ダンスホール

ダンスホールは一般的にはダンスのためのホールを意味しますが、通常は20世紀の特定のタイプの会場を指し、20世紀末にはダンスクラブ（ナイトクラブ）が人気を博しました。パレ・ド・ダンスは、イギリスと英連邦諸国で専用に建設されたダンスホールに付けられた用語で、第一次世界大戦後に人気を博しました。

ダンスホールの他の構造形式には、屋根はあるが壁がないダンスパビリオンや、屋根も壁もないオープンエアのプラットフォームがあります。ダンスパビリオンのオープンエアの性質は、特徴でもあり欠点でもありました。タクシーダンスホールは、特定の配置のダンスホールで、常連客はホールの従業員を雇って一緒に踊ります。

20 世紀初頭から 1960 年代初頭まで、ダンスホールはディスコやナイトクラブの人気の先駆けでした。西部の町や都市の大半には少なくとも 1 つのダンスホールがあり、ほとんどの場合、厳格なテンポの社交ダンス音楽からビッグバンド、スウィング、ジャズまで、さまざまな音楽を演奏するライブミュージシャンがいました。^[要出典]

ロックンロールの初期の時代は、ダンスホールで短期間演奏されていましたが、その後ナイトクラブに取って代わられました。^{[引用が必要]}

アメリカ合衆国の商業ダンスホールは 19 世紀末に出現し始め、20 世紀初頭に人気が高まりました。これらのホールは、一般的に労働者階級や移民の 10 代の若者が頻繁に利用していました。彼らはダンスホールを、付き添いのいらない、安価な商業娯楽として便利であるとして賞賛していました。20 世紀初頭の急激な経済の変化により、多くの若者の仕事と娯楽の分離に関する考え方が変化し、1900 年代から 1920 年代にかけてダンスホールの人気が高まりました。^{[1] [2] [3]}

過去数十年に比べて経済的自由が増したことにより、若い移民や労働者階級の女性は、付き添いを必要としないダンスホールを利用できるようになった。ダンスホールは、一般的に都市部にある。若い労働者階級の女性は、あまり費用がかからず、場合によってはまったく費用がかからず、極度にストレスの多い家庭や職場の環境から抜け出す機会を得られた。^{[2] [4]}これらの都市のダンスホールは、田舎からの新しく独立した移民女性に特に人気があった。田舎のダンスはより厳密に監視されることが多く、公共の場でのパフォーマンスがより社会的に受け入れられると見なされるスタイルのダンスを開催する傾向があったためである。都市のダンスホールで行われるスタイルは、ダンスパートナーが物理的に近く、当時の他のパートナーダンス形式では見られなかったような、手足や体の各部が互いに擦れ合う動きをしていた。^[3]

ダンスホールへの関心は高まっていたものの、ダンスホールで行われるダンスの種類、こうした環境が女性に許す性的独立、ダンスホールの規制の難しさなどから、道徳改革者やメディアから否定的な注目を集めた。^[5]ダンスホールが人気を博す以前から、単純なダンスの動きは特定の宗教団体によって道徳的に間違っているとみなされていたが、ダンスホール内での売春やアルコールの入手の可能性が加わると、改革者や宗教指導者はますますこれらのホールの存在に反対するようになった。若者がダンスホールに頻繁に通うのをやめさせるために、20世紀初頭のメディアは主観的で扇動的な言葉を使って読者を煽り、ダンスホールは若い女性を道徳的に堕落させるという考えに誘導し、改革者はダンスホールを取り巻く規制を地方政府に請願した。^{[1] [2] [3]}

1917年、風俗調査委員会フォスディック委員会の承認を得て、ケンタッキー州ルイビルで公共ダンスホールの規則や規制を策定する委員会が組織された。中流・上流階級の白人風俗調査官や社会改革者によると、適切な道徳的性格を欠いていると彼らが考える多くの若者が、入植地のダンスホールで「商業ホールで流行している変則的なダンス」を試み、入植地のホールのスタッフや居住者が近づいて違う踊り方をするよう指示すると怒ったという。ある報告によると、「居住者は変則的に踊っている新しいカップルに『このホールではそんな踊り方はできない』と言う。カップルは自己防衛のために『市内の他のホールではどこでもそんな踊り方はできる』と答える」という。^[6]

1930年代初頭、ハーレム（ニューヨーク市の黒人居住区）のダンスホール、ザ・サヴォイは、ダンサーとミュージシャンの両方にとって、米国で最初の真の統合された建物でした。「私たちは肌の色を気にしませんでした。私たちが知りたかったのは、あなたが踊れるかどうかだけでした。」^[7]

テキサス州にはコミュニティダンスホールが集中しており、そのほとんどはドイツ人とチェコ人の移民によって建てられたものである。^{[8] [9] [10] [11] [12] [13] [14]}

1918年の第一次世界大戦後、イギリスでは特に労働者階級の女性の間でダンスが大人気となった。ダンス専用のホール、通称「パレ・ド・ダンス」が登場し、最初のものは1919年にオープンしたロンドンのハマースミス・パレであった。 ^[15]

ダンスホールはパレ・ド・ダンスとも呼ばれ、ビクトリア州メルボルンのセント・キルダにあるパレ・ド・ダンスやワトル・パス・パレ・ド・ダンスなど、オーストラリアでも人気を博しました。

スウェーデンとフィンランドでは、野外ダンスパビリオンは主に夏季に使用されていますが、特にフィンランドでは、年間を通じて使用できるように建てられたものもあります。以前は、ダンスパビリオンは、湖のほとりなど、美しい景観のある場所に建てられることが多かったです。^{[16] [17]}

フィンランドのカヴィ県シヴァッカヴァーラにあるシヴァカン溶岩ダンスパビリオンは100年以上の歴史があり、いくつかの情報源によると、1907年からダンスが開催されている。^{[18] [19]}

• ボールルーム
• ダンスホールの後継であるダンスクラブ

• クレッシー、ポール。タクシー・ダンス・ホール：商業化されたレクリエーションと都市生活に関する社会学的研究 （1923年、シカゴ大学出版局2008年再版）、1920年代のシカゴに関する有名な研究。
• ノット、ジェームズ。『パレへ行く：1918-1960年のイギリスにおけるダンスとダンスホールの社会的、文化的歴史』（2015年）

• ダンスホール アーカイブ 2009-10-10ウェイバックマシンでオクラホマの歴史と文化百科事典に掲載