ミック・ターナー | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1960年(63~64歳) メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア |
| ジャンル | インストゥルメンタルロック |
| 職業 | ミュージシャン、アーティスト、レコードプロデューサー |
| 楽器 | ギター、ベース |
| 活動年数 | 1979年~現在 |
| ラベル | ドラッグシティ、スパンク、ファイド、フェスティバル、アンカーアンドホープ、キングクラブ |
| Webサイト | ミックターンナー |
ミック・ターナー(1960年生まれ)は、オーストラリアのミュージシャン兼アーティストです。ダーティー・スリーの創設メンバーで、中心的ギタリストであり、オーストラリア国内および海外で美術展を開催してきました。以前はシック・シングス、ムーディスツ(1983~84年)、ヴェノム・P・スティンガーのメンバーでした。ソロ・スタジオ・アルバムは4枚リリースしており、Tren Phantasma(1997年)、Marlan Rosa(1999年)、Moth(2003年)、Don't tell the Driver(2013年)です。
バイオグラフィー
ミック・ターナー[1]は1960年に生まれ、ビクトリア州ブラックロックで育った。[2] [3] 1979年、ギター担当のターナー(ミック・シック名義)は、ドラム担当のゲイリー・ハースト(ゲイリー・シック名義)、ボーカル担当のダガルド・マッケンジー(ダガルド・ブルーグ名義)、ベース担当のジェフ・マーティア(ジェフ・シック名義)とともにメルボルンでシック・シングスを結成した。[4] [5]
レコード・コレクター誌のティム・ピーコックは、このグループは「間違いなくこの街(つまりメルボルン)で最も生々しいハードコアバンド」だと評した。[6]彼らはシングル「Committed to Suicide」(1985年)を録音したが、その後ターナーとマッケンジーは1982年に脱退した。[5] [6]この曲は、彼らの死後にショック・レコードからリリースされたアルバム「The Sounds of Silence 」 (1989年)にも収録されている。[5]オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、「このレコードは凶暴なギター・リフと歪んだボーカルを特徴としており、バンドのブラック・フラッグ風のハードコア・パンクへの偏愛を表している」と書いている。[5]
1982年、ターナーはファンガス・ブレインズを結成した。これは、サイモン・アダムス(ベース)、ピーター・マディック(トランペット)、ジェフ・マークス(ボーカルとサックス)、サイモン・スレイ(ギターとドラム)、アンドリュー・ウォルポール(ドラムとギター)によるプロトグランジとパンクロックのグループである。[4] [5]彼らのデビューアルバム、ロン・ピストスのリアルワールドは1983年にリリースされた。 [5]マクファーレンはそれを「パンク、バースデーパーティーの飾り、アヴァンギャルドなノーウェイヴのジャズノイズ、そして他の12の参照点のスタイルの衝突」と表現した。[5]このグループは、ターナーが1983年4月にムーディストに加入したため、活動休止となった。[4] [7]
ムーディスツは1980年に結成されたロックグループで、ターナーの他に、リードボーカルにデイヴ・グラニー、ギターにスティーヴ・ミラー、ドラムにクレア・ムーア、ベースにクリス・ウォルシュが参加していた。[4] [7]マクファーレンは、ターナーが「バンドの不安をかき立てる前衛的なガレージロックのノイズに、彼の叫び声のようなギターワークを加えた」と書いている。1983年10月、ムーディスツのメンバーとしてターナーはロンドンに拠点を移した。彼らは1984年4月にデビュースタジオアルバム『Thirsty's Calling 』を発表した。ムーディスツはヨーロッパとアメリカをツアーした後、同年11月にオーストラリアに戻った。彼らはイギリスのグループ、パブリック・イメージ・リミテッドのオーストラリアツアーのサポートを務めたが、その後ターナーはファンガス・ブレインズを再結成するためにバンドを離れた。[5] [7]
