| バッカス | |
|---|---|
| イタリア語: Bacco | |
| アーティスト | カラヴァッジョ |
| 年 | 1596年頃 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 95 cm × 85 cm(37インチ × 33インチ) |
| 位置 | ウフィツィ美術館、フィレンツェ |
バッカス(1596年頃)は、イタリアの バロックの巨匠ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョ(1571年 - 1610年)がデル・モンテ枢機卿の依頼で制作した。この絵には、髪にブドウとブドウの葉を飾り、ゆったりとしたローブの紐を触りながら古典的なスタイルで横たわる若きバッカスが描かれている。彼の前の石のテーブルには、フルーツのボウルと赤ワインの大きなカラフェが置かれている。彼は同じワインの浅いゴブレットを差し出し、鑑賞者も一緒に飲むよう誘っている。この絵は現在、フィレンツェのウフィツィ美術館に所蔵されている。 [1]
主題
バッカスはディオニュソスとしても知られ、ワイン、酩酊、豊穣、演劇のギリシャの神です。[2]彼は彼を崇拝する者には陽気で親切ですが、彼に逆らう者には残酷でいたずら好きなことで知られています。[3]ギリシャ神話の場面は、貴族の私的な空間でよく見られました。古典的な絵は、パトロンの興味や勝利を描写するために使用されました。パトロンは人生のより良いものを大切にし、バッカスを富と贅沢の完璧な寓話と見なしていた可能性があります。[4]
解釈
カラヴァッジョはバッカスを描こうとしただけでなく、バッカスに扮した少年も描いています。これは、見る者を肉欲に屈服させる官能的な場面です。少年は若くてハンサムで、丸々としていますが筋肉質です。彼はローブを着たままにしようと必死で、目には思わせぶりな表情を浮かべて見る者を誘っています。籠の中には、はじけたザクロと腐ったリンゴがあります。カラヴァッジョはこれらの要素を組み合わせてヴァニタスのテーマをほのめかしています。若さと快楽はつかの間です。すべては死と腐敗に屈しなければなりません。腐ったリンゴは単に発酵を表している可能性もあります。発酵が文字通り腐敗であるだけでなく、不適切な発酵方法が腐敗の擬人化につながることを示唆しています。[5]
絵画に感じられる同性愛は、カラヴァッジョが絵画の若いモデルに対する自身の恋愛感情をほのめかしているのかもしれない。カラヴァッジョのパトロンや仲間の芸術家の多くは彼の行動に目をつぶり、彼の作品を支援し続けた。美術史家のドナルド・ポズナーは、絵画に感じられる同性愛は実際にはデルモンテ枢機卿の性的嗜好と彼の側近の少年たちとの関係をほのめかしているのではないかと考えた。[6]
手数料
バッカスは、カラヴァッジョが最初の重要なパトロンであるデルモンテ枢機卿の家に加わった直後に描かれたもので、枢機卿の教養ある周囲の人文主義的な関心を反映している。カラヴァッジョは1596年にマダマ宮殿に移り、5年間枢機卿の客人として過ごした。 [7]デルモンテは芸術に情熱を傾け、カラヴァッジョにメデューサを含む複数の絵画を依頼した。 枢機卿は古典的なギリシャ神話のファンであり、寓話的なイメージを使って芸術、音楽、演劇に関する自身の知識を強調した。バッカスとメデューサはどちらも枢機卿からメディチ家に寄贈され、それ以来フィレンツェに残っている。[1]デルモンテの初期の支援と指導により、カラヴァッジョは富と名声を得て、最も重要なパトロンの一人となった。[6]
モデル
バッカスのモデルは、実はカラヴァッジョの弟子マリオ・ミニティだったのかもしれない。カラヴァッジョは、ミニティを『音楽家たち』、『果物籠を持つ少年』、『占い師』、 『リュート奏者』、『聖マタイの召命』のモデルにしていた。[6]カラヴァッジョとミニティの関係は性的なものだったのではないかという憶測もあった。彼がモデルを務めた絵画は同性愛的な性質を持つものと見なされた。特に『バッカス』では、モデルがワイングラスと熟した果物籠を持って鑑賞者をその場に招き入れ、ローブを脱ぎ捨てている。[8]カラヴァッジョは、モデルを含めたシーンを演出し、モデルに衣装を着せて描くことで知られ、絵の具をキャンバスに塗る前に頭の中でシーンをスケッチする必要がなかった。[9]
ジョヴァンニ・バリオーネなどの批評家は、カラヴァッジョが自分自身をモデルにしたと信じていた。1595年当時、カラヴァッジョは24歳であり、この作品では若々しい特徴を強調したかもしれない。バッカスは左手でワインを差し出しているが、モデルは明らかに苦労している。このことから、カラヴァッジョは実物から描く際に鏡を補助として使い、デッサンの必要性をなくしたのではないかという憶測が広まった。カラヴァッジョはモデルが目の前にいなければ人物像を描くことができなかったと考えられている。[10]
批判
ジョヴァンニ・バリオーネ
画家でカラヴァッジョのライバルでもあったジョヴァンニ・バリオーネは、このバッカスの像は実は自画像だと信じていた。彼は、カラヴァッジョがこの場面を描いている間、自分の前に鏡を置いていたと主張している。[11]バリオーネはカラヴァッジョに従い、彼のスタイルを擁護し、さらには模倣しようとした芸術家や美術鑑賞家のグループであるカラヴァッジスティ の一員であると考えられている。バリオーネはカラヴァッジョのスタイルを模倣していたが、カラヴァッジョを嫌っていた。彼はカラヴァッジョの痛烈な伝記を書いたほどである。2人の芸術家はお互いを嫌悪し、常に不適切な行動で互いを非難し合っていた。[12]バリオーネの憎悪は嫉妬の産物であり、そのため彼はカラヴァッジョはモデルなしで肖像画を描くことができないと非難したと考えられている。彼は、カラヴァッジョには心の中に完璧な存在を思い浮かべてキャンバスに移す才能がなかったと主張している。[13]
