色彩分析

カラー分析（アメリカ英語：color analysis 、英連邦英語：colour analysis）は、パーソナルカラー分析（PCA）、季節別カラー分析、肌色マッチングとも呼ばれ、ワードローブの計画やスタイルのコンサルティングに使用するために、人の肌の色、目の色、髪の色の外観と調和する衣服や化粧品の色を決定する方法を表すために、化粧品やファッション業界でよく使用される用語です。^[1]

この理論は、バーニス・ケントナーとキャロル・ジャクソンによって最初に開発されました。

1920 年代、米国では新しい色彩産業が発展し、マーケティング ツールとして使用される色見本帳の作成が可能になったことで、色彩革命が起こりました。^[2]パーソナル カラー分析は、1980 年代初頭に人気が最高潮に達し、2010 年代には、世界中のイメージ コンサルタントやカラー コンサルタントによるさまざまな季節分析のさらなる開発と推進を受けて、最近再び人気が高まっています。季節分析は、個人の色を冬、春、夏、秋の色調グループとそのサブ バリアントに分類しようとする手法です。ただし、アプローチはさまざまな学派によって大きく異なる場合があります。一部の色彩分析システムでは、色の「温度」(寒色青対暖色黄色) と、髪、肌、目の色のコントラストの度合いを示すラベルを使用して、個人の髪の色、目の色、肌の色調の組み合わせを分類します。化粧品の色は、髪の色、目の色、または髪と目の色の組み合わせによって決定されることがよくあります。^[3]

色彩分析の実用化が成功すれば、理論的には、個人は衣服やアクセサリーをより簡単にコーディネートでき、自分のカラーパレットにないアイテムを購入することで高くつく間違いを避けることができる。しかし、色彩分析は、色彩分析家として売り出すために必要な標準的なトレーニングや学位が不足しているため、議論の的となっている。これは、専門的な分析やそれほど専門的ではない分析の料金、それに続く衣服や化粧品の購入の両面で、個人にとってコストがかかる可能性がある。^[4]

ミシェル・ウジェーヌ・シュヴルール（1786年 - 1889年）はフランスの化学者で、1824年にパリのゴブラン工房の染色部長に任命され、28年間勤務したことをきっかけにキャリアが新たな方向へ進みました。染料の色の一貫性の欠如について何度か苦情を受けた後、シュヴルールは問題は化学的なものではなく光学的なものであると判断し、光学的な色の混合の探求に着目しました。彼は画期的な発見を『色の対比の法則』（1839年）で発表し、同時対比（2つの異なる物体の色が互いに影響し合う）、逐次対比（負の残像効果）、混合対比の概念について論じました。

シェヴルールの色彩研究は、19世紀に最も広く使用され、影響力のあった色彩マニュアルとなり、美術と産業芸術に重要かつ永続的な影響を与えた。72の標準色調スケールを表示する半球型色彩モデルを初めて作成しただけでなく、色彩調和の探求はパーソナルカラー分析の基本原理となっている。1850年代、シェヴルールの考えは、色彩調和の教育を受けていないアメリカの聴衆に推奨された。^[5] ゴディの『淑女の本』（1855年と1859年）は、ブルネットとブロンドの「似合う色」というシェヴルールの考えを「派手な」アメリカ人女性に紹介した。^[6]

アルバート・ヘンリー・マンセル（1858-1918）は、最初に作られた色彩体系の一つであるマンセル表色系を発明したことで有名です。アメリカの画家で、マサチューセッツ師範美術学校の美術教師であったマンセルは、フランスでシュヴルールのタペストリー作品を見学し、色彩を学びました。マンセルは、物体の輝度を測定する光度計など、独自の発明品を使って色空間を決定し、色の体系化と定義の方法を標準化し始めました。

1905 年、マンセルは色に関する 3 冊の本のうち最初の本を出版しました。『A Color Notation 』では、色相(波長スペクトル上の識別可能な色合い)、明度(明度から暗度のスケール)、彩度(柔らかさから明るさまで) の3 つの色次元を参​​照しながら色彩理論について論じています。マンセル色彩理論が出版される前は、芸術界や科学界では色の強度は「彩度」と定義されていました。マンセルは、彩度には明度と彩度の 2 つの異なる次元が含まれると結論付けました。彩度は純粋な色相と純粋なグレーの違いを定義します。

