赤、黄、青が怖いのは誰？

『赤、黄、青なんか怖くない』は、バーネット・ニューマンが1966年から1970年にかけて描いた4枚の大型絵画シリーズです。そのうち2枚は美術館で破壊行為の被害に遭っています。シリーズ名は、エドワード・オールビーによる1962年の戯曲『ヴァージニア・ウルフなんか怖くない』に由来しており、この戯曲自体が、ディズニーのアニメーションで不朽の名作となった1933年の歌「オオカミなんか怖くない」に由来しています。 ^{[ 1 ]}

バーネット・ニューマンは、主題や最終的な結果について何の先入観も持たずに、シリーズ最初の絵画を描き始めました。彼はただ、それまで自分が描いてきたものとは違う、非対称なものにしたいと思っていました。しかし、キャンバスを赤く塗った後、他の原色である黄色と青だけが合うという事実に直面しました。これは、デ・ステイル、特にピエト・モンドリアンの作品との本質的な対立につながりました。ニューマンによれば、モンドリアンは3色の組み合わせを自由な表現手段ではなく、教訓的なアイデアに変えてしまったのです。 ^{[ 2 ]}

この1966年の油彩画は、190×122cmの大きさで 、4点の中で最も小さい。ジャスパー・ジョーンズに捧げられた作品である。^{[ 3 ]} 2006年にロバート・アーウィンがペース・ギャラリーで行ったインスタレーションの題材となり、^{[ 4 ]}また、2007年にバーデン＝バーデン州立美術館で開催された展覧会「赤、黄、青を恐れるのは誰？：色彩絵画の位置づけ」の中心作品となった。^{[ 5 ]}現在は個人コレクションに所蔵されている。^{[ 6 ]}

この1967年制作のキャンバスにアクリル絵具で描かれた絵画は、シュトゥットガルト州立美術館の所蔵品です。サイズは約305×259cmです 。

縦224cm、横544cmのこの1967年の絵画は、アムステルダム市立美術館 の所蔵品の一部である。1986年にジェラール・ヤン・ファン・ブラデレンによってナイフで攻撃され^{[ 7 ]}、1991年にダニエル・ゴールドレイヤーによって修復された。修復には当初約40万ドルかかったが、3つのモノクローム部分の微妙なニュアンスが失われ、ゴールドレイヤーが家庭用塗料とローラーを使用したと主張する批評家から激しく非難された^{[ 8 ]} 。批評家によると、絵画は2度破壊された。最初は攻撃の時、そして2度目は修復の時である。ゴールドレイヤーは名誉が傷つけられたとして、アムステルダム市と美術館に対して1億2500万ドルの訴訟を起こした^{[ 9 ] [ 10 ]。}

訴訟、和解、さらなる修復を経て、攻撃の最終的な費用は100万ドル近くになると推定された。アムステルダム市議会は、物議を醸した修復に関する完全な法医学的報告書を求めた。^{[ 11 ]}報告書が完成すると、アムステルダム市とゴールドレイヤーは和解の一環として、それを秘密にしておくことに同意した。しかし、約20年後の2013年9月11日、州議会はアムステルダム政府が6週間以内に報告書を公開しなければならないと決定した。^{[ 12 ]} 1週間後、フォルクスクラント紙は報告書の主な結論を掲載した。ゴールドレイヤーが実際に赤い部分全体をアクリル絵の具で塗り直し、ローラーを使って（当初ニスが塗られていなかった）絵画に2層のニスを追加したことを確認した。^{[ 13 ]}新聞によると、ゴールドレイヤーの修復はニューマンの作品を「永久に破壊した」。^{[ 14 ]}この絵画は2014年にステデリック美術館で再び展示された。^{[ 15 ]}

