Loading article…
| 私の熱狂的なファン達よ来なさい… | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1997年1月 | |||
| 記録済み | 1996年7月 | |||
| スタジオ | レッド ドッグ スタジオ、ボーンマス | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 49 : 43 | |||
| ラベル | 立ち上がれ | |||
| プロデューサー |
| |||
| エレクトリックウィザード年表 | ||||
| ||||
| オリジナルカバー | ||||
 | ||||
『カム・マイ・ファナティクス… 』は、イギリスのヘビーメタルバンド、エレクトリック・ウィザードの2枚目のスタジオアルバムである。アルバムは1997年1月にライズ・アバヴ・レコードから発売され、ロルフ・スターティン、マイク・ハースト、バンドメンバーのジャス・オボーンによってプロデュースされた。バンドの同名アルバム『エレクトリック・ウィザード』の続編である。オボーンはこのリリースを、前作の音楽がバンドに求めていたほどヘビーではないと感じたことに対する反応だと説明している。ライズ・アバヴ・レコードのオーナー、リー・ドリアンは、 『カム・マイ・ファナティクス…』の曲について、従来のドゥームメタルスタイルから逸脱し、洗練されておらず混沌としたアプローチをしていると 説明している
アルバムのテーマは、1970年代のホラー映画、バイカー映画、 H・P・ラヴクラフトの著作から取られている。差し迫った環境災害を避けるために地球を離れるという曲が3曲ある。アルバムのリリースに続いて、バンドCathedralとのツアーが行われ、メタル・ハマー、テラーライザー、ケラング!などのヘビーメタル雑誌から好意的なレビューが寄せられた。カム・マイ・ファナティクス…は、回顧的なレビューでも賞賛を受け続け、テラーライザーは「イギリスのドゥームシーンが必要としていた目覚め」と宣言し、ドリアンは「すべての転換点」と表現した。[1]
生産
背景
エレクトリック・ウィザードとレコーディングする前、リードシンガーのジャス・オボーンはデスメタルのジャンル に最も興味を持っていた。マッシュルームの影響下でブラック・サバスを聴いた後、彼は音楽を別の方向に持っていくことを思いついた。当時、オボーンはエターナルというグループのメンバーだったが、彼らは解散しつつあった。オボーンは「ドゥーム系の音楽をやるというビジョンがあった。他のメンバーはアリス・イン・チェインズに夢中だった」と語っている。[2]
1993年に結成された後、エレクトリック・ウィザードはデビューアルバムをレコーディングし、1994年にリリースした。[2] オールミュージックの編集者、エドゥアルド・リヴァダビアはアルバムを「印象的」と評したが、エレクトリック・ウィザードの音楽は「当時の標準的なドゥーム」だと考えた。[3]オーボーンはエレクトリック・ウィザードのレコーディングに満足せず、自分たちが望んでいたよりも軽いサウンドだと感じた。彼は「大きな高級スタジオに行って、『ああ、いや、言われた通りにやるしかない』と思った」と語った。これが次のアルバム、カム・マイ・ファナティクス...のサウンドにつながった。オーボーンは「今回は正しいサウンドにならなければならなかった」と語った。[2]レコーディング期間について、オーボーンは「私たちの国は良い状態ではありませんでした。そして、その時点でメタルは完全にめちゃくちゃでした。私たちは本当に音楽的な声明を出していました。若いときは、すべてが世界に対する反応です。」と語った。[4]
録音
オボーンは、バンドの生々しさとフィーリングへの欲求を共有するプロデューサーのロルフ・スターティンをイエローページで見つけた。スターティンはバンドを中心にスタジオを構え、ビンテージアンプをバンドに提供した。[4] Come My Fanatics...は1996年7月にレッド・ドッグ・スタジオで録音された。[5]オボーンは後にアルバムの制作を「技術的に非常に下手」と表現し、「わざと下手にやるのは非常に難しかった。ただそうなっただけ。まさに私たちが作ろうとしていた音だった」と語った。[4]