マンセルは、人間の視覚システムと色に対する人間の反応に細心の注意を払っており、3次元色空間のマッピングにそれを組み込むことに配慮していました。1917年、マンセルは色彩コミュニケーションと教育を改善するために、マンセルカラーカンパニーを設立しました。1930年代には、マンセルカラーシステムは、土壌研究とシステムのための公式カラーシステムとして米国農務省に採用されました。この会社は現在、色彩校正で知られるX-Rite社が所有しています。マンセルカラーシステムは、今日でも色彩教育の基礎であり、 CIELABを含む現代のカラーシステムの基礎となっています。

ヨハネス・イッテン（1888-1967）はスイス生まれの芸術家であり美術教育者で、 1839年の論文でシュヴルールが提唱した同時対比の原理を詳しく説明した。彼は個々の芸術的表現を高く評価し^{[7] : 24–32}、1928年に色彩の調和に関する授業課題を教えているときに、生徒たちが「ありのまま」を表現する色、線、方向を選んでいることに気づき、「主観的色」という概念を考案した。

1961 年の著書『色彩の芸術』^[8]で、イッテンは色彩の芸術を理解するための 2 つの異なるアプローチ、すなわち主観的な感情と客観的な色彩原理について考察しました。イッテンは「主観的な色」を「人のオーラ」と表現しました。^[9]また、アーティストが主観的な色をどのように表現するかの例を示しました。コントラストの高いブルネットは、暗い色と高いコントラストを選び、「生き生きとした集中した性格と強い感情を示唆します」。一方、コントラストの低い色白の女性の場合、「基本的なコントラストは色相です」。^[9]さらに、イッテンはこれらの主観的な色を春、夏、秋、冬の 4 つの季節に結び付け、季節ごとの色彩分析の基礎を築きました。^[10]著書の中で、イッテンは「すべての女性は、自分に似合う色が何であるかを知るべきです。それは常に彼女の主観的な色であり、その補色です」と述べています。^[11]

イッテンは、「主観的な色」は、より高次の色彩の調和である「客観的な色」よりも芸術的価値と重要性が低いと考えていた。「構成」と題された最後の章で、イッテンは2色以上の色を調和させて、明確で個性豊かな表現を生み出す方法について語った。^[12]

ロバート・C・ドール（1905-1979）は、1928年に緑または黄色の基調の塗料の色をグループ化したときに調和のとれた効果を観察したアメリカの芸術家です。1934年にシカゴで、ドールは独自の基調の色彩理論を使用して家具のデザインに取り組み始め、色彩心理学に関するアイデアを発展させました。メーカーの繊維グループで働いた後、化粧品会社のプロのカラーコンサルタントになりました。^[13]

ドーアのカラーキーシステムでは、個人の肌色をキーI（クールなブルーのアンダートーン）またはキーII（暖かいイエローのアンダートーン）のいずれかに定義しています。^[14]カラーキープログラムの各パレットには、ファンごとに170色が含まれています。オレンジとマゼンタは、それぞれイエローとブルーのアンダートーンの色表示です。ドーアのカラーキープログラムはすべての人種を考慮しており、どの人種も1つのキーパレットに限定されていませんでした。^[15]

1950年代後半にカリフォルニアに移住した後、ドールは1979年に亡くなるまでカラーキープログラムに関する講座や講義を行った。カラー会社デヴォー・レイノルズは、ロバート・ドールのキー1とキー2のカラーマッチングシステムを使用してペイントチップを開発した。^[16]

スザンヌ・ケイギル（1911年 - 1994年）は、ケイギル色彩分析法を開発したアメリカのファッションデザイナー、色彩理論家です。帽子職人、詩人、ドレスデザイナー、ナイトクラブの歌手であったケイギルは、1945年に若い頃から色彩に興味を持ち、その後の人生を顧客向けの個別のスタイルガイドやカラーパレットの作成、デザインセミナーの指導に捧げました。ケイギルは、ハリウッドのスタジオやスターの衣装デザイナー兼コンサルタントであったエディス・ヘッドとの交流に影響を受けた可能性があります。

