アンナ・リー（ヴァイオリニスト）

アンナ・リー
2017年6月にドイツのクロンベルクで演奏するリー
背景情報
生まれる	1995年7月11日（年齢  ( 1995-07-11 )29) ソウル、韓国
職業	バイオリニスト

アンナ・ジウン・リー（韓国語：이지은、1995年7月11日生まれ）は、アンナ・リーという芸名で知られる韓国系アメリカ人のコンサートヴァイオリニストである。彼女は6歳の時にシンガポール交響楽団でプロのオーケストラデビューを果たした。^[1]

アンナ・リーは韓国のソウルで生まれました。4歳の時にソウルで父親からバイオリンのレッスンを始め、家族でシンガポールに移住した後、すぐにアレクサンダー・スープテルに師事して正式なトレーニングを開始しました。1年半後、6歳の時にシンガポール交響楽団の音楽監督であるマエストロ、ラン・シュイの招待を受け、ビクトリアコンサートホールでパガニーニのバイオリン協奏曲第1番の第1楽章を演奏し、完売しました。数か月後、ジュリアード音楽院のプレカレッジ部門に合格し、川崎正雄に師事するため家族とともにニューヨークに移住しました。^{[2]リーは川崎政雄と}林長良 に師事し、2013年にジュリアード音楽院プレカレッジ部門とダルトンスクールを卒業した。その後、ハーバード大学に入学し、比較文学を専攻し、演奏活動のために数回休学し、2020年5月に卒業した。^[3]また、パリで正式な留学プログラムを修了し、ソルボンヌ大学と新ソルボンヌ大学で批評理論、メディア研究、比較文学のコースを受講した。

ボストン在住中、リーはミリアム・フリードとドナルド・ワイラースタインに個人的に師事し、2014年から2017年の間はクロンベルグ・アカデミーでアナ・チュマチェンコに師事した。^[4]

ソリストとしては、2011年にダニエル・ボイコ指揮でニューヨーク・フィルハーモニックにデビューし、2016年にはクリストフ・エッシェンバッハ指揮ヘッセン放送管弦楽団とフランクフルトにデビューした。^[5]また、シンガポール交響楽団、インディアナポリス交響楽団、モントリオール交響楽団など、他の著名なオーケストラとも共演している。

彼女はグスタード・メニューイン音楽祭など世界中の音楽祭に出演したほか、クリストファー・オライリーが司会を務める『 From the Top^』[6]やフレッド・チャイルドが司会を務めるNPR 『Performance Today』 ^[7]などのラジオ番組にも出演している。また、EGカンファレンスでは最年少の演奏者の一人として、マーク・ビットマン、エスター・ウォジツキ、ディック・キャヴェット、キャディ・コールマン、キャメロン・カーペンターなどの著名人とともに発表を行った。^{[8] [9]}

リーは、国際的に有名な室内楽フェスティバル、特にマールボロ音楽祭やクロンベルク音楽アカデミーの「チェンバー・ミュージック・コネクト・ザ・ワールド」で、内田光子、ギドン・クレーメル、ユーリ・バシュメット、スティーヴン・イッサーリスなどのアーティストとコラボレーションしてきました。 ^[10]また、米国とカナダで開催される「ミュージシャンズ・フロム・マールボロ」ツアーにも招待されています。^{[11] [12]}

^{リーは、ドイツのクロンベルク音楽アカデミーのミット・ムジーク・ミテイナンデル音楽祭[13]}やフランスのフェスティバル・ミュージックアルプ など、国際的な夏の音楽祭で室内楽を教えてきました。

リーはウォールストリートジャーナル誌[14] 、^[15]ハーバードガゼット[15]、^[16] アジアンフォーチュン^[16]などの出版物に取り上げられてきました。また、ハーバード大学芸術局^[17]やソンジュ財団^[18]のゲストブロガーも務めています。

9歳の時、彼女はNPRの『パフォーマンス・トゥデイ』でフレッド・チャイルドのインタビューを受け、ヴィエニャフスキのヴァイオリン協奏曲第1番の第1楽章を演奏した。^[7]数年後、彼女はNPRの『フロム・ザ・トップ』のさらに2つの番組に出演し、^{[6] 『フロム・ザ・トップ』の限定PBSシリーズ}『フロム・ザ・トップ・アット・カーネギー・ホール』にソリストおよび室内楽奏者として招待された。^[19]

彼女はまた、ハーバード大学芸術局が制作したシリーズ「Pause for Art: Creative Moments from Harvard」にも出演し、作曲家のサム・ウーとダンサーのイリアナ・リベロンとコラボレーションしてシリーズの最後を飾り、ハーバード大学の4年生に捧げられた部分も担当した。^[20]

2020年5月、ハーバード大学芸術局は、アンナ・リーと視覚芸術家のジョージ・リューにルイス・サドラー芸術賞を共同授与した。 ^[21]この賞は「音楽、演劇、ダンス、視覚芸術の作曲やパフォーマンスにおける優れた芸術的才能と業績を認め、ハーバード大学での学生の芸術活動の総合を称える」ものである。^{[22]その他の受賞歴には、}ヴェルビエ音楽祭アカデミーのベルンハルト＆マニア・ハーンローザー賞、^[23] フロム・ザ・トップのジャック・ケント・クック若手アーティスト賞、^[24]クロンベルク・アカデミー・ヴァイオリン・マスタークラスのプリンツ・フォン・ヘッセン賞、^[25]ハーバード大学芸術局のアーティスト育成フェローシップなどがある。^[17]

彼女は、2019年のモントリオール国際ヴァイオリンコンクール、^[26] 2018年のインディアナポリス国際ヴァイオリンコンクール、^[27] 2011年のシオン＝ヴァリス国際ヴァイオリンコンクール^[28]（ティボール・ヴァルガ国際ヴァイオリンコンクールに改名）、2010年と2012年のユーディ・メニューイン国際コンクール（それぞれジュニア部門とシニア部門）、アスペン音楽祭の2009年アメリカ指揮アカデミーコンクール、^[29] 2008年のブラント＝スローソン若手アーティストコンクールなど、数々のコンクールで最高賞や特別賞を受賞しています。^[30]

以前、彼女は数年間ストラディヴァリ協会の最年少受賞者の一人で、同協会からニコロ・アマティ（1635年頃-1640年）のヴァイオリンを寛大に貸与された。^{[31]現在、彼女は}ラヴィニアのステインズ音楽研究所 から借り受けた1690年頃のジョヴァンニ・トノーニのヴァイオリンを演奏している。