ブレイブシリーズ

勇者シリーズ（日本語：勇者シリーズ、ヘップバーン式表記：Yūsha Shirīzu）は、もともとタカラ（現タカラトミー）によって制作され、もともとサンライズ（現在はバンダイナムコフィルムワークスの主要部門）、名古屋テレビ、ビクターエンタテインメント、東急エージェンシーによって制作された日本の玩具およびアニメのフランチャイズです。このフランチャイズは1990年代から2000年代にかけて展開 され、8つの公式シリーズと、オリジナルビデオアニメーション（OVA）、玩具、およびいくつかの記念品を含むいくつかのサイドメディアが日本で制作されました。これは90年代のサンライズの最も注目すべき作品の1つであり、その展開はスーパーロボットのジャンルを日本の主流に再導入する上で重要な役割を果たしました。

1993年にサンライズが買収され、シリーズを制作・アニメ化したため、2022年現在、シリーズの権利はバンダイナムコフィルムワークスが所有している。^[要出典]

ブレイブシリーズは、日本でのトランスフォーマーの継続をめぐる同社と東映アニメーション間の不和の後、日本の玩具メーカーであるタカラによって最初に考案されました。 ^[要出典]シリーズの人気低下によりOVAシリーズ「トランスフォーマー:ゾーン」がキャンセルされた後、タカラはアニメーションスタジオのサンライズと協力契約を結び、新しいフランチャイズと一連の玩具を開発しました。日本のキャンディーメーカーであるカバヤもフランチャイズのスポンサーとなり、かつてはトランスフォーマーフランチャイズでタカラと協力しました。

シリーズ開始当初は「アニメ雑誌に載らないアニメ」をキャッチフレーズに掲げており^[1]、対象視聴者年齢は3歳から5歳であった^[2] 。実際、シリーズ第1作『勇者エクスカイザー』は当初「純粋な子供向け番組」とすべく「複雑なテーマや設定を排除する」というテーマで企画・制作されていた^[3] 。しかし、シリーズが進むにつれて徐々に対象年齢や作品ごとの設定・作風の幅が広がり^{[4] [5]}、シリーズ最終作『勇者王ガオガイガー』に至るまでファン以外からも支持を集めるようになった^[6] 。人気を受け、TVシリーズ以外にもOVAやゲーム、ドラマCDなど様々なメディアで展開された^{[7] 。}

シリーズの終了に伴い、1997年12月22日の朝日新聞名古屋版夕刊のトップ記事として、また2週間後の1998年1月5日の全国版では、少子化とビデオゲームの流行により、メカアニメは中止になると新聞で報じられた。^[8]また、1998年2月4日の東京新聞朝刊13面では、「消えた巨大ロボット」の見出しでシリーズの終了が報じられ、同記事では、シリーズ終了の理由として視聴率や玩具販売の低迷が挙げられた。

2006年のタカラトミー合併の際、『勇者シリーズ』は新会社に引き継がれるフランチャイズには含まれず、その知的財産権はバンダイナムコエンターテインメントに売却された。^[要出典]

各シリーズに共通するテーマは「勇気」であり、心を持ったロボット「ブレイブ」と少年との交流、メカの意志、ロボットの合体など、シリーズごとに独自のテーマが設定されている。^[9]『勇者エクスカイザー』と『太陽の勇者ファイバード』の関係を除き、各シリーズ間には世界観や時間的な直接的な関連はない。そのため、ほとんどの作品でテーマやモチーフが異なり、シリーズごとに変化している。

作中に登場するロボットは「勇者ロボ」と呼ばれている。^[10]パトカー、救急車、消防車、飛行機、新幹線など、子供に馴染みのある乗り物が勇者ロボに変形する。^[2]これは、身近な乗り物をモチーフにした方が子供も共感しやすいと判断されたためである。^[11]勇者ロボは自由に会話することができ、乗り物などの機械に生命を移してロボット化した「高度生命体型」と、勇者ロボが人の手で作られ、人間のような高度な知能を与えられた「超AI型」、主人公が意志で勇者ロボと融合する「融合型」の3種類に分類された。^[10]

ブレイブシリーズのメインヒーローロボットのメカニカルデザインはすべて、サンライズの多作なメカニカルデザイナーである大河原邦男によるものです。ブレイブシリーズのほとんどには、メインヒーローロボット（通常、シリーズの中で最も高価な、または2番目に高価なおもちゃ）があり、1つまたは2つのサポート合体チームがバックアップし、後に1つまたは2つの合体パートナーを受け取り、ヒーローをより強力なフォームにアップグレードします。（ヒーローロボットの最も強力なフォーム、または2番目に強力なフォームは通常、「グレート」、「ダイ」、または「スーパー」フォームとして知られています。）ブレイブシリーズの多くのサポートキャラクターと敵は、以前および現在の（当時の）ジェネレーション1タカラトランスフォーマーのデザインから派生したデザインまたはリモールドであり、最も有名なのはトランスフォーマービクトリー、トランスフォーマー：ゾーン、トランスフォーマーバトルスターズ：リターンオブコンボイ（後者は独自のアニメシリーズを持っていませんでした）です。たとえば、『勇者エクスカイザー』に登場する敵キャラクター「ガイスター」は（リーダーのダイノガイストは除く）、実は第 1 世代のダイノボットのおもちゃを元にデザインされた。ウルトラレイカーも、もともとはトランスフォーマー用にデザインされたもので、最終的なデザインとはほとんど似ていない。 ^{[引用が必要]}。