ファンガス・ブレインズは1986年にセルフタイトルのアルバムをリリースしたが、ターナーは当時、1985年にヴェノム・P・スティンガーとも活動しており、元シック・シングスのバンドメイトであるマッケンジーがリードボーカル、アラン・セッチャー・ジェンセン(マッケンジーとブレインズハックやビーチナッツで活動していた)がベースギター、ジム・ホワイト(元ピープル・ウィズ・チェアーズ・アップ・ゼア・ノーズ、フェラル・ダイナソーズ)がドラムを担当していた。[4] [8]マクファーレンは、このグループは「生のエネルギー、複雑なリズムベース、型破りな曲構成で活気に満ちた不安を掻き立てるサウンドで、実験的前衛路線を論理的な結論に導いた」と説明した。[8]
彼らのデビューアルバム「Meet My Friend Venom」は1987年1月に発売され、「商業的な利益を全く考慮していないアバンギャルドなロックの断片」を収録していた。[8]ピッチフォークのマーク・マスターズは、このアルバムを「原始的な推進力の驚異であり、空気を切り裂くような力強さで、煙の跡をつかんでいるように感じることが多い」と評した。[9]このアルバムに続いて、1988年7月にシングル「Walking About」がリリースされた。[8]
1989年までにファンガス・ブレインズは再始動し、ターナーとウォルポールにサックスのポーラ・ヘンダーソン(元ホワイト・クロス)、リードボーカルのリッキー・ハウエル、ベースギターのピーター・ヴィリガーが加わった。[4] [5]このラインナップは1990年に別のアルバム『I'm So Glad 』をリリースし、その後ターナーはヴェノム・P・スティンガーに戻った。[5] [8]そのグループは1990年10月に2枚目のアルバム『What's Yours is Mine』をリリースした。彼らは1991年11月に4曲入りの拡張プレイ『Waiting Room』を続いた。ヴェノム・P・スティンガーはアメリカをツアーし、カリフォルニア州デイビスでライブアルバム『Live (in Davis) (1982)』 をレコーディングした。[8]
1992年初頭、メルボルンに戻り、リードギターとベースギターのターナーとドラムのホワイトは、ヴァイオリンとベースギターのウォーレン・エリス(1986年にジーズ・フューチャー・キングスから脱退)とともにインストゥルメンタル・トリオ、ダーティー・スリーを結成した。 [4] [10]彼らの最初の公演は1992年4月、アボッツフォードのベイカーズ・アームズ・ホテルで行われた。[11] 1992年後半から翌年初頭にかけて、ターナーのリビングルームは、グループの最初のカセットアルバムのためのレコーディングスタジオ、スカッズ・スタジオとして使用された。[4] [10] [12] 12曲のうち8曲はターナーがプロデュースおよびエンジニアリングし、残りの4曲はジュリアン・ウーが担当した。[4] [12]ターナーはダーティー・スリーのレコードレーベル、アンカー・アンド・ホープ・レコードを運営しており、ファーストアルバム以降のすべてのメジャーアルバムのジャケットアートを提供している。 2003年以来、ターナーの作品はオーストラリア、イギリス、アメリカ、イタリア、アイルランドのギャラリーで展示されている。[3] [13]
ダーティ・スリーの仕事以外では、ターナーは1997年9月にアメリカのレーベル、ドラッグ・シティからデビュー・ソロ・アルバム『Tren Phantasma』を発表した。 [4] [10]その前には、ヴェノム・P・スティンガーが1996年に最後のアルバム『 Tear Bucket 』を発表していた。[8]ターナーは1998年にホワイトと共にインストゥルメンタル・ロック・デュオ、トレン・ブラザーズを結成し、シングルやEPをリリースした。[4] [10]トレン・ブラザーズは、キャット・パワー、ボックスヘッド・アンサンブル、ボニー・"プリンス"・ビリーのバックバンドも務めていた。
ターナーの2枚目のソロスタジオアルバム『マーラン・ローザ』は1999年に発表された。ジェシカ・ビリーがバイオリンを担当した。マクファーレンは「ギターの音と神秘的な雰囲気が漂う、荒削りな15曲のインストゥルメンタルアルバム」と評した。 [10]オズミュージックプロジェクトのアレックス・ノセックは「15曲の半即興的な優しい聴覚の至福。ギター以外にも、数え切れないほどのノイズ発生装置が使われている。実際、この録音に素晴らしい感触を与えているのは、最も美しく繊細で時には型破りなサウンドをループしたりアレンジしたりするターナーの才能だ」と評した。[14]
オーストラリアのロック音楽ジャーナリスト、エド・ニマーボルは、彼のソロ活動をトリオでの活動と比較し、「『ダーティ・スリー』では、激しい嵐の他に、憂鬱な静けさもある。それがミック・ターナーの役割だ。音楽が海だとしたら、『ダーティ・スリー』は強風の中で岩に打ち寄せる波だ。ミック・ターナーのソロ音楽は、岩に打ち寄せる水であり、落ち着きなく渦を巻きながら静けさを見つけようとし、次の猛攻撃によって再び乱流に投げ出される。」と評した。[15]
