子供服

子供服またはキッズ服は、まだ身長が十分に成長していない子供向けの服です。子供服は大人の服よりもカジュアルで、遊んだり休んだりするのに適しています。

しかし、21世紀初頭には、子供服は大人のファッションのトレンドに大きく影響されるようになった。グランマベイトとは、高価な子供服を指す小売業界用語である。^[1] Instagramなどのソーシャルメディアプラットフォームの台頭により、有名人やファッションブロガーは、自分のアカウントを使用して、子供が高級な「ストリートスタイル」の服を着ている写真を投稿するようになり、親が自分の服を着るように子供を着せるよう刺激している。一部の親は、良質でデザイン性の高い衣服を優先しており、子供服はトップブランドの店や高級ファッション小売店で主要な位置を占めるようになっている。また、非常に早い段階で男の子と女の子用に服が別々にデザインされるようになっている。^[2]

幼児期から青年期まで、あらゆる社会において、子供時代は特定の基準とは異なります。子供の能力、限界、外見に関する社会の期待は、子供の成長のあらゆる段階に存在します。どの時代でも、服装は子供の「外見」において重要な役割を果たします。子供服の歴史を概観すると、変化が明らかになります。

20世紀以前は、子供は性別に関係なく、スタイルやカットを共有していました。16世紀から20世紀にかけて、男性も女性もガウン、チュニック、ローブを着ていました。ガウンが女性、新生児、幼児の服装になったのは、男性の服装がツーピース、シャツ、ズボンに進化した後のことでした。子供のスタイルは、成長するにつれてガウンから大人の服へと進化しました。^[3]

おくるみは短期間人気がありましたが、1500 年代頃には、赤ちゃんやよちよち歩きの幼児用の足首までの長さの白いフロックやスリップスカートが人気でした。これは、1700 年代に女性が極細のモスリンやシュミーズ ドレスを着用していたためで、そのドレスは 19 世紀半ば以降、幼児が着用していた服装と驚くほど似ていました。子供のファッションが発展するにつれて、子供用のガウンにはウエスト ベルトなどのアクセサリーが追加されました。

女性のネオクラシカルファッションの理想的な例となるもう一つのスタイルはこれです。1800年代、ほとんどの女性、少女、幼児の少年は、シルクや綿などの軽量生地で作られた衣服を着ていました。^[4]

19世紀、男性の服装は年齢を重ねるにつれて劇的に変化したが、女の子のドレスは比較的変化がなかった。女性の服装は、誕生時のローブから生涯着るスカート付きの服まで、カットやスタイルの細部においてあまり変化しなかった。子供服と女性服の根本的な違いは、ドレスの長さが着実に長くなり、思春期半ばには床に届くようになったことである。^{[2] [5]}

子供服が人気を博し、受け入れられるためには、機能性とデザインが適切なバランスで融合している必要があります。生地の選択、開口部と留め具、フィット感と着やすさ、使用するトリミングはすべて、子供服をデザインする際に考慮すべき主要な要素です。子供服をデザインするデザイナーが注目すべきその他の要素としては、成長する子供の体型の変化と、体のさまざまな部分のさまざまなバランスがあります。

レジャーウェアとスポーツウェアは、子供服の中で非常に目立つ2つのデザインスタイルです。

学校の制服も子供用の特別な衣服の一種です。

アメリカのベビー服のサイズは、通常、子供の体重に基づいています。ヨーロッパのサイズは、通常、子供の身長に基づいています。これらは、子供の推定年齢として表されることがあります。たとえば、サイズ6か月（または3〜6か月）は、身長61〜67センチメートル（24〜26インチ）、体重5.7〜7.5キログラム（13〜17ポンド）の子供に合うと予想されます。^[5]

身長が非常に低い大人でも子供服を着ることがある。^[4]

幼児用の性別を区別した衣服は、純粋に実用的な理由から、歴史上ほとんど見られませんでした。^[6] これには衣服の種類と色の両方が含まれます。^[6] 生まれる前、両親は赤ちゃんが男の子か女の子かを知りませんでした。白い服は洗濯が簡単で、すべての赤ちゃんに使えるので、必要な衣服も少なくて済みました。両親が、ある赤ちゃんのためにピンクのドレス一式を買ったり作ったりし、次の赤ちゃんのために青いオーバーオール一式を買ったり作らなければならないと感じる必要はありませんでした。^[6]

1940年代以前は、若い男の子も女の子も短いドレスを着ていました。^[6] 米国では、1940年代から1950年代にかけて、男の子は父親と同じような服を着ていました。つまり、シャツやズボンは父親と同じ色でした。^[6] 1960年代半ばから1980年代半ばにかけて、アメリカの女の子のファッションはジーンズやTシャツなど、ユニセックスの服でした。 ^[6] このように、アメリカのファッションは、19世紀には男の子も女の子も頻繁にドレスを着ていたのが、1970年代までにはどちらもいつもドレスを着ているという状態に移行しました。^[6]

性別を区別する色は20世紀半ばに現れた。^[6] 衣服は高価で、白い衣服は汚れたら漂白することができた。^{[6]その結果、}ビクトリア朝時代 まで赤ちゃんに色のついた衣服は使われず、その時代はどの子供もどんな色の服を着せられてもいた。^[6]女の子の衣服には主にピンク、男の子の衣服には主に青を使うという 色分けは、1940年代以降に現れた。^{[6] [7]} 実際、20世紀前半には、アメリカの女の子にはより「繊細で可憐な」色としてライトブルーの衣服が推奨され、男の子には「より強い色」としてピンクが推奨された。^[6] 他の色分け体系では、子供の髪や目の色に合わせて色を選ぶことが推奨されており、金髪や青い目には青が推奨されている。

英語圏の子供服はますます人種隔離が進んでおり、特に少女はピンク色の服を着ることが求められている。ペギー・オレンスタインは著書『シンデレラが娘を食べた』の中で、ピンク色のプリンセスをテーマにした服は、米国の店では少女の服がほとんどどこにでもあると書いている。彼女はこれを問題視している。なぜなら、女の子を1色に限定するだけでなく、経験の範囲も1つに限定し、「女の子のアイデンティティを外見にしっかりと結び付けている」からだ。^[8]この状況を受けて、2008年に英国でキャンペーングループ「ピンクスティンクス」が結成され^[9]、子供の性別による固定観念に対する意識を高めている。 ^[10]さらに、スウェーデンの会社「ポラーン・オー・ピレット」などの衣料品会社は、ユニセックスまたはジェンダーニュートラルな服を販売し始めている^[11] 。また、そのようなアイテムを提供することを目的に設立された会社としては、トゥーツァ・マクギンティなどがある[ 12 ] ^。 [ ^13]

• 幼児服
• ロリータファッション
• セーラー服
• 若者文化

• メトロポリタン美術館図書館所蔵の 19 世紀と 20 世紀の子供服ファッション図録