ブレイブのおもちゃと、ほぼ同時期に発売されたジェネレーション2/ビーストウォーズトランスフォーマーにも、同様のデザイン要素があります。ダ・ガーンのおもちゃの多くは、頭部の透明なプラスチック片のおかげで、光る目がついています。これは、多くのジェネレーション2トランスフォーマーに共通するデザイン要素です。ゴールドランDXのおもちゃシリーズには、ジェネレーション2にも共通する発射装置が多数含まれています。特に、アドベンジャーには、ジェネレーション2のローターフォースと同じローター発射ギミックが含まれています。最後に、DXレオンカイザーのおもちゃのレオンの肘にはボールジョイントが含まれています。これは、ジェネレーション2でより広く使用され、ビーストウォーズのおもちゃシリーズではさらに広く使用されるようになったデザイン要素です。

これらのロボットのおもちゃは、2 つのサイズで作成されました。1 つは、より多くのギミックとより複雑な変形を含む DX (「デラックス」) バージョン、もう 1 つは、より少ないギミックとより限定された変形を含むが、アニメ シリーズのロボットの外観をより正確に再現する STD (「スタンダード」) バージョンです。一般的に、ロボットの変形はタカラによって作成され、ロボットの外観は大河原によって作成されました。

現在、ブレイブ シリーズには合計 8 つのオリジナル作品があります。1990 年から 1997 年にかけて毎年 1 つの新シリーズがリリースされ、各エピソードの長さは 40 を超えています。各シリーズは、互いに関連のない別々のタイムラインに設定されています。近い将来、これ以上のシリーズの開発は予定されていないようです。

初放送年順に並べると次のようになります。

現在までに、アメリカで配給ライセンスを取得しているのは『勇者王ガオガイガー』と『ベターマン』のみで、それぞれのライセンスはもともとメディアブラスターズとバンダイエンターテインメントが保有しており、両社は2000年代に同シリーズのDVDをリリースしている。『勇者王ガオガイガー』とそのOVA続編は最近、米国のミューズコミュニケーションとディスコテックメディアを通じてアジアでの配給ライセンスを取得しており、ベターマンのライセンスは現在センタイフィルムワークスが所有している。

ガオガイガーが終了する前に、別の番組であるフォトグライザー( Fotoguraizā )とレイブレイバー( ReiBraver )がシリーズを継続する計画があったが、キャンセルされ、棚上げになった。正式名称は「光の勇者フォトグライザー」で、当時の新技術であるデジタルカメラと当時の最新式携帯電話をベースにしたデザインや、出所不明の超合体形態の黄金の装甲であるレイブレイバーが登場する。企画はプロジェクト20周年記念。

勇者聖戦バーンガーン（ Yūsha Seisen Bān Gān）（Brave Crusade Baan Gaan、またはBurn Garn翻訳されたタイトルもありますソニープレイステーション最初のブレイブサーガビデオゲーム。サンライズの公式ブレイブシリーズWebサイトは、バーンガーンを9番目のブレイブシリーズと見なしていますが、完全に制作されていませんでした。サンライズは、ゲームに合わせてアニメーション化された変形および合体シーケンスと完全にアニメーション化されたイントロも制作しました。エクスカイザーと同様に、ブレイブはVARS（Valiant Attack and Rescue Squad）によって作られた体に憑依したデジタルエイリアンスピリットです。正確には、トーナメントで使用される戦闘玩具です。シリーズの主人公は恥ずかしがり屋の芹沢俊平です。バーンは彼のおもちゃに憑依し、マスターであるアストラルがグランダークの邪悪な力と戦うのを手伝いました。俊平の友人ヒロとバーンのチームメイトのスフェリオンは、グランダークによって邪悪なギルティとギルディオンに堕落しました。バーンはガーン ダッシャー トラックと合体してバーン ガーンを形成し、スフェリオン/ギルディオンはマッハ/ダーク ファイターと合体してマッハ スフェリオン/ダーク ギルディオンになります。マッハ スフェリオンが浄化されると、彼とバーン ガーンはグレート バーン ガーンに合体します。さらに、VARS は、バーン ガーンがさまざまな地形で戦うために合体できる 3 つのサポート ドローンを作成しました。イッカクは彼をドリル バーン ガーンに変え、ワシは彼をウィング バーン ガーンに変え、サーベルタイガーは彼をパワー バーン ガーンに変えます。