ターナーはビリー名義で2枚のアルバム『Bonnevill, Travels in Constants, Vol. 2』(1999年)と『Pelican』(2001年)もリリースしている。[16]またシングル「Swing Pts. 1&2」(2000年)は、ターナー、ホワイト、ビリーからなるトレン・ブラザーズ&シスター名義である。ターナーがソロで演奏する際は、イアン・ワドリー(バード・ブロブス)やマーティ・ブラウン(アート・オブ・ファイティング)など、メルボルンのドラマー数名が伴奏を務める。
ターナーの3枚目のソロアルバム『モス』(2002年)は、ピッチフォークのウィリアム・バウワーズによって「ターナーは、一種の転がる予言的なブラシでコードを弾く。彼は、神経質な道具で自信を持って弦を修理または掃除しているかのように弦をつま弾く。しかし、フレットボードの流れを静かに飛び越えていく彼の演奏には、どこか『有機的』なところがある。彼のアルペジオは、元恋人のポーチからよろめきながら家に帰るような音だ。中東の影響は感じられるが、意図的な不正確さで曇らされている。あちこちで曲が作曲されているように聞こえるが、ターナーは楽譜ではなくポラロイドから読んでいるようだ。曲の唯一の欠点は、まるでターナーがテープを軽々しく止めたかのように、しばしば省略されていることだ」と評されている。[17]
2013年11月、ターナーはイギリスのキャンバー・サンズで開催されたオール・トゥモローズ・パーティーズ・フェスティバルに出演した。 [18]彼の4枚目のソロアルバム「ドント・テル・ザ・ドライバー」(2013年)には、キャロライン・ケネディ・マクラッケンとオリバー・マンがゲスト出演している。[19]オールミュージックのトム・ジュレクは、このアルバムを彼の前作と比較し、「指で弾いたコードと抑制されたかき鳴らされた弦から徐々に引き出される暗示的なメロディーの楕円形の融合という彼の独特なギタースタイルを維持しており、全体的に彼がこれまでにやったことのないものとなっている」と述べた。[20]
2020年、ターナーはボーカルのヘレン・フランツマンとともにメス・エスク(Mess Esque)を結成。メス・エスクは2021年にベッドルーム・サック・レコードのプライベート・アイ・シリーズから「Dream #12」、オーストラリアではミルク!レコード、その他の国ではドラッグ・シティ・レコードからセルフタイトルの「Mess Esque」の2枚のアルバムをリリースした。
ディスコグラフィー
アルバム
- 病んだもの
- ザ・サウンズ・オブ・サイレンス(1980~81年録音、ショック・レコード、1989年)
- マイ・ライフ・イズ・ア・メス(1980~81年録音、1999年5月)
- 菌類の脳
- ロン・ピストのリアル・ワールド(ドクター・ジム・レコード、1983年)
- ザ・ファンガス・ブレインズ(クラッシュ・レコード、1986年)
- アイム・ソー・グラッド(マグネティック・レコード、1989年)
- ムーディスト
- Thirsty's Calling (Red Flame Records、1984年4月)
- ダブル・ライフ(Red Flame Records、1985) (イギリスのみ)
- ヴェノム・P・スティンガー
- ミート・マイ・フレンド・ヴェノム(No Masters Voice、1987年1月)
- Whats Yours Is Mine (Aberrant/Normal Records、1990 年 10 月)
- ライブ (イン・デイヴィス) (ライブアルバム、アノフェレス・レコード、1992年)
- Tearbucketer ( Siltbreeze / Matador Records、 1996) (米国リリース、オーストラリア輸入)
- ソロ
- トレン・ファンタズマ(ドラッグシティ、1997 年 9 月)
- マーラン・ローザ(ドラッグシティ、1999)
- モス(ドラッグ・シティ、2002年)
- 運転手に言わないで(ドラッグ・シティ、2013)[19]
- ボンネビル
- トレン侯爵とボニー・ビリー
- Get the Fuck on Jolly Live (ライブアルバム、Palace Records、2001)
- ゲット・オン・ジョリー(パレス・レコード、1999年)
- ソレムンズ(ドラッグ・シティ、2013年)
- メスエスク
- ドリーム#12ベッドルームサックレコード プライベートアイシリーズ
- メスエスク(ドラッグシティ、2021年)
