ドミトリー・スモルスキー

ドミトリー・スモルスキ
2016年のスモルスキー
背景情報
生まれる	( 1937-07-25 )1937年7月25日 ソ連、ミンスク
死亡	2017年9月29日(2017-09-29)（享年80歳）
ジャンル	舞台作品、交響曲、管弦楽曲、器楽コンサート、器楽室内楽、声楽、ポップソング、合唱作品、演劇音楽、映画音楽
職業	作曲家、教授、ベラルーシ共和国名誉芸術家（1975年）、ベラルーシ共和国国家賞受賞者（1980年）、ベラルーシ共和国国民芸術家（1987年）、フランシスク・スカリナ勲章受賞者（2013年）
活動年数	1949–2017

ドミトリー・スモルスキー（1937年7月25日 - 2017年9月29日）は、ベラルーシの作曲家、ベラルーシSSR名誉芸術家（1975年）、BSSR国家賞受賞者（1980年）、ベラルーシ共和国国民芸術家（1987年）、フランシスク・スカリナ勲章受賞者（2013年）、教授であった。ドミトリー・スモルスキーは、ドイツのバンドRageのギタリストとして最もよく知られているヴィクトル・スモルスキーの父親である。

ドミトリー・スモルスキーは、1937年7月25日、ミンスクで、ベラルーシの著名な音楽学者ブロニスワフ・スモルスキーの家庭に生まれました。幼少期からの音楽環境に囲まれていたことが、彼の音楽的才能の早期発揮につながりました（この若き作曲家の最初の音楽出版物は、12歳のときのものです）。7歳の時、ドミトリーは、最初はモスクワ中央音楽学校で、その後ベラルーシ国立音楽院音楽学校で、定期的な音楽レッスン（バイオリン）を始め、そこでは、著名なベラルーシの作曲家エフゲニー・ティコツキーの指導の下で作曲も学び始めました。1955年、スモルスキーはモスクワ音楽院に入学し、ユーリ・シャポリン教授のクラスに学びましたが、1年後、健康上の理由でミンスクに戻らなければなりませんでした。D. スモルスキーはベラルーシ国立音楽院を卒業し、そこでエフゲニー・ティコツキー教授の作曲クラスで学びました。 A. ボガティレフ（1960 年）に師事し、その後モスクワ音楽院でニコライ・ペイコ教授の指導の下、大学院課程を修了（1967 年）。

D. スモルスキは1962年から2014年までベラルーシ国立音楽アカデミーで作曲を教えていました。

ドミトリー・スモルスキーの伝記の主な事実は、ベラルーシの映画「ドミトリー・スモルスキーの10の啓示」（著者T.ドゥブコワ）で説明されています。

1950年代後半に始まったドミトリー・スモルスキーの創作の道は、現代音楽の歴史の中で最も輝かしいページです。彼は、1960年代後半から1970年代前半にかけてベラルーシ音楽にまったく新しいトレンドを生み出し、作曲芸術に対する根本的に新しい姿勢を示した作曲家の一人です。輝かしい才能と現代の作曲技術の熟達（D. スモルスキーは1960年代のヨーロッパの前衛芸術に活発な関心を持っていました）は、彼のすべての作品における稀有な完成度の基盤となりました。作曲家としての独特の性質により、リスナーや愛好家は傑出した「スモルスキーの音色」について語ることができます。

ドミトリー・スモルスキーは、当時ベラルーシの芸術界で一般的に受け入れられていた半公式のスタイルと対決することを恐れなかった。彼は独創的な交響曲「オクトフォニヤ」（1967年）と日本の詩人の詩による室内オラトリオ「ヒロシマの歌」 （1965年）を作曲した。どちらの作品もセリー技法で書かれている。その頃、スモルスキーは室内楽に前衛的なスタイルの要素を頻繁に取り入れていた。ユーモアの要素を持つ彼の素晴らしい作品（ヴァイオリンのための小協奏曲、管楽器と打楽器のための変奏曲）を挙げずにはいられない。後期の作品では、この穏やかなユーモアは悲劇的な茶番劇の要素を持つ皮肉に変わった（ベラルーシの精神性に関する変奏曲、交響曲第15番、他の交響曲の一部など）。

スモルスキーの作品の主なテーマは、全体主義社会における人間の人生と運命、劇的な状況における人間の心理状態の深さに対する哲学的理解でした。彼の 15 の交響曲はそれぞれ、世界の攻撃性や無関心との相互作用における複雑な個人の経験の劇的、悲劇的、または皮肉な側面を反映しています。

ドミトリー・スモルスキは、壮大な交響曲を作曲しただけでなく、オペラ「古の伝説」（V. カラトケヴィチの小説に基づく）と「フランシス・スカリナ」、記念碑的なオラトリオ「わが祖国」（ベラルーシの詩人の詩に基づく）と「詩人」（有名なベラルーシの詩人ヤンカ・クパーラの作品と人生に基づく）、器楽コンサート（ピアノ、バイオリン、チェロ、シンバル）、室内楽および声楽作品でベラルーシの音楽史を豊かにしました。スモルスキの音楽は、多くの国（ドイツ、フランス、イタリア、ロシア、韓国、米国など）で演奏され、成功を収めました。英国の「オリンピア」からリリースされた彼の交響曲の録音を含む CD は、1992 年に米国で開催された CD コンテストで最優秀賞を受賞しました。

ドミトリー・スモルスキは素晴らしい教師でもありました。彼は半世紀以上にわたりベラルーシ国立音楽院（現在のベラルーシ国立音楽アカデミー）で働きました。その間、彼は数世代にわたる有名な作曲家、国家賞受賞者、准教授など、つまり作品で現代ベラルーシ音楽の顔を作る人々を指導しました。

