| ヴァルニキュラ・ストリングス(アコースティック・バージョン – 弦楽器、声楽、ヴィオラ・オルガニスタのみ) | ||||
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| リミックスアルバム | ||||
| リリース済み | 2015年 11月6日( 2015-11-06 ) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 64:00 | |||
| ラベル | ワン・リトル・インディアン | |||
| プロデューサー | ビョーク | |||
| ビョークの年表 | ||||
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『Vulnicura Strings (The Acoustic Versions – Strings, Voice and Viola Organista Only)』、または単に『Vulnicura Strings』は、アイスランドのシンガーソングライター、ビョークが2015年のアルバム『 Vulnicura』の姉妹作としてリリースしたアコースティック・アルバムである。 『 Vulnicura Strings』は、ビョークの失恋アルバムをより妥協なく、より親密に表現したもので、『 Vulnicura』収録曲のストリングスのみのバージョンが収録されているが、「History of Touches」は収録されていない。また、「Family」のバージョンではボーカルが省略されている。
2015年1月20日、ビョークは、発表からわずか数日後にアルバムがオンラインで流出したことを受け、8枚目のスタジオアルバム『Vulnicura』を急遽リリースした。 『Vulnicura』は批評家から高い評価を受け、ビョークの力強く親密な歌詞、パワフルなストリングスアレンジ、そしてビョークと共同プロデューサーのArcaとThe Haxan Cloakが制作したビートが特に称賛された。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]
2015年10月5日、Vulnicura Stringsが正式に発表されました[ 4 ]。これは、いくつかのオンラインショップが名前以外の詳細をほとんど示さずに商品を掲載した後のことです。ビョークは自身の公式Facebookページでこのプロジェクトの起源について次のように説明しています。「Vulnicuraに取り組んでいる間、電子楽器とアコースティック楽器をほぼロマンティックな方法で統合することは、音楽的にも精神的にも最も魔法のようなことの一つになりました。それらが共存できることを証明したのです!!...しかし、作業中に、このアルバムは別のバージョン、つまり、この音楽の木製で時代を超越した側面にさらに浸りたい人々のために、アコースティック楽器だけで立つことができるという、明らかにするバージョンを初めて感じました。テクノなしで。」
彼女は別のところでさらに詳しく説明している。「私にとって、弦楽器は人間の体の神経を象徴しています。声や管楽器は肺です。ビートはダンスや心臓の鼓動のためのものですが、弦楽器を弾くと、神経が振動しているような感覚になります。だからこそ、私たちは弦楽器に簡単に共感できるのだと思います。特に辛いことを経験しているときはなおさらです。クリップオンマイクを手に取って、あの…『うーうーうー』という音を出したくなるのです。それは、不安で、ほとんど不快な音、つまり、本当に生々しい感情の音を生み出します。」[ 5 ]
『 Vulnicura』収録曲の簡略版では、ビョークはオリジナルのスタジオ・アルバムのボーカル・テイクはそのまま使用しつつ、オリジナルのレコーディング・セッションで録音されたアコースティック楽器の別テイクを採用することにした。「よりクローズアップでマイクを拾ったバージョンや、他の音響的な視点を掘り出したんです…」と彼女は語っている。このアルバムには、1998年のホモジェニック・ツアーでビョークと共演したアイスランド・ストリング・オクテットの一員であるウナ・スヴェインビャルナルドッティルによる弦楽器ソロも収録されている。

さらに、いくつかの曲では、レオナルド・ダ・ヴィンチが設計し、数世紀後にポーランドの音楽家スワヴォミル・ズブジツキによって初めて製作されたユニークな楽器、ヴィオラ・オルガニスタが使用されている。ビョークはこの楽器の仕組みについて、「摩擦ベルトを使って個々の弦を振動させ(バイオリンに似ている)、鍵盤の鍵盤を押すことで弦を選択する(オルガンに似ている)」と説明している。ビョークは2013年にYouTubeでズブジツキを発見し、初めてメールで連絡を取った[ 6 ]。彼女は、「他の皆と同じように、私も完全に圧倒されました。もちろん、今すぐにでもポーランドに駆けつけて、とにかく録音したかった。でも、長年の経験から、あまり焦らない方が良いということを学びました」と述べている。ビョークが「バイオフィリア」ツアーに専念し、その後すぐに「ヴァルニキュラ」の作曲とレコーディングに取り組んだため、二人のコラボレーションは2015年半ばまで遅れた。その頃、ビョークは再びズブジツキに連絡を取り、 「ヴァルニキュラ」の新たなバージョンに参加してほしいと依頼した。