コンピレーションアルバム
- ソロ/トレン・ブラザーズ
- ブルー・ツリーズ(ドラッグ・シティ、2007年)
- ヴェノム・P・スティンガー
- ヴェノム・P・スティンガー、1986-1991(2×CD、ドラッグ・シティ、2013)[21]
延長プレイ
- ムーディスト
- ダブルライフ(1984年11月)
- ヴェノム・P・スティンガー
- 待合室(Au Go Go Records、1991年11月)
- ソロ
- セブン・エンジェルス(目的のあるアベイルメント)(スリー・ローブド・レコーディングス、2002年)
- トレン侯爵とボニー・ビリー
シングル
- 病んだもの
- 「自殺未遂」(1985年)
- ムーディスト
- 「ランナウェイ」(1984年4月)
- 「生きるには足が足りない」(1984年10月)
- ヴェノム・P・スティンガー
- 「ウォーキング・アバウト」/「26 mgs」(アバラント・レコード、1988年7月)
- 「Thickskin」/「Tearbucketer」(デスバレーレコード、1994年8月)
アンサンブルとサポートミュージシャン
- ウィル・オールダム –ウエスタンミュージック(アルバム) (ドラッグ・シティ、1997)
- パレス・ミュージック –ロスト・ブルース・アンド・アザー・ソングス(アルバム) (ドラッグ・シティ、1997)
- ボニー・プリンス・ビリー –ブラック・ディスシミュレーション/ノー・サッチ・アズ・ホワット・アイ・ウォント 7インチ(シングル) (オール・シティ・ノマド、1998)
- キャット・パワー – Moon Pix (アルバム) (マタドール・レコード、1998)
- ボックスヘッド・アンサンブル– The Last Place to Go (サウンドトラックアルバム) ( Atavistic / Secretly Canadian、1998)
- ウィル・オールダム – Guarapero/Lost Blues 2 (コンピレーション) (ドラッグ・シティ、2000)
- ボックスヘッド・アンサンブル – Two Brothers (アルバム) ( Atavistic、2001)
- プロポジション(オリジナルサウンドトラック)(2006)
- コートニー・バーネット&カート・ヴァイル-ロッタ・シー・ライス(アルバム)(マタドール・レコード、2017)[22]
参考文献
- 一般的な
- マクファーレン、イアン(1999)。「Whammo ホームページ」。オーストラリアのロックとポップの百科事典。セント・レナーズ、ニューサウスウェールズ州:アレン・アンド・アンウィン。ISBN 1-86508-072-1. 2004年4月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。注意: アーカイブされた [オンライン] コピーには機能が制限されています。
- 特定の
- ^ 「APRA検索エンジンで『ある善行が見つかる』」オーストラリア・パフォーマンス権利協会(APRA)。2015年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。注: ユーザーは「再検索」をクリックし、「タイトルを入力」で詳細を入力する必要がある場合があります。例: Certain Good Deed Found; または「出演者:」Mick Turner
- ^ Calkin, Jessamy (1998年12月5日). 「計器飛行」. The Telegraph . 2014年9月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月7日閲覧。
- ^ ab プリースト、アニカ(2011年3月13日)。「ダーティ・スリーのギタリストが芸術に転向」。モアランド・リーダー。2011年4月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。
- ^ abcdefghijk オーストラリアロックデータベースのエントリ:
- ミック・ターナー: ホルムグレン、マグナス。「ミック・ターナー」。hem.passagen.se。オーストラリアン・ロック・データベース(マグナス・ホルムグレン)。2013年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月7日閲覧。
- ムーディスト (1983–84): ホルムグレン、マグナス。「ムーディスト」。hem.passagen.se。オーストラリアン・ロック・データベース (マグナス・ホルムグレン)。2012年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月7日閲覧。