ドミトリー・スモルスキーは2017年9月29日に亡くなった。^[1]

• ベラルーシのレーニン・コムソモール賞(1972)
• ベラルーシ名誉芸術家（1975）
• ベラルーシ共和国国家賞（1980年）
• 教授（1986）
• ベラルーシ共和国の国民芸術家（1987）
• ベラルーシ共和国大統領特別賞（2003年）
• カップ「プライド・オブ・ザ・ネイション」（2012）
• フランシスク・スカリナ勲章(2013)

舞台作品：

オペラ：「ホアリー伝説」（«Седая легенда» 1978）; 「フランシス・スカリーナ」（«Франциск Скорина» 1988）;ヴァルドツキーのオペラを基にしたコンサートオペラ「アパロン・ザカナダウツァ」（«Апалон-заканадаўца» 1991）。

交響曲作品:

交響曲第1番（1962年）、オクトフォニア（1967年）、交響曲第2番（1982年）、ピアノ独奏付き第3番（1985年）、ヴァイオリン独奏付き第4番（1986年）、室内オーケストラのための第5番（1987年）、第6番（1989年）、第7番（1990年）、ヨシフ・ブロツキーの詩に基づく第8番（1992年）、エレクトリックギター独奏付き第9番（1994年）、ヴィオラ独奏付き第10番「十の啓示」（1996年）、第11番（2003年）、第12番（2005年）、第13番（2007年）、第14番（2010年）、第15番（2014年）。

管弦楽曲:

祝典序曲（1963年）、弦楽器、2本のパイプ、アコーディオン、オーケストラのための音楽（1965年）、詩「ベラルーシ」（1968年）、交響絵画（1974年）、室内オーケストラのためのアリア（1978年）、ヴァイオリン、ヴァイオリンアンサンブル、室内オーケストラのための「シモン・ミュージシャン」（1982年）。

インストゥルメンタルコンサート:

ピアノとオーケストラのための第1番（1960年）、第2番（1975年）、ヴァイオリンのための小協奏曲（1972年）、チェロのための小協奏曲（1973年）、シンバルとフォークオーケストラのための第1番（1961年）、第2番（1974年）、第3番（1983年）、ピアノ協奏曲第2番（1996年）。

ダンスオーケストラの場合:

ベラルーシ民謡「Chamu zh mnie nia piec'?」を基に​​した 「Basso-ostinato」

器楽室内楽:

ピアノ用：ソナタ第1番（1956年）、第2番（1959年）、ワルツ（1964年）、組曲「光のゲーム」（1964年）、3つの前奏曲とフーガ（1982年）。フルートとピアノ用：バッソ・オスティナートの変奏曲（1963年）、ソナタ（1965年）。ホルンとピアノ用：スケルツォ、即興曲（1980年）。ヴァイオリンとピアノのための作品： 「ドミトリ・ショスタコーヴィチを偲んでエレジーとトッカータ」（1975年）、「チャント」、「ダンス」（1977年）。管楽器と打楽器のための変奏曲（1971年）、ヴィオラとピアノのためのエレジーとロンド（1973年）、シンバルとピアノのための3つの小品（1973年）、チェロとピアノのためのロンド（1979年）、独奏シンバルのための2つの小品（1981年）、弦楽四重奏曲（1983年）、フルートとファゴットのための「理解の問いに」（1989年）。

声楽：

声楽サイクル: A. アストレイコの歌詞に基づく「少女たちの抒情詩」 (1959)、フェデリコ・ガルシア・ロルカの詩による「スペイン三連祭壇画」 (1971)、フョードル・チュッチェフの詩による声楽サイクル(1976)、 G. ヘイネの詩による「5つの抒情詩間奏曲」 (1978)、E. パシュケヴィチの詩による声楽、ヴァイオリン、ピアノのための三連祭壇画、 Y. ポロンスキーの詩による「3つの独白」 (1978)、A. ヴォズネセンスキーの歌詞による声楽サイクル (1979)、マリーナ・ツヴェターエワの詩による声楽サイクル (1980)、アンナ・アフマートヴァの詩による声楽サイクル(1980)、ボリス・パステルナークの詩による声楽サイクル(1983)。

ポップソング： 30曲以上。

合唱作品:

M. タンクの詩による「パルチザン三連祭壇画」 （1971 年）。N . ギレヴィチの詩による 「ピエトルス」（1979 年）、「わが祖国」 （1979 年）。

演劇用音楽:

「コンスタンチン・ザスロノフ」（1967年）、「舌の下のタブレット」（1972年）、「泥棒」（1973年）。

映画音楽： 「レチツカヤ・リリカル」（1966年）、「ピョートル・クプリヤノフとその他」、「ミンスクの伝説」（1967年）、「戦争があった」（1972年）、「フィードバック」（1973年）、「ウルフパック」（1975年）。

• ユデーニチ・NN「希望と疑念」ソビエト音楽1967年、第5号
• アウアーバッハ L.私たちの作曲家。 DzmіtrySmolskі。シアルヘイ・カルテス。ミンスク、ベラルーシ、1973
• ラコバ、E.ドミトリー・スモルスキー。ミンスク、1975年
• アウアーバッハ L. D. スモルスキー。ベラルーシの作曲家。モスクワ、1978 年
• ドゥブコヴァ T.ドミトリー スモルスキ。モスクワ、1980 年
• Mdivani T.、Sergienko R.ベラルーシの作曲家。ミンスク、ベラルーシ、1997 年