オーディオアドレナリン

オーディオアドレナリン
オリジナルバンドメンバー。
背景情報
別名	A-180、オーディオA（1986–1990）
起源	ケンタッキー州グレイソンにあるケンタッキー・クリスチャン大学
ジャンル	クリスチャン ロック、オルタナティブ ロック、現代クリスチャン音楽
活動年数	1986–2017
ラベル	フォアフロント、フェアトレード
過去のメンバー	ブライアン・ヘイズ ジェイソン・ウォーカー デイブ・ガザリアン マーク・スチュアート タイラー・バーカム ベン・シセル ブライアン・ホイットマン ボブ・ハードマン バリー・ブレア デビッド・スチュアート フィル・ヴォーン ジョナサン・シュネック ロン・ギブソン ケビン・マックス ジャレッド・バイヤーズ ウィル・マクギニス ドウェイン・ラリング ジョシュ・エングラー アダム・アギー デイブ・ストーヴァル ブランドン・バグビー ジャック・キャンベル
Webサイト	www.audioa.com (廃止され売却されました)

オーディオ・アドレナリンは、1986年にケンタッキー州グレイソンのケンタッキー・クリスチャン大学で結成されたアメリカのクリスチャン・ロック バンドである。このバンドは1990年代に認知度を高め、2つのグラミー賞と複数のダブ賞を受賞した。^[1] オーディオ・アドレナリンは、毎年恒例のクリエイション・フェスティバル、スピリット・ウェスト・コースト・フェスティバル、アガペ・ミュージック・フェスティバル、アライヴ・フェスティバルに定期的に出演していた。2007年、リードシンガーのマーク・スチュアートの痙攣性発声障害のため、グループは解散した。この間、彼らは8枚のスタジオアルバムをリリースした。

活動休止後、2012年にバンドは再結成し、オリジナルメンバーからはベーシストのウィル・マクギニスのみが復帰した。新生オーディオ・アドレナリンは、元DCトークのケビン・マックスが新しいリードボーカルとして率いられた。この新メンバーは2013年3月12日にKings & Queensをリリースした。2014年6月、マックスはバンドのリードシンガーを辞任した。彼の代わりに、2015年2月までバンドAbandonのメンバーだったジョシュ・エングラーが加入し、その後、ステラ・カートのアダム・エイジがその役を引き受けた。

2015年、マクギニスがバンドを脱退し、オリジナルメンバーは残っていない。新しいオーディオ・アドレナリンの最初のシングル「Love Was Stronger」は2015年にリリースされ、 10枚目で最後のスタジオアルバム『Sound of the Saints』に収録された。^[2]

このバンドは1986年にマーク・スチュアート（リードボーカル）、バリー・ブレア（ギター）、ウィル・マクギニス（ベース）、デヴィッド・スチュアート（キーボード）、フィル・ヴォーン（ドラム）によってケンタッキー・クリスチャン大学に通うメンバーでA-180として結成された。^[3]翌年、マークが1学期ハイチに旅行したためバンドは活動を休止した。マークがケンタッキーに戻ると、バンドはロン・ギブソンをドラムに迎え再結成した。彼らは地元で人気のバンドとなり、ほぼ毎週末学校から予約が入り、西はテキサス、北はシカゴ、南はフロリダまでツアーを行った。この間バンドは100回以上の公演を行い、A-180名義で2枚の自主リリースを録音した。最初のアルバムは1989 年の『You Turn』 、そして 1990 年の『Reaper's Train』です。『Reaper's Train』には、後に Audio Adrenaline の最初のリリースに収録されることになる曲「DC-10」のオリジナル バージョンが収録されています。

バンドの大きな転機はボブ・ハードマンとの出会いから始まる。ハードマンはA-180に、自分が書いた2曲（うち1曲は「マイ・ゴッド」）を渡し、レコーディングを依頼した。この曲はCCMマガジンの記事で「ヘビーメタルとラップの奇妙な融合」と評された。オハイオ州のランドマーク・レコーディング・スタジオでレコーディングされた後、A-180はハードマンにソングライターとして参加するよう依頼した。その結果、ハードマンはキーボードとギターの演奏も学び始めた。 「マイ・ゴッド」のデモテープはラジオ局に送られ、すぐにチャートを駆け上がった。その後、この曲はdcトークのトビー・マッキーハンの目に留まり、彼はそれをフォアフロント・レコードの幹部に持ち込んだ。レーベルはA-180にレコード契約を申し出ることにしたが、彼らにオーディオ・アドレナリン^[4]というハードマンが以前に考え出した名前に変更させた。 ^[5]