アルバムのいくつかの曲には映画のサンプルが含まれている。例えば「Return Trip」には映画『カニバル・フェロックス』のサンプルが含まれている。ホラー映画のサンプルは、メンバーが住んでいたドーセット州ウィンボーンの市場の屋台のテーブルの下で回っていたビデオテープから取られた。曲「Invixor B/Phase Inducer」はインストルメンタルトラックで、 [6]バンドがスタジオでドラムンベースのサンプラーを試していたときに偶然できたイントロがある。オボーンは、バンドは「音楽は好きではなかったが、かなり感銘を受けた」と語っている。彼は、Six Million Ways to Dieなどの特定のアルバムについて「サンプルの使い方がかなり荒々しいように思えたので、それを自分たちの音楽に取り入れることができると思った」と述べている。[4]アルバムの最後の曲「Solarian 13」もインストルメンタルトラックである。[6]
音楽とテーマ
ライズ・アバブ・レコードのオーナー、リー・ドリアンは、このレコードにおけるグループのサウンドは「伝統的なドゥームメタルの型を破ることに成功した」と述べ、これまでのドゥームメタルグループは「非常に陰気でスローでヘビーで、非常に不快なものだった」のに対し、エレクトリック・ウィザードのギターサウンドは「自分たちの表現方法に対するアプローチがまったく洗練されていない」と指摘した。ザ・クワイエタスに寄稿したダン・フランクリンは、グループの音楽スタイルは「トラブルや他のグループの驚くほどスピリチュアルな傾向とはまったく逆」であり、「分厚く、混沌とした、圧倒的なサウンド」だと指摘した。[7]サンプリングを駆使したエレクトリック・ウィザードの「ウィザード・イン・ブラック」の29秒のサンプルもこれらの意見を反映しており、アルバムは「非常に分厚いスラッジの壁を突き抜けて音のレベルを上げ、最も経験豊富なメタルヘッズでさえそのパワーに圧倒されるに違いない」と指摘した。[6]ドリアンはまた、初めて聴いたときはアルバムが難しかったと述べ、次のように述べた。
初めて聴いたときは「マジかよドラムの音が聞こえない」と思ったが、ドラムの音が完全に埋もれて良かったと気づいた。すっかり酔っ払ってベッドで聴いて、今まで聴いた中で最も素晴らしいものだと思った。[7]
アルバムの音楽は、1970年代のホラー映画、バイカー映画、 H・P・ラヴクラフトの作品から影響を受けている。オボーンは10代前半からラヴクラフトを読んでおり、その作品、特に「芸術は別世界のもので、恐怖感や理解を超えた何かを持つべきだ」という考え方に感銘を受けた。「私は、表面的なレベルにしか過ぎない触手頭のモンスターについて文字通り話すよりも、その方が影響が大きいと考えた。」[7]また、オボーンは、Come My Fanatics... は「現実逃避」として考案され、「地球として破滅に向かっているが、地上の誰もそれについて全く知らないという孤立した地下の感覚」から発展したと述べた。アルバムの最後の3曲、「Ivixor B / Phase Inducer」、「Son of Nothing」、「Solarian 13」は、地球が「めちゃくちゃ」なので、地球を離れるというコンセプトであると述べた。[4]彼は、地球が環境災害に向かっているという倫理観があり、
...権力者たちは何もせず、貧しい人々のことを気にも留めていません。それがすべての背後にあったのです。今ではもっと広く認識されているように思えるかもしれませんが、それはインターネットと、世の中のあり方についての人々の教育に関係しています。当時、世界は権力者によってコントロールされていて、誰も私たちのことを本当に気にかけていないと考える人は、かなり偏執的で地下の変人だと思われていました。[4]
リリース
Come My Fanatics...は1997年1月にRise Above Recordsからリリースされた。[8]このアルバムはイギリスではチャート入りしなかった。[9]このレーベルの創設者リー・ドリアンは以前、ペナンス、レベレーション、モウンなどのバンドをフィーチャーしたDark Passagesなどのコンピレーションアルバムを通じてイギリスでドゥームメタルミュージックを宣伝し、イギリスのシーンを定義しようとしていた。ドリアンは後に、Come My Fanatics...のリリースは「すべての転換点」だったと語った。Terrorizerは2012年にこれらの発言を繰り返し、このアルバムを「イギリスのドゥームシーンが必要としていた目覚めであり、フリルのシャツとゴシックな病的な雰囲気だけではないことを証明した」と呼んだ。[1]
Come My Fanatics...は1999年に何度か再リリースされ、Rise Aboveは1999年4月19日に新しいアートワークで再リリースした。[8]新しいカバーにはアントン・ラヴェイと彼の弟子たちが描かれており、1971年のテレビドキュメンタリー「The Power Of The Witch」の静止画に基づいている。[4]カバーを作成するために、オーボーンはドキュメンタリーのビデオテープのコピーを一時停止し、テレビ画面からイメージをトレースし、後に宇宙の背景を追加した。[4] ミュージックカルテルは1999年にアルバムを米国で配布した。[10] Come My Fanatics...はボーナストラック「Return to the Sun of Nothingness」を付けて日本でもリリースされた。Electric WizardとCome My Fanatics...は1999年にシングルとして再パッケージされた。 [5]フィンランドでは、アルバムは2011年にチャートインし、チャートの28位にランクインした。[11]
