Loading article…
 | |
| 著者 | ウィル・アイズナー |
|---|---|
| 言語 | 英語 |
| 主題 | 漫画 |
| 出版社 | プアハウス・プレス |
発行日 | 1985年、1990年（増補版） |
| 出版地 | アメリカ合衆国 |
| ページ | 164（拡大版） |
| に続く | グラフィックストーリーテリングとビジュアルナラティブ |
『コミックと連続芸術』は、アメリカの漫画家ウィル・アイズナーが漫画という媒体を分析したで、1985年に出版され、1990年に改訂された。これは、スクール・オブ・ビジュアル・アーツで漫画のコースを教えていたアイズナーの経験に基づいた、スピリット誌に掲載された一連のエッセイに基づいている。しかし、これは指導ガイドとしてではなく、原則と方法の一連のデモンストレーションとして提示されている。この本の1990年の拡張版には、印刷プロセスと漫画におけるコンピュータの使用に関する短いセクションが含まれている。アイズナーは1996年に 姉妹編であるグラフィック・ストーリーテリングとビジュアル・ナラティブを出版した。
コンテンツ
解剖学の描画など特定の側面に焦点を当てた以前の漫画本とは対照的に、アイズナーの本は全体的なアプローチを採用しており、漫画のさまざまな側面にさまざまな章を割いています。この本で紹介されている多くの概念を説明するために、アイズナーはシェイクスピアのハムレットの「生きるべきか、死ぬべきか…」という独白を10ページに渡って翻案しています。改訂版にはコンピューター技術に関する章が含まれています。[1]
出版履歴
アイズナーは1970年代からスクール・オブ・ビジュアル・アーツでコミックの講義をしていた。コミックの理論的側面に焦点を当てた教科書を見つけることができなかった彼は、その主題に基づいたエッセイをスピリット誌に書き始めた。これらのエッセイは『コミックとシークエンシャル・アート』の基礎となった。[1]
遺産
スコット・マクラウドの『Understanding Comics』 （1993年）とともに、『Comics and Sequential Art』は英語での正式なコミック研究の基礎を成すものと考えられている。 [2] アイズナーはこの本を別の形でフォローアップした。彼は「Expressive Anatomy」の章を20年後に同じタイトルの本に拡張し、1996年にはこの本自体をフォローアップした『 Graphic Storytelling and Visual Narrative』を出版した。[1]
参照
参考文献
- ^ abc シューマッハ2010年。
- ^ Heer & Worcester 2009、p. xiv; Holston 2010、p. 16。
引用文献
- Heer, Jeet; Worcester, Kent (2009)。「序論」。Heer, Jeet、Worcester, Kent (編)。『コミック研究読本』。ミシシッピ大学出版局。pp. xi– xv。ISBN 978-1-60473-109-5。
- ホルストン、アリシア (2010)。「グラフィック ノベルの歴史に関する図書館員向けガイド」。ロバート G. ワイナー (編)。図書館とアーカイブのグラフィック ノベルとコミック: 読者、研究、歴史、カタログ作成に関するエッセイ。マクファーランド。9 ～ 16 ページ。ISBN 978-0-7864-5693-2。
- シューマッハー、マイケル（2010年）。『ウィル・アイズナー：コミック界の夢想家の人生』ブルームズベリー出版。ISBN 978-1-60819-524-4。