フォアフロントとの契約後、バンドは最初のアルバムのために「My God」に似たデモ曲を書き、録音し始めた。バンドはこの時期を、フォアフロントがヒップホップのバンドを目指していたため、適応と実験の時期だったと述べている。その結果、デイブ・スチュアートとロン・ギブソンがバンドを脱退した。シンガーのマーク・スチュアートはインタビューで「自分たちが何をしているのか全く分からなかった。フォアフロントはラップ/メタル系のバンドとして契約したが、曲は1曲しかなかった」と語り、オリジナルギタリストのバリー・ブレアは「『My Godが気に入ったら、似たような曲をもっと送ろう』と思った」と語っている。ブレアは「今の自分たちにたどり着くまでには、自分たちが好きな音楽を作るという長くて大きなプロセスがあった。彼ら[フォアフロント]が気に入ると思う音楽ではなく」と付け加えた。^[4]

バンドの最初のフォアフロントアルバムは、1992年にリリースされたセルフタイトルのAudio Adrenalineでした。ドラムマシンのビート、ラップ、ヒップホップで満たされたこのアルバムは、最終的に廃盤になりました。このアルバムには、オリジナルのA-180レコーディング（生ドラム）からの唯一のトラックである「DC-10」が収録されており、75,000枚を売り上げるなど好評を博しました。 ^[4]しかし、バンドは結果に満足していませんでした。ブレアは次のように語っています。

もし私がそうできるなら、全部燃やして消し去りたい。このアルバムはヒットし、75,000枚を売り上げた。でも、理解できない人が多い。これは良いレコードというだけではない。私たちの真の姿を表現している。このレコードには個人的な感情は一切ない。

— バリー・ブレア、CCMマガジン^[4]

続くアルバム「Don't Censor Me」は翌年にリリースされ、バンド最大のヒット曲とされる「Big House」を収録している。このアルバムは25万枚を売り上げ、バンドをスターダムにのし上げた。このアルバムには「We're a Band」も収録されており、この曲はその後もライブの定番曲の1つとなった。次にバンドは「Live Bootleg 」をリリースした。

『ドント・センサー・ミー』はロック寄りの曲だったが、バンドはまだ満足していなかった。スチュアートは曲について「ライブで演奏するのが好きな曲はほんの数曲だけだ。『ビッグ・ハウス』、『ウィー・ア・バンド』、『スカム・スウィートハート』が好きだ」と語った。一方、バンドメンバーの大半は『ジーザス・アンド・ザ・カリフォルニア・キッド』を嫌っており、スチュアートはこれを「純粋な苦悩」と呼んだ。それでも、このアルバムは『ビッグ・ハウス』で彼らに初のダブ賞の年間最優秀ロング・フォーム・ミュージック・ビデオ賞をもたらし、ビルボード・ミュージック・アワードにもノミネートされた。

『Don't Censor Me』の成功により、オーディオ・アドレナリンはDCトークのフリー・アット・ラスト・ツアーやニュースボーイズのゴーイング・パブリック・ツアーのオープニング・アクトを務めた。しかし、インタビューではバンドは他のミュージシャンの影を超えて成長したいという意欲を表明した。

これまで、彼らの影に隠れることは素晴らしいことでした。それは素晴らしい影です。しかし、あるレベルでは、自分たちで成長するために、本当に変化する必要があります。レコード レーベルでは、このことによく取り組んでいます。史上最も急成長しているクリスチャン バンドの 1 つとレコード レーベルに所属していると、常に影に隠れることになります。私たちは、「DC Talk の前座を務めるバンド」ではなく、Audio Adrenaline として認識されたいと思っています。

— マーク・スチュアート、CCMマガジン^[4]

1996年、3枚目のスタジオアルバム『ブルーム』がリリースされた。このアルバムでは、ラップミュージックへの挑戦とは対照的に、バンドが本来のロックのルーツに戻ったことが特徴的だった。多くの評論家はバンドの変化の決断を称賛し、このアルバムはバンドメンバーの成熟を示すものだと述べた。^[6]

Bloomは大ヒットとなり、1999年にRIAAからゴールド認定を受けたバンド唯一のアルバムとなった。また、音楽プロデューサーになることを決意したギタリストBlairの最後のアルバムとなった。2015年のBreathecastとのインタビューで、Blairは脱退の理由について、「作曲、レコーディング、スタジオ入り、曲作りといったクリエイティブな部分」への愛情が主な要因であると語っている。インタビューの中で、彼はBloomアルバムを「非常に誇りに思う」ものであり、「意味があり、人々の心に触れるもの」を作っていると自覚していたと述べている。Blairはまた、ツアーへの興味が薄れ始め、「プロデューサーとして成功するか失敗するかを見極めるために飛び込むことを決意した」とも付け加えた。^[7]

ブレアが去った後、オーディオ・アドレナリンは新しいギタリストを必要とした。彼らは一時的にブライアン・マクスウィーニー（セヴン・デイ・ジーザス）を代役として見つけたが^[8] 、彼はフルタイムのギタリストとして残ることを決めた。その後、彼らはギターをタイラー・バーカムに引き渡した。バーカムは若干17歳でバンドに加入し、バンドの次のアルバム『サム・カインド・オブ・ゾンビ』のギター録音にちょうど間に合った。1997年にリリースされたこのアルバムにはバリー・ブレアの曲が収録され、ベン・シセルがバンドのフルタイムのドラマーとして初めてフィーチャーされたアルバムとなった。シセルは前作ではパーカッションを担当していたが。

1999年、バンドは5枚目のスタジオアルバム『アンダードッグ^{』をリリースした。作詞家のボブ・ハードマンはアルバムを「前作よりも楽しい」と呼び、ベーシストのウィル・マクギニスは「過去3枚のアルバムのアイデア」を融合させながら「より芸術的に探求したい」と語った。 [9]}このアルバムにはバンド自身の「DC-10」のリメイクが収録されている。この曲は元々彼らの最初のアルバムに収録されていたが、今回はスウィングスタイルになっている。アルバムは批評家から好評を博し、ビルボードで最高76位を記録した。^[10]リリース後、バンドはジーザス・フリーク・ワールド・ツアーで dcトークの前座も務めた。

短い休止期間の後、オーディオ・アドレナリンは2001年3月に初のベスト・アルバム『ヒット・パレード』をリリースした。アルバムには彼らの最も人気のある3曲「ビッグ・ハウス」、「ハンズ・アンド・フィート」、ライブの定番曲「ウィーア・ア・バンド」、そしてアルバム『サム・カインド・オブ・ゾンビ』からザ・OC・スーパートーンズとの曲「ブリッツ」が収録されている。この頃ハードマンはバンドを離れ、スチュアートとマクギニスと共に共同設立した 新しいレコードレーベル、フリッカー・レコードの社長に就任した。

2001年11月、バンドは新しいスタジオアルバム「Lift」をリリースし、多くの評論家がバンドの最高傑作と評価した。^{[11] [12]また、} 「Lift」ではギタリストのバーカムが初めてスチュアートとリードボーカルを共有した。バンドはその後、2003年に9枚目のアルバム「Worldwide」をリリースした。 「Worldwide」は2004年に最優秀ロックゴスペルアルバムのグラミー賞を受賞し、バンドにとって2つのグラミー賞のうちの最初のものとなった。2004年、バンドはハードマンとともに、ハイチでHands and Feet Projectと呼ばれるプロジェクトを設立し、バンドは子供たちのための孤児院を建設した。

バンドの10枚目のスタジオアルバム『Until My Heart Caves In』は2005年8月30日にリリースされた。アルバムのリードボーカルのほとんどをバーカムが担当し、スチュアートが歌ったのは数曲のみだった。『Until My Heart Caves In』は2006年に最優秀ロックゴスペルアルバム部門で再びグラミー賞を受賞した。「Clap Your Hands」はESPNのフットボールの試合ハイライトでも放送された。