ツアーとフォローアップ
1997年にアルバムが最初にリリースされた後、エレクトリック・ウィザードは1997年2月にカテドラルと共にイギリスをツアーし、レーベルメイトのモーンと共にヨーロッパをツアーした。[8]その後、4月初旬にオレンジ・ゴブリンと共にブラッド・ディヴァインのサポート・ツアーを行う予定だったが、エレクトリック・ウィザードは後にオレンジ・ゴブリンから脱退した。[12]
『カム・マイ・ファナティクス...』のリリースに続いて、グループはEP 『スーパーコーヴン』（1998年）をリリースした。次のスタジオアルバム『ドペスローン』は4年後までリリースされなかった。オボーンは活動休止について、「解散した時期があったと言っても過言ではない。ただ誰にも言わなかっただけだ」と語っている。[2]
受付
発売後、カム・マイ・ファナティクス...はヘビーロック雑誌テロライザー、ケラング、メタル・ハマーから好意的なレビューを受けた。[8] メタル・ハマーはアルバムを「まさに傑作」と評した。 [8]一方、テロライザーは「これはホークウインドによる『スペース・リチュアル』と同程度に際立っており、それはそれで賛辞だ。彼らはワストイドだが、ウィズは素晴らしいストーナー・ドゥームのレコードを作った」と評した。[8] ケラングはエレクトリック・ウィザードが「近年で最もヘビーなアルバムの1つをリリースした」と評し、「クラシックという言葉しか当てはまらない」と結論付けた。[8]このアルバムは1999年にヒット・パレーダーで短いレビューを受け、このグループはヨーロッパのロック雑誌のプレスの間で人気を博しており、「現代のヒッピーを幸せに困惑させるのに十分な『心を広げる』婉曲表現がある」と評された。[14]
ガーディアン紙は回顧的な記事やレビューで、「想像できる限り最もヘビーな音楽を作るというオーボーンのビジョンは、1997年の今でも驚異的な『カム・マイ・ファナティクス』でしっかりと実践された。このレコードは、あまりにもひどくスローで、ヘビーで、不快なため、周りのすべてが貧血で平凡に聞こえるほどだった」と評した。[15] オールミュージックは、このアルバムを「非常に巨大」で「本質的なドゥーム」と呼び、「前作よりもやや即効性に欠ける…最も経験豊富なメタルファンでさえ、そのパワーに圧倒されずにはいられない」と指摘し、「ドゥーム・マンティア」や「サン・オブ・ナッシング」などのトラックは、「煙の渦巻く雲を通して焦点が定まるまで、初心者のリスナーの忍耐力を試すだろうが、究極の宗教的体験は、長い改宗のプロセスに見合う価値がある」と評した。[6]バンドのディスコグラフィーの概要で、ノイジーのハリー・ソードは、カム・マイ・ファナティクス...はエレクトリック・ウィザードが「本当に心に響いた作品で、その重苦しいドゥームは卑劣な宇宙的広がりと黒くパンクなエネルギーに満ちていた」と宣言し、「ドゥームの新時代を先導し、宇宙的広がりを感じさせ、非常に人間的な怒りに支えられた完全なスカズ攻撃を仕掛けた」と述べた。[16] メタル・ハマーは、2020年の1997年のトップ10アルバムのリストにこのアルバムを含めた。[17]
オーボーンは後に『カム・マイ・ファナティクス...』がバンドの初期作品の中で一番のお気に入りだと述べている。彼は「正直に言って、あのアルバムを作った時のことを思い出せない。他のバンドを聴いているような感じだ。でもあのアルバムはすごく好きだ。『ドペスローネ』を作った時のことは覚えているけど、特に大変な仕事で惨めな経験だったから、いい思い出にはならない」と語っている。[4]
トラックリスト
全曲エレクトリック・ウィザード。作詞：ジャス・オボーン。[18]
人事
クレジットはライナーノーツより引用[18]
- ジャス・オボーン– リードギター、ボーカル、エフェクト、プロデューサー、ミキシング
- ティム・バグショー – リードベース、エフェクト
- マーク・グリーニング – ドラム、脳震盪
- ロルフ・スターティン – プロデューサー、ミキシング
- マイク・ハースト – プロデューサー、ミキシング
参照
参考文献
- ^ ab Kerswell-O'Hara, Ronnie (2012年4月)。「Lee Dorrian」。Terrorizerのドゥームメタルの秘密の歴史。p. 21。