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その他のバージョン
若き病めるバッカス(1593年頃)は、カラヴァッジョがボルゲーゼ家のために描いたバッカスの別の肖像画である。この肖像画のモデルも、バッカス(1595年頃)で使用されたモデルと同じであると考えられている。後期のバージョンとは異なり、このバージョンのバッカスの皮膚は黄疸を呈しており、彼の体は鑑賞者から離れた位置にある。この場合も、モデルがカラヴァッジョ自身か、弟子のマリオ・ミニティかは不明である。 [1]このバージョンは、カラヴァッジョのテネブリズムへの関心を示している。背景は暗いままで、被写体がスポットライトの下にいるように見えるため、鑑賞者はシーンの一面に焦点を合わせるよう強いられる劇的な効果を生み出している。後期のバッカスとは異なり、この描写は退廃の衰退ではなく、バッカス自身の衰退に焦点を当てている。 [14]
ローマの国立古典美術館には、カラヴァッジョ作『若き病めるバッカス』(1593年頃)の別バージョンが所蔵されている。タイトルは『バッカスとしての自画像』だが、イメージはボルゲーゼ版とほぼ同じである。
参照
注記
- ^ abc “Bacchus | Artworks | Uffizi Gallery”. 2019年4月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月13日閲覧。
- ^ 「ディオニュソスの古代史」。世界史百科事典。
- ^マッキナリー、アーサー ・パッチ(1953年) 。「文学芸術のインスピレーションとしてのバッカス」。クラシカルジャーナル。49 (3):101–136。ISSN 0009-8353。JSTOR 3293362 。
- ^ 「ルネサンス期の教皇制」。
- ^ 「バッカス、1596年、カラヴァッジョ作」2009年。
- ^ abcカミズ、フランカ・トリンチエリ( 1991)。「デル・モンテ枢機卿の家庭における音楽と絵画」メトロポリタン美術館ジャーナル。26 :213–226。doi :10.2307/1512913。JSTOR 1512913。S2CID 191619204。
- ^ Joost-Gaugier, Christiane L. (1997). 「Caravaggio と彼の 2 人の枢機卿のレビュー」. The Sixteenth Century Journal . 28 (1): 372–373. doi :10.2307/2543343. JSTOR 2543343.
- ^ 「カラヴァッジョの同性愛的初期作品」(PDF) 。 2021年1月27日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。2019年5月13日閲覧。
- ^ クリスチャンセン、K. (1986)。カラヴァッジョと「自然な自然」。アート速報、 68 (3)、421-445。土井:10.2307/3050975
- ^ 「バッカス」。
- ^イーガー、ジェラルド(1986 年)。「火星の下で生まれ:カラヴァッジョの自画像と芸術におけるダダの精神」。出典:美術史ノート。5 (2):22–27。doi : 10.1086 / sou.5.2.23202376。JSTOR 23202376。S2CID 191393848 。
- ^ マンチーニ、ジュリオ、ジョバンニ・バリオーネ、ジョバンニ・ベッローリ。カラヴァッジョの生涯。ロンドン:パラス アテネ、2005 年。
- ^ 「カラヴァッジスタ」。
- ^ チルヴァース、イアン(2004年)。オックスフォード美術辞典(第3版)。オックスフォード大学出版局。ISBN 9780198604761。
参考文献
- マッキンレー、アーサー・パッチ(1953年) 。「文学芸術のインスピレーションとしてのバッカス」。クラシカルジャーナル。49 (3):101–136。JSTOR 3293362。
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- カミズ、フランカ・トリンチエリ (1991)。 「デル・モンテ枢機卿の家庭における音楽と絵画」 メトロポリタン美術館ジャーナル。26 :213–226。doi : 10.2307/1512913。JSTOR 1512913。S2CID 191619204 。
- Joost-Gaugier, Christiane L. (1997). 「Caravaggio と彼の 2 人の枢機卿のレビュー」. The Sixteenth Century Journal . 28 (1): 372–373. doi :10.2307/2543343. JSTOR 2543343.
- キース・クリスチャンセン(1986年9月)。 「カラヴァッジョと『自然な自然』」「アート速報.68 ( 3):421–445.doi : 10.2307/ 3050975.JSTOR3050975 .
- https://www.uffizi.it/en/artworks/bacchus 2019-04-17 にWayback Machineでアーカイブ
- https://www.metmuseum.org/toah/hd/pape/hd_pape.htm
- ポズナー、ドナルド。「カラヴァッジョの初期の同性愛的作品」ニューヨーク大学美術研究所、第 12 巻、第 1 号、2003 年、160-163 ページ。
- マンチーニ、ジュリオ、ジョバンニ・バリオーネ、ジョバンニ・ベッローリ。カラヴァッジョの生涯。ロンドン: パラス アテネ、2005
- チルヴァース、イアン (2004)。『オックスフォード美術辞典』(第3版)。オックスフォード大学出版局。ISBN 9780198604761。
