ラクダ(木々のあるリズミカルな風景)(ドイツ語: Kamel(rethmischer baumlandschaft) )は、1920年にスイスの芸術家パウル・クレーによって制作された絵画で、ドイツのデュッセルドルフにあるノルトライン・ヴェストファーレン美術館のコレクションに所蔵されています。 [ 1 ]
この絵はクレーが最初に油彩で描いた作品の一つであり、色彩理論、デッサン力、音楽性に対する画家の関心をよく表している。また、西洋美術においてラクダを題材とした数多くの作品の一つでもある。[ 2 ]
この絵画の構図は、円形の模様が点在する水平の帯状模様に基づいている。
ラクダは写本、モザイク、彫刻、絵画に登場します。例えば、14世紀のジョン・マンデヴィルの旅行記の挿絵にはラクダと馬が登場します。19世紀のオリエンタリズム絵画には、カール・ハーグ(『砂漠の危険』、1867年)やジャン=レオン・ジェローム(『エジプトの街並み』 、1869年)などの画家による作品があります。[ 2 ]ロンドンのヴィクトリア・エンバンクメント・ガーデンにある記念碑は、彫刻で帝国ラクダ部隊を記念しています。
前年、クレーは「ラクダ2頭とロバ1頭」(1919年)というタイトルの別のラクダの油彩画を制作していた。「木のあるリズミカルな風景の中のラクダ」は、 「リズミカルな木の風景」を含むシリーズの一つと考えられている。[ 3 ]また、 「小さなリズミカルな風景」のような同様の風景画もこの時期に制作された。[ 4 ]
「ここで、私は対象物の寸法を新たな視点から検証し、芸術家が自然の形態を恣意的に『変形』させるように見える手法に、いかにして頻繁に至るのかを明らかにしたいと思います。」
「まず、彼は多くのリアリズム批評家ほど自然の形態に強い重要性を置いていない。なぜなら、彼にとってこれらの最終形態は自然創造過程の真の素材ではないからである。彼は最終形態そのものよりも、形を作る力に重きを置いている。」- パウル・クレー[ 5 ]
これは、画家がヴァルター・グロピウスの指導の下、ワイマールのバウハウスで制作と教育を行っていた時期である。教育という仕事を通して、クレーは芸術の諸問題について深く考察し、その結果、ハーバート・リードが「現役の芸術家によってこれまでになされた、近代美術運動の美的基盤に関する最も深遠で啓発的な声明」と評した作品を生み出した。[ 5 ]