- ^ abcd カースウェル・オハラ、ロニー（2012年4月）。「Past Lives - Electric Wizard」。テロライザーのドゥームメタルの秘密の歴史。21ページ。
- ^ リバダビア、エドゥアルド。「伝記」。AllMusic 。 2018年6月8日閲覧。
- ^ abcdefghi Franklin, Dan (2017年1月31日). 「21世紀の出産の痛み：エレクトリック・ウィザードの『カム・マイ・ファンタスティックス』再訪」The Quietus。 2018年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月4日閲覧。
- ^ ab Sharpe-Young, Garry (2007). Metal: The Definitive Guide . Jawbone Press. ISBN 978-1906002015。
- ^ abcde Rivadavia, Eduardo. 「Come My Fanatics... - Electric Wizard」. AllMusic . 2016年3月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月1日閲覧。
- ^ abc Franklin, Dan (2013年12月27日). 「Rise Above Records Turns 25: From Electric Wizard To Iron Man」. The Quietus . 2024年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月4日閲覧。
- ^ abcdefghij 「Electric Wizard - "Come My Fanatics"」。Rise Above Records。2001年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月6日閲覧。
- ^ 「Electric Wizard」。Official Charts Company。2017年11月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月4日閲覧。
- ^ “カタログ”. 2000年5月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月7日閲覧。
- ^ “Suomen virallinen lista - Albumit 28/2011” (フィンランド語)。フィンランドの公式チャート。2017 年9 月 8 日に取得。
- ^ “Rise Above News For 1997”. Rise Above Records. 2001年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月4日閲覧。
- ^ ポポフ、マーティン（2007年）。コレクターズ・ガイド・トゥ・ヘビーメタル：第3巻：90年代。バーリントン、オンタリオ州、カナダ：コレクターズ・ガイド・パブリッシング。pp. 135–136。ISBN 978-1-894959-62-9。
- ^ ab Secher, Andy 編 (1999 年 11 月)。「インディ レビュー: 新しいハード ロックの最新情報」。Hit Parader。第 50 巻、第 422 号。Hit Parader Publications、Inc.、p. 75。ISSN 0162-0266 。
- ^ Lawson, Dom (2015年6月2日). 「エレクトリック・ウィザード：「悪魔的なセックス乱交パーティーをしたら逮捕されるという妄想を抱いていた」」ガーディアン。2017年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年4月27日閲覧。
- ^ ソード、ハリー（2018年3月20日）。「エレクトリックウィザードに入るためのガイド」。Vice 。 2018年6月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月30日閲覧。
- ^ 「1997年のベストアルバムトップ10」。メタル・ハマー。Future plc。2020年7月31日。 2020年8月5日閲覧。
- ^ ab Come My Fanatics... [ライナーノーツ] (メディアノート). Electric Wizard. Rise Above Records . RISE14CD.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク)