ダギーフィールド

ダグラス・アーサー・ピーター・フィールド（1945年8月6日 - 2021年3月7日^{[1] [2] [3] [4]}）は、ダギー・フィールズとしても知られ、ロンドンのアールズ・コートに住んでいたイギリスの芸術家である。

フィールズはウィルトシャー州ソールズベリーで生まれた。両親はヘンリー・フィールドとその妻エドナ（旧姓ローゼンタール）。父が薬局を経営していた駐屯地町ティドワースで育ち、後にハートフォードシャー州ボアハムウッドに移った。1958年、14歳のときに近くのアンドーヴァー・グラマー・スクールに通っていたときに、ハーストボーン・タラントのブラドン・ギャラリーで開催された夏季展覧会で初めて注目された。

フィールズはリージェント・ストリート・ポリテクニックで短期間建築を学んだ後、1​​964年から4年間チェルシー美術学校で学んだ。奨学金を得て帰国し、1968年に初めて米国を訪れた。

学生時代、フィールズの作品はミニマル、コンセプチュアル、構成主義の段階を経て、よりハードエッジなポストポップの具象表現へと進化しました。当時の彼の主な影響源はジャクソン・ポロック、モンドリアン、漫画本で、特にスタン・リーの作品に影響を受けていました。

1968年、フィールズはアールズ・コート・スクエアに移り住み、ピンク・フロイドを脱退したばかりのシド・バレットとフラットをシェアした。フィールズはフラットを借り続け、バレットの元部屋で仕事をし、そこを絵画スタジオとして使い、自分のスタイルで外観を改造した。^{[5] [6]}

1970年代半ばまでに、彼の作品には後にポストモダニズムと定義される多くの要素が取り入れられるようになった。ある絵画では、マリリン・モンローの首が切断されている。^[7] 1983年、フィールズは資生堂に招待され、東京に彼の絵画を展示するギャラリーが作られた。この機会に、アーティストと彼の作品は日本全国のテレビ、雑誌、看板、地下鉄の広告キャンペーンで取り上げられた。^[8]

2002年にロンドン交通局のポスターをデザインした。^[9]

2013年、彼はアーティストであり支援者でもあるアマンダ・エリアシュとファッションデザイナーのパム・ホッグに連れられてロサンゼルスに行き、エリアシュが「ブリットウィーク」のために企画したオプファシャルトに参加した。^[10]

2013年から2015年にかけて、フィールズは1930年代にハワード・クレインが設計したアールズコート展示センターとその周辺地域の保存活動に取り組んだ。この活動は成功しなかったが、ロンドンの建築の全体的な衰退を人々に認識させることになった。^{[11] [12]}

2016年、フィールズは英国映画協会FLAREによってビデオコレクションで表彰された。 ^{[13]ロンドンの}ナショナル・ポートレート・ギャラリーには、写真家のデイヴィッド・グウィナット^{[14]とクリス・ガーナム[15]}によるフィールズの肖像画が2枚所蔵されている。

フィールズはスポークンワードのパフォーマンスに伴奏する音楽も作曲し、録音した。^[16]

• 1971年: ハメットギャラリー、ロンドン
• 1972年: ベアレーンギャラリー、オックスフォード
• 1975年: キンスマン・モリソンギャラリー、ロンドン
• 1979年：カイルギャラリー、ロンドン
• 1980年: アイコン ギャラリー (バーミンガム)、ミッドランド グループ (ノッティンガム)、ニュー 57 ギャラリー (エディンバラ)、ラウンドハウス ギャラリー (ロンドン)
• 1982年: スペースXギャラリー、エクセター、B2ギャラリー、ロンドン
• 1983年：資生堂展、東京
• 1987年：アルベマールギャラリー、ロンドン
• 1991年: レンパイアギャラリー、ニューヨーク
• 2000: ランダム回顧展、DuggieFields.com
• 2008: Shifting Perspectives、Galleri Gl.レイレ, デンマーク

芸術評議会とロンドン大学ユニバーシティ・カレッジはフィールズの絵画をコレクションしている。^[17]

• 1976年：ニューヨークのニューロンドン、ハル・ブロム・ギャラリー、ニューヨーク
• 1979年: 「The Figurative Show」、ニコラ・ジェイコブス・ギャラリー、ロンドン、「Masks」、エバリー・ギャラリー、ロンドン、「Culture Shock」、ミッドランド・グループ、ノッティンガム、「Art and Artifice」、B2ギャラリー、ロンドン
• 1983年：テイスト、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン
• 1984年：男性ヌード、ホームワークスギャラリー、ロンドン
• 1985年：イメージコード、ファッションに関するアート、オーストラリア現代美術センター、メルボルン；ビジュアルエイド、ロイヤル・アカデミー、ロンドン
• 1986年：自由の女神像の装飾、クーパー・ヒューイット美術館/バーニーズ、ニューヨーク
• 1987年：20人のアーティスト、20のテクニック、アルベマールギャラリー、ロンドン
• 1989年：ファッションとシュルレアリスム、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン
• 1988: Het Mannelisknaakt、Gallery Bruns、アムステルダム、St. Judes Gallery、ロンドン
• 1990年: ユニバーサル・ランゲージ、レンパイア・ギャラリー、ニューヨーク
• 1993: アングレ現代美術トランシュ、トゥテザール、ルクセンブルク
• 1998年：エクスキジット・コープス、ジビー・ビーン、ロンドン
• 1999年: Art 1999、ジビー・ビーン、ロンドン; Flesh、ブレインズ・ファイン・アート、ロンドン Nerve、ICA、ロンドン
• 2000年: アート2000、ジビー・ビーン、ロンドン・アップ＆カンパニー、ニューヨーク

• 公式サイト
• ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーにあるダギー・フィールズの肖像画