ファッシュウェーブ(「ファシスト」+「ウェーブ」)は、極右過激主義と関連付けられる、オンライン中心の電子音楽のマイクロジャンルであり、視覚芸術の美学である。音楽的には、主にインストゥルメンタルで、ノスタルジックな1980年代風のシンセサイザー音楽のシンセウェーブ/ヴェイパーウェーブのサウンドパレットを強く取り入れている。[ 1 ]しかし、最近の復活では、ファッシュウェーブはハードスタイルや90年代のユーロダンスからより多くの影響を受けている。[ 2 ]単独で見ると、そのサウンドは無害に思えたり、シンセウェーブ/ヴェイパーウェーブの起源と区別がつかなかったりするかもしれない。[ 3 ]
しかし、ファッシュウェーブのアーティストは、主にタイトル、イメージ、サンプリングされた音声など、他の手段を通じて、このジャンルに露骨なファシストや白人至上主義的な内容を注入している。 [ 4 ]ボーカルは稀だが、初期の頃から多くのプロデューサーが、ネオナチの人物や現代の急進右派の政治家の演説からのスポークンワードのサンプルや、軍事的な効果音を取り入れている。[ 5 ]

Visually, fashwave is defined by a striking retrofuturistic aesthetic that closely mirrors the vaporwave/synthwave art style. Common motifs include neon grids extending toward a horizon, 1980s-style digital sunsets, outrun sci-fi cityscapes, chrome text and vaporwave's signature glitchy VHS tape effects. These are often juxtaposed or overlaid with explicit fascist iconography. Commonly the Black Sun (Sonnenrad) symbols, stylized Iron Crosses and other Nazi emblems, images of Hitler, Mussolini or other historical fascist leaders, and slogans like "Blood and Soil".[4][5] Fashwave graphics freely appropriate the stock imagery of white supremacist propaganda for instance, idealized portraits of "traditional" white nuclear families and WWII-era imagery but rendered in lurid pastel color palettes with synthwave's "synthetic gloss" and layered irony.[5] A recurring visual trope is the use of classical white Greco-Roman statues or busts, a visual icon taken from vaporwave art; in fashwave these marble figures are repurposed as exalted icons of an idealized Western civilization and racial heritage.[8][5]
Fashwave music production tends to be DIY and digitally native. Tracks are often produced by anonymous or pseudonymous creators on platforms like YouTube, SoundCloud, and Bandcamp using common software tools, such like FL Studio,[9] or other digital audio workstations, without much professional polish.[10][11][4]