同じくPlayStation向けに発売された『ブレイブサーガ2』は、前世代のメカと人間を問わず、ほぼすべてのブレイブシリーズのキャラクターが登場するため、ブレイブシリーズの最終的な再話と考えることができる。並行世界は、ブレイブエクスプレス マイトガインなどのシリーズがプロットに関係する理由を説明するために使用されているが、物語では、少なくともいくつかのシリーズ、特にガオガイガーとバーンガーンは、ほぼ同じ時間に同じ世界で起こっていると想定されている。一般的に、ガオガイガーのストーリーラインは「サイドストーリー」であると考えられており、バーンガーンがメインイベントであり、他の勇者はどちらかのストーリーに参加している。また、一部の作品には一般的なタイムラインが示されており、例えば、『伝説の勇者ダ・ガーン』内のすべてのイベントが『勇者警察ジェイデッカー』の大警察署の創設に影響を与えたことや、『太陽の勇者ファイバード』のイベントがブレイブコマンドダグオンが結成された理由の一部であることが述べられている。

スーパーロボット大戦シリーズのゲームと同様に、ストーリーには勇者シリーズ以外のシリーズがいくつか関係しており、それらはリアルロボットと見なされています。その中には、サンライズによってアニメ化され、玩具と商品がタカラによって提供された装甲騎兵ボトムズがあります。剣の一族のシズマは、魔族と呼ばれる超次元の悪魔と戦うための最終兵器の器です。しかし、奇襲で彼は肉体を失い、魂は武器の6つの要素、火、水、土、空気、光、闇に分割されました。彼の母親である女神官は、シズマが反撃するための暫定的な体を持てるように、自分の命を捧げました。シズマは、魔族と戦うことができるバリオンシリーズと呼ばれるマシンを持っています。モトバリオンは、ジェット機、装甲消防車、水陸両用新幹線と連動するオートバイで、セイバー、エース、マックスバリオンの3つの異なるロボットに合体できます。後に、モトバリオンの中にバリオンと呼ばれるロボットが封印されており、ハイテクスペースシャトルと合体してビクトリオンを形成できることが明かされ、シズマがついに魂の要素をすべて手に入れると、ビクトリオンはギャラクシオンに進化します。さらに、バーンのチームメイトであるマグナとフラッシュの2人が列車として登場します。彼らはマグナボンバーやフラッシュカイザーに合体することができます。

スピンオフゲーム「ブレイブサーガ ニューアスタリア」がゲームボーイカラー向けに発売された。ガンバーと呼ばれるロボットは犬型ロボットの01と合体してガンバー01になる。ゼッターは航空機と合体してゼッター99になる。彼らの父親はビッグコンドル、地底人、救助車と合体してビッグファーザーになる。さらに、ガンバー01とゼッター99はビッグコンドル、プラスジェッターと合体してゼッターガンバーになる。

玩具の安全対策を考慮し、アニメ化されたブレイブシリーズでは、部品の再設計を防ぐために鋭利な角や部品は避けられています。バーン・ガーンはアニメ化されなかったため、機械設計は他の主要なブレイブシリーズのロボットとは若干異なり、バーン・ガーン、マッハ・スペリオン、グレートバーン・ガーンには多くの鋭利な角が見られます。前述のブレイブシリーズロボットの合体プロセスは、基本的に以前のブレイブシリーズのすべての合体の特徴を踏襲しています。CM社はバーン・ガーンとマッハ・スペリオンの玩具を製造しましたが、ヴァリオンロボットや電車兄弟の玩具は製造しませんでした。

Brave Wars は、 PlayStation 2向けに制作された最初で唯一のBraveシリーズ ゲームです。Quantum Leap Layzelber (凌士超約レイゼルバー、タイトルはQuantum Leap RayzelverおよびQuantum Leap Rayserverとも解釈できます。レイゼルバーはサンライズの Brave シリーズには含まれません)。チョータは、ブガッティ シロンに変形し、レイホークと呼ばれる VTOL ジェットと合体してレイゼルバーを形成する高度なロボット、レイザーのパートナーです。レイゼルバーは、マルチバースを征服しようとする 6 人のヴァリオスの騎士を阻止することを目指しています。レイゼルバーは、別のジェットと合体してスカイ レイゼルバー、ドリル タンクと合体してグラウンド レイゼルバー、高速潜水艦と合体してマリン レイゼルバーを形成することもできます。または、レイゼルはレイホークをスキップして他の 3 つのサポート ビークルと合体してダイレイザーを形成することもできます。チョータのライバルであるガリオは、エンペリオスと呼ばれるロボットを持っています。これは、プライベート ジェットと合体してエンペリオス フォルテを形成し、装甲車と合体してエンペリオス フォルティッシモを形成します。ガリオは、召使いのロベルトとフィオーレに助けられています。バーン ガーンに敬意を表して、レイザーは青、エンペリオスは赤で、ロボットはライバルです。レイザーの小型サポート車両も、バーン ガーンの動物のように機能します。両方の少年の家族は、それぞれロボットの製造に使用される科学技術を持っています。