2006年1月18日、オーディオ・アドレナリンは、スチュアートの声帯損傷に起因する「継続的な発声障害」を主な要因として、積極的な音楽活動から引退することを発表した。^[13] 2006年7月27日、バンドは結成以来毎年出演していた人気のクリスチャン音楽フェスティバル、クリエイション・フェスティバルで、オリジナル・ラインナップでの最後の演奏を行った。2006年8月1日、彼らは最後のコンピレーション・アルバム『アディオス：ザ・グレイテスト・ヒッツ』をリリースした。これは、2つの新曲と、これまでのバンドのベストヒット曲を収録したお別れアルバムである。

2007年初頭の最後の全国ツアーでは、オーディオ・アドレナリンはマーシーミーの「カミング・アップ・トゥ・ブリーズ・ツアー」の前座を務めた。バンドは2007年4月28日、ハワイ州ホノルルのワイキキシェルで最後のライブコンサートを行った。彼らの最後のプロジェクトである「ライブ・フロム・ハワイ：ザ・フェアウェル・コンサート」は、ライブCDとDVDの組み合わせで2007年8月28日にリリースされ、第39回GMAダブ・アワードで2部門にノミネートされ、ロングフォーム・ミュージック・ビデオ・オブ・ザ・イヤーを受賞した。

バンドの引退後、メンバーは他のプロジェクトに時間を割いた。マーク・スチュアートとウィル・マクギニスは、ノウ・ホープ・コレクティブというプロジェクトを立ち上げた。これは、ミュージシャンのグループが入れ替わりながら賛美歌を歌い、証言を行うというものだ。^{[14] 2人はまた、ハイチの}ハンズ・アンド・フィート・プロジェクトでも精力的に活動している。タイラー・バーカムは、いくつかのバンドで演奏し、セッション・ミュージシャンとしても活動している。また、ザ・リーグスという自身のバンドも立ち上げた。ベン・シセルは、ロケットタウンというスケートクラブ/青少年奉仕の場を運営し、その後、映画の仕事を始めた。^[15]最後に、ボブ・ハードマンは、ナッシュビル地域のいくつかの企業でプロジェクト・マネージャーとして働いている。^[16]

グループはオーストラリアのトゥーンバにあるクイーンズパークで開催されたイースターフェスト'09で再結成公演を行った。^[17]

2012年、元メンバーのスチュアートとマクギニスは、バンドの新マネージャーであるウェス・キャンベルとともに、バンドを新メンバーで再始動することを決定した。^[18]彼らによると、選択肢の1つは、元DCトークのケヴィン・マックスに新しいリードボーカルを依頼することだった。以前オーディオ・アドレナリンで活動していたマックスは、彼らからアプローチを受けたとき、それは「考えるまでもなかった」と語った。

「本当にすごく興奮しています。彼らは私が尊敬する人たちです...このシナリオ全体で私が抱いていた唯一の疑問は、「これは音楽的にどんな感じになるのだろう？」ということでした。」

— ケビン・マックス、ビルボード^[15]

新しいリードボーカルのマックスに加え、バンドにはギターにスーパーチックのデイヴ・ガザリアン、ドラムにブリーチのジャレッド・バイヤーズ、キーボードにジェイソン・ウォーカー、ベースにマクギニスが加わった。元シンガーのスチュアートはプロデューサー兼ソングライターとして残った。2013年3月3日、オーディオ・アドレナリンは『キングス・アンド・クイーンズ』をリリースした。^{[19]このアルバムは}ビルボード200チャートで最高70位、 ^[20]クリスチャンアルバムチャートで4位となった。^[21]チャートでの成績とは別に、『キングス・アンド・クイーンズ』は評論家から「今日のクリスチャンミュージックにおけるおそらく最も偉大なカムバックプロジェクト」や「新旧のファンを同様に引き留める新鮮なアルバム」と称賛された。

