間には物理的な彫刻要素が含まれます。[6]
テクスチャ
テクスチャは作品の表面の質を表すために使用され、アーティストが描いた線の種類を参照します。[1]表面の質は触覚的なもの(実際のもの)と厳密に視覚的なもの(暗示的なもの)のいずれかです。[3]触覚的な表面の質は主に彫刻などの3次元の作品を通して見られ、鑑賞者はさまざまなテクスチャを見たり感じたりすることができますが、視覚的な表面の質は視覚的な手がかりに基づいて目がテクスチャをどのように認識するかを表します。[7]
価値

明度は、画像内の色調の知覚可能な明るさの度合いを指します。[2]明度の要素は、光度という用語と互換性があり、「電磁放射を示すさまざまな単位で測定できます」。[6]明度の差は、しばしばコントラストと呼ばれ、芸術作品の最も明るい色調(白)と最も暗い色調(黒)を指し、その間には無数のグレーのバリエーションがあります。[6]グレースケールに最も関連していますが、カラー画像にも例示されています。[3]
マーク作成
マークメイキングは、アーティストと彼らが使用している素材との相互作用です。[1]マークメイキングは、アーティストがマークを作成するために行ったことのイメージを作品の鑑賞者に提供し、アーティストが当時行ったことを追体験させます。[1] マテリアリティは、使用される素材の選択と、それが芸術作品にどのような影響を与え、鑑賞者がそれをどのように認識するかです。[1]
参照
参考文献
- ^ abcdefghijk Roxo, Justin. 「芸術の要素: 視覚的な手がかりの言語を通じて意味を解釈する」ProQuest 2130125923。
- ^ abcdef 「語彙:芸術の要素、芸術の原則」(PDF)。
- ^ abcdefgh 「視覚芸術:デザインの要素と原則」。www.incredibleart.org 。 2020年3月29日閲覧。
- ^ ab Esaak, Shelley. 「「形」をどう定義しますか?」ThoughtCo . 2020年3月29日閲覧。
- ^ Marder, Lisa Marder our editing process Lisa. 「The Definition of Form in Art」. ThoughtCo . 2020年3月29日閲覧。
- ^ abcdefghi Esaak, Shelley. 「アートにおける色彩の定義とは?」ThoughtCo . 2020年3月29日閲覧。
- ^ Esaak, Shelley. 「アーティストがテクスチャをどのように使用し、それがアートにおいてなぜ重要なのか」。ThoughtCo 。2020年3月29日閲覧。