1950年代、ケイギルはロサンゼルスのCBSで放映されたファッションと人間関係に関する自己啓発テレビ番組「Living With Suzanne」に出演し、スタイル、性格、ライン、色彩に関する自身の研究を説明するセミナーを開催し始めた。 ^[17]多くの信奉者が彼女のクラスに出席し、1970年代後半から80年代にかけて、性格スタイルと色彩分析の理論を応用し普及させた。

1980年、ケイギルは『色彩: あなたの本質』を出版し、アカデミー・オブ・カラーを設立した。この本でケイギルは、各季節を広範囲に区分し、それぞれに「早春」、「メタリックな秋」、「ダイナミックな冬」など、それぞれに特徴的な名前を与えた。ケイギルは、スタイル、色彩、人の性格の間には根本的なつながりがあると信じていた。1950年から1990年頃のスザンヌ・ケイギル文書は、コーネル大学コーネル大学図書館の貴重書・手稿コレクション部門に保管されている。^[18]

1970年代から、高品質で正確かつ安価なカラー印刷が可能になり、肌の色や衣服の色を正確に再現できる書籍を初めて大衆向けに出版することが可能になった。色再現技術はまだ完璧ではなかったため、キャロル・ジャクソンは読者に「色見本を100%正確に印刷するのは難しいので、言葉で説明すれば、服を買うときに自分の色の概念を理解するのに役立つ」と警告した。^[19]その結果、読者が「衣服のどの色合いが自分の自然な色を引き立て、より健康的でセクシーで力強く見えるかを発見」できるように設計された色分析システムを提案する書籍が、ほぼ同時に数人の著者によって出版された。^[20]

これらの本の著者は、いずれもほぼ同じような考えを提示しています。たとえば、ほとんどの著者は次のような基本的な点に同意しています。

• 大半の人は、一年の四季に合うと言われる調和のとれた色の4つのグループ（そして多くの場合、元の4つのグループのサブグループにさらに分けられる）に色を分ける色彩体系^に頼っている。季節はある程度恣意的であり、時には2つの季節の境界にいる人がいる。しかし、キャロル・ジャクソンが主張するように、「テストすれば、一方のパレットがもう一方のパレットよりも優れている（より調和がとれている）ことが分かる」。^[23]ジャクソンは、四季への言及は単なる便利な策略に過ぎないことも認めている。「あなたの色を「タイプA」、「タイプB」などと呼ぶことはできるが、季節と比較すると、あなたの色彩とあなたの最もよい色をより詩的に表現できる」。^{[24] : 25}
• 個人の基本的な色のカテゴリー、つまり季節は生涯を通じて同じままであり、日焼けの影響を受けません。なぜなら「肌の色は同じですが、より暗い色合いになります。」^[25]
• 肌の色は、髪や目の色よりも、人の季節を決定します。バーニス・ケントナーは、「季節を知るために髪の色に頼らないように」と警告しています。^[26]

2020年代にこのコンセプトは新たな注目を集め、バイラル現象となり、2024年にニューヨークタイムズが「TikTokでの視聴と憤り」と呼んだものを引き起こした。 ^[27]

色彩心理学は色彩分析の延長であり、色の分析と組み合わせて使用​​されるツールです。^[28]

• デボラ・チェイス『医学に基づいたナンセンスのない美容の本』（1975年）
• バーニス・ケントナー、『カラー・ミー・ア・シーズン』（1978年）
• キャロル・ジャクソン、『カラー・ミー・ビューティフル』（1980年）
• メアリー・スピレインとクリスティン・シャーロック、『カラー・ミー・ビューティフル』の『ルッキング・ユア・ベスト』（1995年）

• ジョアン・ニコルソンとジュディ・ルイス＝クラム、『カラー・ワンダフル』（1986年）
• アラン・フラッサー『Dressing the Man』（2002年）

• ジャクソン、キャロル (1984)。Color for Men。(この本の完全な引用は参考文献セクションを参照してください。)
• ケントナー、バーニス (1978)。Color Me a Season。(この本の全文は参考文献セクションを参照してください。)