2013年、デイヴ・ガザリアンとジェイソン・ウォーカーがバンドを脱退し、元ソニックフラッドのドウェイン・ラーリングが代わりに加入した。2014年6月、ケヴィン・マックスもリードボーカルを辞任した。ジーザス・フリーク・ハイドアウトとのインタビューで、マックスは「友好的な」決断だったと述べ、脱退の理由としてバンドの音楽的将来に関する意見の相違を挙げた。マックスによると、バンドのマネージメントはバンドをより「礼拝音楽モード」に移行させ、アクワイア・ザ・ファイアのイベントのハウスバンドになることを望んでいたが、彼はより「オルタナティブまたはインディーポップロック」スタイルに興味があったという。

私は礼拝音楽のリーダーモードにはあまり合わないと感じていましたが、彼らも同意してくれました... 音楽性と創造性に関しては、私たちが別々の道を歩んでいることは明らかでした... それに加えて、私はバンドの音楽の限界を押し広げたいと思っていました。私は、The Killers、Switchfoot、Coldplay、U2などのレベルのアートを作りたかったのです。 最終的に、バンドは進化する必要があったと思います。 マネージメントは別の方向に進むことを決定しました... 私は正直に、彼らがやりたいことにはおそらく合わないと認識しなければなりませんでした。

— ケビン・マックス、ジーザスフリークハイドアウト^[22]

マックスは一時的にアバンドンのジョシュ・エングラーに交代し、エングラーはボーカルを担当するようになった。 ^[2] 2015年2月、ドラマーのジャレッド・バイヤーズが他の興味を追求するためにバンドを脱退したが、その後にドウェイン・ラリング、エングラー、創設者のウィル・マクギニスが続いた。^[23]マクギニスは声明文で、ここ数年を「信じられないほどの喜びと栄誉」と呼んだが、ハンズ・アンド・フィート・プロジェクトでもっと本格的に活動したいという願望がバンド脱退の理由であると述べている。^[24]彼の脱退により、バンドにはオリジナルメンバーが残っていない状態となった。

2015年2月10日、クリスチャンロックバンド、ステラ・カートのリードシンガー、アダム・エイジーは、ラリングに代わってギタリストのブランドン・バグビー、マクギニスに代わってベーシストのデイブ・ストーヴァル、バイヤーズに代わってドラマーのジャック・キャンベルとともに、バンドのリードシンガーの役割を引き受けると発表した。^[24]彼らはまた、2015年2月10日にアルバム『Sound of the Saints』から「Love Was Stronger」をリリースした。^[要出典]

• マーク・スチュアート – リードボーカル、ギター（1986年～2007年、創設メンバー A-180/オーディオ A）
• デイブ・スチュアート – キーボード、ボーカル (1986、1991、創設メンバー A-180/Audio A)
• フィル・ヴォーン — ドラム (1986–1988 - 創設メンバー A-180)
• ロン・ギブソン – ドラム (1988–1991 – A-180 のドラマー、創設メンバー/オリジナル Audio A ドラマー)
• ボブ・ハードマン – キーボード、ギター、ボーカル (1991–2001、Audio A の創設メンバー)
• バリー・ブレア – ギター、ボーカル (1986–1996、創設メンバー A-180/オーディオ A)
• ベン・シセル – ドラム (1995–2007)
• タイラー・バーカム – ギター、ボーカル、キーボード (1997–2007)
• デイヴ・ガザリアン – ギター (2012–2013)
• ジェイソン・ウォーカー – キーボード、ボーカル、ギター (2012–2013)
• ケビン・マックス – リードボーカル (2012–2014、dc Talkの元メンバー)
• ジャレッド・バイヤーズ – ドラム、ボーカル (2012–2015、元BleachおよびRelient Kのメンバー)
• ジョシュ・エングラー – リードボーカル、キーボード（2014～2015年、アバンドンの元メンバー）
• ドウェイン・ラーリング – ギター、ボーカル (2013–2015、ソニックフラッドおよびケリー・クラークソンの元メンバー)
• ウィル・マクギニス – ボーカル、ベースギター（1986–2007、2012–2015、創設メンバー A-180/オーディオ A）
• アダム・エイジー – リードボーカル (2015–2017、元Stellar Kartのリードボーカル)
• デイブ・ストーヴァル – ベースギター、ボーカル（2015年～2017年、現在はWavorlyのリードボーカル）
• ジャック・キャンベル – ドラム (2015–2017)
• ブランドン・バグビー – ギター、ボーカル（2015～2017年、元PlumbおよびSeventh Day Slumberのツアーメンバー）