エルドランシリーズの最初の作品である絶対無敵ライジンオーもゲームに追加されました。これは主に、勇者シリーズとエルドランシリーズには変形・合体ロボットを特徴とし、両シリーズともサンライズによってアニメ化されていたという多くの類似点があるためです。唯一の重要な違いは、エルドランの玩具がトミーによって製造されていたことです。しかし、トミーとタカラは後にタカラトミーに合併され、両シリーズは同じ企業の所有下に入り、ライジンオーが、マイトガイン、ジェイデッカー、ダグオン、ガオガイガー、非公式のレイゼルバーとともにゲームの一部になることができました。他のブレイブロボットと他のエルドランロボットはゲームには登場しませんでした。ブレイブサーガとは異なり、ブレイブウォーズはウィンキーソフトによって制作され、ゲームのライセンスのみを取得したタカラではなく アトラスによって発売されました。

ブレイブシリーズの影響は、フランチャイズのキャンセル後に制作されたさまざまなアニメや漫画作品に正式に見ることができます。キャラクターデザイナーの久行宏和とディレクターの福田己津央は、アニメGEAR Fighter Dendohで最初のブレイブサーガゲームのコンセプトを使用しました。DendohとBaan Gaanのプロットとコンセプトの類似点は非常に多く、マシンが動物ロボットのヘルパーと合体する方法のメカニズム、2つの特定のスーパーロボット（1つは青、もう1つは赤）間の継続的な対立の強調、2人の主人公の構造、子供パイロットが年上のパイロットと技術者のグループのサポートを受けて戦うというアイデア（Baan GaanではVARS 、DendohではGEAR ）が含まれます。Dendohは商業的にはささやかな成功に留まりましたが、番組は批評家から暖かく受け入れられ、チームはその後、舞-HiME、機動戦士ガンダムSEED、 機動戦士ガンダムSEED DESTINYなどの収益性の高いシリーズを担当するようになりました。

電童に続いて、サンライズは、電童のスタッフ数名を、バンダイとプレックスのマシンロボ玩具ラインを現代風に作り直した作品をベースにしたマシンロボ レスキューの制作に復帰させることで、勇者スタイルのテレビシリーズを復活させる最後の試みを行った。レスキューは、子供向けのオリジナルの6つの勇者シリーズの基本的なストーリーテリングの比喩をすべて組み合わせたものであり、非常に幅広い玩具ラインと、2Dアニメーション（キャラクター）と3Dアニメーション（ロボット）を融合するというサンライズの初期の試みであった。玩具は人気があり、アニメは年配の視聴者に好評だったが、3Dアニメーションは広く批判され、全体として、この取り組みは勇者シリーズの最初の人気を取り戻すことに失敗した。サンライズは、2006年に好評を博したシリーズゼーガペイン まで、別の2D/3Dシリーズに挑戦することはなかった。

タカラは、電脳冒険機ウェブダイバーとダイガンダーの発売により、一時的にブレイブシリーズの全体的な前提、つまりトランスフォーマーに似たテーマのインタースティシャル作品を制作するという前提に戻った。両作品は、独自の心を持つか、勇敢な子供たちと「融合」する能力を持つ変形ロボットや、ビデオゲームとしてテレビ画面と対話できる玩具をフィーチャーしたアニメテレビシリーズを生み出した。しかし、ウェブダイバーとダイガンダーはどちらも忘れ去られたようだ。15年後、タカラは再びブレイブのような前提に戻り、今度はOLM社と共同で、トミカハイパーレスキュー ドライブヘッド 機動救急警察、トミカ絆合体 アースグランナー、新幹線変形ロボ シンカリオン THE ANIMATIONなどの番組を制作した。タカラはまた、トランスフォーマーGO!でトランスフォーマーにブレイブのような前提を持ち込んだ。

以前は、バンダイナムコフィルムワークスはブレイブシリーズを継続する予定はなく、その流れで別のアニメシリーズを制作する予定もありませんでしたが、スタジオ7は、 2023年にウェブマンガシリーズ「ソードグレイダー」が9番目の公式作品として発表されるまで、古いファンのためにガオガイガープロジェクトを継続することを許可されていました。フランチャイズの「30周年」は2020年に開催され、2020年12月11日から2021年1月17日までサンライズが主催する公式展示会が開催されました。^[13]

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