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閻文亮（中国語:顏文樑、1893年7月20日 - 1988年5月1日）は、中国の画家、教育者であり、中国油絵の父の一人、そして同時代の重要な美術教育者とみなされている。江蘇省蘇州に生まれた閻は、 1909年に絵画の勉強を始め、1922年に朱世傑とともに蘇州美術学院を設立し、1929年にパリに渡り、国立高等美術学校に入学した。これにより、徐悲鴻、三玉とともに、フランスに留学した最初期の中国人芸術家の一人となった。彼は「四大学院院長」の称号を得た中国近代美術の四人の先駆者の一人である。[ 1 ]
閻文良は1922年に友人の朱世傑とともに蘇州美術学院を設立した。閻は1929年から1931年にかけてパリで絵画を学び、方甘民などの他の中国人画家たちと共に学び、劉海素の旅行とも時期が重なり、印象派のスタイルで絵を描いた。ヨーロッパ滞在中、閻は有名なヨーロッパ彫刻の石膏像を500点も集め、それを本国に送って学院で使用した。[ 2 ]
1952年、中国共産党による全国的な美術学校の再編の一環として、上海美術学院と蘇州美術学院はともに上海から移転し、無錫に華東美術学院を設立した。
閻文良は中央美術学院華東キャンパスの副学長に異動となったが、当初は辞退した。しかし、華東文化学部の教授である博山が教育者としての閻の理想に訴えかけ、最終的に閻を説得した。閻は杭州キャンパスで、思想的に問題のない遠近法と色彩理論を教える職を引き受けた。1957年、閻は色彩理論に関する著書を出版した。
活気あふれる上海の芸術シーンでは、 1949年以前に蘇州美術学院や上海美術学院で教えられていたポスト印象派やフォーヴィスムのスタイルで制作する画家が多数いた。非公式の上海の芸術シーンは、厳文亮や劉海素のスタイルが主流であり、その傾向は文化大革命後期まで続いた。[ 3 ]
ヤンの影響の結果の一つとして、文化大革命が親政府的で写実的な人物画を奨励していた1970年代初頭に、上海で地下風景画運動が発展したことが挙げられる。紅衛兵による裁判を受けた後、ヤン・ウェンリャンは1969年に文化大革命当局の調査拘禁から解放され、残りの人生を一人で絵を描いて過ごした。[ 4 ]
厳文亮は公園で絵を描いていることや、近隣で活動する若い画家たちに技術的なアドバイスをすることがあると知られると、多くの若い支持者を集めた。彼は熱心な若い画家たちを自宅に招き入れ、45年前にフランスやイタリアで描いた絵画を披露した。彼の親切な行いの結果、 20世紀初頭のフランスのロマン主義と印象派のスタイルが、上海独自の新しい地域スタイルに融合することになった。このスタイルは、蘇州美術学院の教え子たちや、文化大革命によって正規の教育を受ける機会を奪われた1950年代生まれの「失われた世代」と呼ばれる独学の画家たちにも受け継がれ、実践された。
厳文良は1988年に94歳で亡くなった。
閻の代表作の一つに『厨房』 （1920年）がある。江南地方の昔ながらの台所の様子をパノラマのように描いたこの作品は、写実的な描写とバランスの取れた色彩によって、遠近法、光と影に対する画家の卓越した理解を示している。
1950年から1965年までの15年間は、閻文亮にとって作品制作と実験の面で最も多作な時期であった。安定した学問環境のおかげで、彼は絵を描くための十分な時間を確保できた。この時期に閻の作風は完全に磨き上げられた。この時期の重要な作品には、『浦江夜航』（1953年）や『深夜の市郊』（ 1954年）などがある。『浦江夜航』は上海博物館に所蔵されている。
もう一つの注目すべき作品は『南湖』（1964年）で、中国共産党の発祥の地とされる「南湖に浮かぶ赤い舟」を描いたものである。この作品は北京の中国美術館に所蔵されている。
ヤンの後期の活動は、1969年に上海に戻ったことから始まり、その頃に『わが国頌』 （1982年）などの作品を生み出した。
ヤンの油絵「南湖」（1964年）は、2020年に中国・北京のチャイナ・ガーディアン・オークションで2870万元（約400万米ドル）で落札された。
蘇州美術学校の初代校長を務めた閻は、徐悲鴻（北京国立美術学校校長）、劉海素（上海美術学院校長）、凌鳳眠（杭州国立美術学校校長）と肩を並べるほどの名声を得た。これらの画家は、画家彭迅琴によって中華民国における四大巨匠と称され、いずれも当時の中華民国近代美術運動の先駆者であった。
他の3人の巨匠は油絵と水墨画の分野で活躍したが、対照的に、厳文良は生涯を通じて油絵の奥深さを探求し、独自の画風と哲学を確立した。そして、西洋の油絵の表現方法と東洋の価値観や美意識を融合させた創作活動を行ったのである。
美術評論家の尚慧はかつてこう言った。「厳文亮は、クールベの影響を受けたヨーロッパで学んだ写実主義の油絵画家でありながら、印象派を真にしっかりと理解していた数少ない中国人画家の一人だった。彼の芸術言語は中国の美学に近かったが、近代中国美術の他の先駆者たちと比較すると、厳のスタイルは多くの類似点の中に多くの相違点があった。」[ 5 ]