1986年の襲撃当時、ステデリック美術館の館長だったウィム・ベーレンはインタビューで、ファン・ブラデレンが修復に満足しておらず、後任のルディ・フックスに2度目の襲撃を警告するために美術館に電話をかけてきたことを明らかにした。ファン・ブラデレンは1997年に2度目の美術館侵入を行い、「赤、黄、青を恐れる者は誰だ III」を汚損するという意図を実行に移したが、絵画を見つけることができなかった。代わりに、彼は別のバーネット・ニューマンの絵画「カテドラ」を攻撃することにし、最初の襲撃と同様の方法で切り裂いた。ベーレンは、当時展示されておらず、保管施設にあった絵画のことを思い出した。^{[ 16 ]}

『赤、黄、青を恐れるのは誰？ IV』は1969年から1970年にかけて制作され、バーネット・ニューマンの最後の主要作品である。油彩キャンバス画は274×603cmの大きさである。ベルリン国立美術館の 所蔵品で、1982年にニューマンの未亡人から270万ドイツマルク（約100万米ドル）で購入された。購入資金の一部は一般からの募金で賄われた。1982年4月13日、一般公開の数日前に、29歳の学生ヨーゼフ・ニコラウス・クレールがこの作品を襲撃した。クレールは、この絵は「ドイツ国旗の歪曲」であると主張し（この絵は赤、黄、青の縦縞模様だが、ドイツ国旗は黒、赤、黄色の横縞模様である）、自分の行為によって作品が完成した、つまり絵のタイトルにちなんだ作品であると述べた。修復には2年かかった。^{[ 17 ] [ 18 ]}

「誰が怖がるの？」シリーズは、現代美術の世界で象徴的な地位を確立し、数多くの芸術作品や展覧会のインスピレーション源となってきた。

• ブライス・マーデンは1970年代初頭に、モンドリアンやニューマンの絵画^{[ 19 ]}に影響を受けて、赤、黄、青の作品を数多く制作した。
• 2006年、ロバート・アーウィンのインスタレーションがサンディエゴ現代美術館で開催された。
• ケリー・ジェームズ・マーシャルの2012年の展覧会「赤、黒、緑を恐れるのは誰だ」は、ニューマンの作品を直接参照している。^{[ 20 ]}
• 2012年、ラ・メゾン・ルージュは「ネオン、赤、黄、青を恐れるのは誰？」と題したネオンアート展を開催しました。 
• 2018年のドキュメンタリー映画『恐怖の終焉』では、 『赤、黄、青が怖いのは誰だ？ III』の修復の試みと、それに対する攻撃について詳しく描かれている。この絵画は白いキャンバスで「複製」された（実際には、作者がニューマンではなく、絵画自体が永久に失われていたため、複製は不可能だった）。
• ロマン・マーズによるポッドキャスト「99% Invisible」は、デザイン、建築、そして世界の活動における目に見えない、見過ごされがちな側面をレポートしており、2019年のエピソード「絵画の数々の死」では、Who's Afraid of Red, Yellow and Blue IIIに対する最初の攻撃、修復の試み、そして2度目の攻撃の試みについて詳しく述べている。
• フィリップ・タフェの1985年の作品「We Are Not Afraid」は、ニューマンの絵画、特に「Who's Afraid of Red, Yellow and Blue II」への返答とオマージュとして公然と認められており、基本的なレイアウトや寸法まで一致している^{[ 21 ] [ 22 ]。}
• ジェイコブ・ゲラーのエッセイ「現代美術を恐れるのは誰か」は、レッド、イエロー、ブルー IIIの破壊行為を枠組みとして、メイプルソープ、ロスコ、セラーノなどの他の非伝統的なアーティストへの攻撃について論じ、最終的にはこれらの攻撃をナチスの退廃芸術の概念や、デプレッション クエストに対するゲーマーゲートの嫌がらせキャンペーンと同一視している。^{[ 23 ]}

• シュニーマン、ピーター・ヨハネス (1998)。この言葉を恐れる人がいるでしょうか?: バーネット ニューマンと青年時代の戦略を読んでください。ロンバッハ。 p.  99.ISBN​ 9783793091615。