- ヴェノム・P・スティンガー (1985–89,1991–92,1993–96):ホルムグレン、マグナス。「ヴェノム・P・スティンガー」。hem.passagen.se。オーストラリアン・ロック・データベース (マグナス・ホルムグレン)。2004年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月7日閲覧。
- ザ・ダーティ・スリー(1992年~現在): ホルムグレン、マグナス。「ザ・ダーティ・スリー」。hem.passagen.se。オーストラリアン・ロック・データベース(マグナス・ホルムグレン)。2013年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月7日閲覧。
- ^ abcdefghij McFarlane、「Fungus Brains」のエントリ。2004年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。
- ^ ab ピーコック、ティム(2013年9月)。「ヴェノムPスティンガー1986-1991 - 学んで刺すための歌」。 レコードコレクター(418)。メトロポリスインターナショナルグループ:101。ISSN 0261-250X 。 2015年10月7日閲覧。
- ^ abc McFarlane、「Moodists」の項目。2004年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。
- ^ abcdefg McFarlane、「Venom P. Stinger」のエントリ。2004年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。
- ^ マスターズ、マーク (2013年8月29日). 「Venom P. Stinger: 1986-1991 | アルバムレビュー」. Pitchfork . ライアン・シュライバー. 2015年10月8日閲覧。
- ^ abcde McFarlane、「Dirty Three」のエントリ。2004年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月7日閲覧。
- ^ Hans (2015年8月31日). 「ダーティ・スリー・クロノロジーI」アーカイブより。 2015年10月8日閲覧。
- ^ ab Hans (2014年12月31日). 「Dirty Three Discography」. アーカイブより. 2015年10月8日閲覧。
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- ^ DiGravina, Tim. 「Pelican – Bonnevill」。AllMusic。All Media Guide 。 2015年10月8日閲覧。
- ^ Bowers, William (2003年2月2日). 「Mick Turner: Moth | Album Reviews」. Pitchfork . Ryan Schreiber . 2015年10月8日閲覧。
- ^ 「時代の終わりパート2のステージタイム/映画/その他の重要な情報」。All Tomorrow's Parties 。 2015年10月8日閲覧。
- ^ ab 「ミック・ターナー著『Don't Tell the Driver』のレビュー」Metacritic 。 2015年10月8日閲覧。
- ^ Jurek, Thom. 「Don't Tell the Driver – Mick Turner」. AllMusic . All Media Guide . 2015年10月9日閲覧。
- ^ Stinger, Venom P. (2013), Venom P. Stinger, 1986-1991, Chicago, IL: Drag City Inc. National Library of Australia 、 2015年10月8日閲覧
- ^ 「コートニー・バーネットとカート・ヴァイル - ロッタ・シー・ライス(レコード、LP、アルバム)」。Discogs。2017年10月23日。
外部リンク
- ミック・ターナーのアートページ
- ドラッグ・シティ・レーベルのミック・ターナー
- ミック・ターナーのライブビデオのセットはscheduletwo.comでご覧いただけます
