ウルフ・ケーニッヒ

ウルフ・ケーニッヒ（1927年10月17日 - 2014年6月26日）は、カナダの映画監督、プロデューサー、アニメーター、撮影監督であり、カナダ国立映画制作庁のダイレクトシネマの先駆者であった。^[1]

ドイツのドレスデンで生まれたケーニッヒは、1937年にナチスドイツから逃れるために家族とともにカナダに移住した。彼らは、現在のオンタリオ州ケンブリッジ郊外にあるグランド川沿いの145エーカー（0.59 km ²）の農場に定住した。1948年、カナダ農務省の現地代表が、新しい植林機のデモを行うために家族のトラクターを必要としていた。若きケーニッヒが畑で機械を引っ張っていると、NFBの元農業映画部門の小さな撮影クルーがデモの様子を撮影していることに気づいた。撮影が終わると、彼は監督のレイモンド・ガルソーを含む撮影クルーに近づき、映画、特にアニメーションが好きで、映画制作の仕事に就きたいと伝えた。彼らは彼に求職書を送るよう勧め、約6週間後に彼は月給100ドルのジュニアスプライサーの職のオファーを受け取った。^{[2] [3]}

彼の弟のジョー・ケーニッヒも映画製作者だった。

ケーニッヒはすぐに多才なアーティストとしての地位を確立し、ノーマン・マクラーレンの『隣人』（1952年）の撮影、コリン・ロウの『カナダ交通ロマンス』（1953年）のアニメ化、ロウの『コラル』（1954年）の撮影監督を務めた。ケーニッヒはNFBのドキュメンタリー作品の中で歴史的に重要な作品をいくつか共同監督し、『黄金の都』（ロウと共著、1957年）、『クリスマスの前の日々』（1958年）、 『孤独な少年』（クロイターと共著、1962年）、『ストラヴィンスキー』 （1965年）を制作した。また、テレンス・マッカートニー＝フィルゲート、ローマン・クロイター、トム・デイリーとともに、ダイレクト・シネマの発展に影響を与えたNFBの『キャンディッド・アイ』シリーズの主要寄稿者の一人でもあった。^{[2] [3]}

ケーニッヒは、数々の著名なプロジェクトに大きく貢献しました。また、ジョージ・ルーカスが賞賛したアーサー・リップセットの『実験映画』（1963年）や『Nゾーン』（1970年）の撮影監督も務めました。

ケーニッヒは、1962年から1967年、そして1972年から1975年までNFBの英語アニメーション部門のエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。アニメーション・プロデューサーとしての彼の功績には、アカデミー賞候補作『ドラッグ』（1966年）、 『ホワット・オン・アース!』（1966年）、『ハウス・ジャック・ビルト』（1967年）などがある。ケーニッヒはまた、 1993年のフェスティバル・オブ・フェスティバルズ（現在のトロント国際映画祭）で最優秀カナダ長編映画に選ばれたアラニス・オボンサウィンのドキュメンタリー『カネサタケ：270年の抵抗』のプロデューサーも務めた。

ケーニッヒは1995年にNFBを退職し、オンタリオ州ウェストポートに移り、そこで家具を製作し、時折映画界で活躍し続けた。

彼はそのキャリアの中で、数多くの栄誉ある賞を受賞しました。その中には、Ted Baryluk's Groceryのプロデューサーとして 1984 年にジニー賞の最優秀劇場短編賞を、また 6 つのカナダ映画賞( City of Goldで年間最優秀映画賞と最優秀芸術・実験映画賞、 Lonely Boyで年間最優秀映画賞と最優秀一般情報映画賞、Stravinskyで最優秀 TV 情報映画賞、 The Hottest Show on Earth (1977)で最優秀短編ドキュメンタリー映画賞) を受賞しました。

ケーニッヒは2014年6月26日にトロントで86歳で 亡くなった^{[3] [4] 。}

• IMDbのウルフ・ケーニッヒ
• ウルフ・ケーニッヒ、カナダ映画百科事典、映画参考図書館、トロント国際映画祭
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