ツアーミュージシャン

• ブライアン・ヘイズ – ドラム (1993–1995)
• ジョン・ノックス – ドラムス (1995年、ベン・シセルが加入する前の様々な日程でブライアン・ヘイズの代わりを務めた) ^[要出典]
• ブライアン・ホイットマン – ギター、ボーカル (2005–2007)
• デヴィッド・スチュアート – キーボード、ボーカル (1986–1991 You Turn and Reaper's Train )
• ロン・ギブソン – ドラム (1988–1991:オリジナル「DC-10」のYou TurnとReaper's Train のドラム)
• ジョナサン・シュネック – バックギター、バックボーカル (2003–2005、現在は Relient K 所属)
• ブライアン・マクスウィーニー – ギター、ボーカル (1996～97 年、バリー・ブレアの代役、2007 年、最後の公演でタイラー・バーカムの代役)
• ジャレッド・バイヤーズ – ドラムス（2007年、最後の公演でベン・シセルの代役として参加）^[8]
• マイク・ビドル – キーボード、バックボーカル (2009)

タイムライン

2003年9月1日、バンドはThink Booksから初の著書『Dirty Faith: Becoming the Hands and Feet of Jesus』を出版した。マーク・マトロックとの共著であるこの本は、困っている人々に手を差し伸べることについて論じており、Mission Yearという組織を取り上げている。

2003年、マーク・スチュアートはロックオペラ「ヒーロー」に出演し、ペトロフ役を演じた。「ヒーロー」はキリストの物語を現代風にアレンジした作品である。この作品には、当時DCトークバンドのメンバーだったマイケル・テイト（現在はニュースボーイズのフロントマン）がヒーロー役、CCMのポップボーカリスト、レベッカ・セント・ジェームスがマギー役、スキレットのジョン・クーパーが首席ラビのカイ役、ラッパーのTボーンがジェイラス役で出演した。

2006 年 9 月 5 日、バンドはRegal Books からHands & Feet: Inspiring Stories and Firsthand Accounts of God Changing Livesをリリースしました。この本では、バンドがハイチの子供たちのために家を建てる旅に読者を誘います。また、フロントマンのマーク・スチュアートの両親であるドレックスとジョー・スチュアートにも会います。この本では、地球上で最も貧しい国の一つでの生活について説明しています。また、バンドがHands and Feet Project (貧しく飢えた子供たちのための孤児院) を建設したことについても書かれています。

2007年、スチュアートとウィル・マクギニスは「Audio Unplugged」（別名「Audio Talks」）を立ち上げた。これは「励まし、証言、Audio Aの名曲、そして礼拝の夜」を提供する退職後の講演事業である。^[25]

オリジナル時代

• オーディオアドレナリン（1992）
• 検閲しないで(1993)
• ブルーム（1996）
• サム・カインド・オブ・ゾンビ（1997）
• アンダードッグ（1999）
• リフト（2001）
• ワールドワイド（2003）
• 心が折れるまで（2005）

リブート時代

• キングス&クイーンズ(2013)
• 聖者の音(2015)

• ヴァン・ペルト、ダグ (1998 年 11 月 - 12 月)。「アルバムレビュー: AUDIO ADRENALINE Some Kind Of Journey (ビデオ)」。HM マガジン(74) 。ISSN  1066-6923。2001 年 7 月 7 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007 年4 月 24 日閲覧。

• 手と足のプロジェクト
• ボブ・ハードマン
• オーディオ アドレナリンのメンバーが、世代にインスピレーションを与えた曲を振り返る。ADIOS: グレイテスト ヒッツ
• さようなら、オーディオ アドレナリン: Beliefnet.comでのウィル マクギニスのインタビュー
• IMDbのオーディオ アドレナリン

• Discogsの Audio Adrenaline ディスコグラフィー