『Workin' Overtime』は、アメリカの歌手ダイアナ・ロスの18枚目のスタジオ・アルバムで、1989年6月6日にモータウン・レコードからリリースされた。RCAレコードでの短い活動を経て、 『To Love Again』(1981年)、ロスはこれまでで最も成功したアルバム『 Diana』 (1980年)のチーフ・プロデューサーであり、長年のコラボレーターでもあるナイル・ロジャースと再びタッグを組み、ニュー・ジャック・スウィングやハウス・ミュージックを取り入れ、より若い世代のリスナー層をターゲットにしたアルバムを制作した。
リリースされた『Workin' Overtime』は音楽評論家から酷評され、タイトル曲がビルボード・ホットR&B/ヒップホップ・ソングスで3位にランクインしたにもかかわらず商業的には失敗に終わった。このアルバムはスウェーデンとイギリスでトップ30入りを果たし、アメリカのビルボード200では最高116位となり、ロスのソロキャリア全体を通して最もチャート順位の低いスタジオアルバムとなった。追加シングル「This House」と「Bottom Line」、そして「Paradise」のシェップ・ペティボーンによるリミックスがリリースされたが、いずれもアルバムの売上を回復させることはできなかった。このアルバムはコンサートツアー「Workin' Overtime World Tour」によってサポートされた。
アルバム『レッド・ホット・リズム&ブルース』(1987年)のリリース後、ロスは息子ロスを出産し、エヴァンを妊娠したため、仕事を休むことになった。「1年ほど仕事を休んでいました…出産していたので、その間、テレビでBETを見て、子供たちがヒップホップなどをやっているのをよく見ていました…それに、私はリスクを冒すタイプなんです」とロスは語った。[ 2 ]
『Workin' Overtime』は、ロスが当時記録破りの2000万ドルの契約でRCAと契約してレーベルを離れた後、『To Love Again 』(1981年)以来、ロスにとって初の新曲を収録したモータウン・アルバムとなった。ダイアナがレーベルに復帰した時、モータウンの創設者ベリー・ゴーディ・ジュニアはレーベルをMCAレコードに売却し、ジェリル・バスビーをモータウンのトップに据えていた。ロスは当初、古巣のレーベルに戻ることに抵抗があったが、ゴーディは復帰にあたり多くのことを約束した。ロスはレコーディング・アーティストとしてモータウンに復帰するだけでなく、レーベルの共同オーナーにもなるというものだった。[ 3 ]
AllMusicの編集者ロン・ウィンは、「このアルバムは新しい契約の最初の作品だったが、結果はあまり芳しくなかった。中程度のヒット曲はおろか、小さなヒット曲さえなく、アルバムは発売から数週間以内にR&Bチャートとポップチャートの両方からすぐに姿を消した。ロスは完全に迷っているように聞こえ、プロダクション、アレンジ、作曲は、支配的なニュージャックやヒップホップ作品と比べると弱々しく薄っぺらく聞こえた」と書いた。[ 3 ]このレビューにもかかわらず、このアルバムはビルボードR&Bアルバムチャートに19週間ランクインした。
クレジットはアルバムのライナーノーツから引用。[ 6 ]
出演者
デザイン
生産
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