しかし、彼らは直接会うことはなかった。ビョークは楽譜を彼に送っただけだった。「彼は信じられないほど才能のあるミュージシャンで、私たち全員を合わせたよりも楽器への愛情が深いんです」とビョークは明かした。「だから、彼に渡すのが一番良いのは明らかでした」。ズブジツキはポーランドのクラクフで自分のパートを録音し、録音をロンドンに送った。数日後、ビョークは感謝の印としてミュージシャンに花を贈った。[ 7 ]
ヴィオラ・オルガニスタは、「Atom Dance」「Notget」「Family」のトラックに登場するだけでなく、『Vulnicura』の10分にも及ぶ中心曲「Black Lake」のソロ演奏も披露している。ビョークはこの曲と楽器がなぜ相性が良いのかを次のように説明している。「アルバムをライブで演奏してから録音することにして良かったと思っています。しばらく時間が経つと、特に『Black Lake』は、まるで幽霊のような不思議な曲だということがはっきりしました。どんな気分であろうと、どんなコンサートホールであろうと関係なく、(この曲を演奏すると)いつも中世にタイムスリップしたような感覚になるんです。だから、これはヴィオラ・オルガニスタと相性の良い、少し古風な曲だと思ったんです。」
長年実験的な楽器やオーケストレーションに取り組んできた後、なぜ弦楽器のための作曲に戻ったのかという質問に対し、彼女はこう答えた。「まさに絶好のタイミングだったんです。弦楽器は12年間休んでいましたから。戻ってきたとき、以前よりもずっと自信が持てて、編曲や採譜もずっと自然に感じられました。メロディーを考えたり、パートを分けたり、楽譜を印刷したりと、アレンジをすべて自分でやったのは今回が初めてなんです」。全編ボーカルのアルバム『メドゥーラ』の制作が作曲スキルの向上に役立ったと彼女は述べ、「合唱のアレンジはすべて自分でやりました。子供の頃から歌っているので、楽器のことをよく知っている分、私にとっては簡単だったのかもしれません。『メドゥーラ』の制作中は、合唱団と一緒に音楽やハーモニー、イタリア語のフォルテ、ピアノ、スフォルツァンドといったことを一緒に考えました」と付け加えた。
『Vulnicura Strings』はビョークとクリス・エルムズ[ 8 ]によってミックスされ、ビョークのスタジオアルバムのコンパニオンプロジェクトとしては、従来のリミックスアルバムやライブ録音集ではない初の作品となっている。また、彼女にとって初の完全なアコースティックスタジオ作品でもある。カバーアートワークには、ブルックリンを拠点とする写真家サンティアゴ・フェリペによるライブ写真とジェフリー・マックのドレスが使用されている。
オリジナル版『Vulnicura』と同様に、『Vulnicura Strings』も発表からわずか数日後に劣悪なモノラル音源でオンラインに流出した。しかし、オリジナル版とは異なり、『Vulnicura Strings』は売上損失を避けるためにデジタル配信を急ぐことはなかった。アルバムは2015年11月6日にCDとデジタル配信でリリースされ、その1か月後の12月4日にアナログ盤が発売されたが、北米では2016年1月8日までアナログ盤は発売されなかった。
Vulnicura Stringsは音楽評論家から概ね好評を得た。主流の評論家のレビューに100点満点の正規化された評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは6件のレビューに基づいて平均80点を獲得し、「概ね好意的な評価」を示している。[ 10 ]
2016年7月19日、ビョークは2015年に突然終了した「Vulnicura」ツアー以来初となるライブショーを発表した。それは、2016年9月21日にロンドンの歴史あるロイヤル・アルバート・ホールで行われる特別公演で、彼女のVRショー「Björk Digital」のロンドン初演と同時期に行われるものだった。[ 15 ] ロンドンでの公演は3年ぶりだったが、その他の詳細は明らかにされなかった。1か月後の2016年8月15日、ロイヤル・アルバート・ホールのチケットが即完売したことを受け、ビョークは9月24日にロンドンで2回目の公演を行うことを発表した。今回はハマースミスのイベンティム・アポロでの公演となる。[ 16 ]
2016年9月21日、ビョークはロイヤル・アルバート・ホールのステージに立ち、弦楽器のみの楽曲を披露した。まず『Vulnicura』から最初の6曲を演奏し、その後「Pagan Poetry」や「Pluto」など、彼女の最も人気のある曲の多くを弦楽器のみで演奏した。20人以上のオーロラ・オーケストラのメンバーと指揮者のアンドリュー・ゴーレイがステージに加わり、ガーディアン紙は「驚くほど直接的で、容赦ない」と評したパフォーマンスを行った。[ 17 ] 『 Vulnicura 』の楽曲 の中で、「History of Touches」はアコースティック版で最も大きく生まれ変わり、『Vulnicura Strings』では完全に省略された。オリジナル・アルバム・バージョンの電子シンセサイザーは高音域の弦楽器に置き換えられた。
2016年9月26日、2016年アイスランド・エアウェーブス音楽祭の主催者は、ビョークがハルパ・コンサートホールで2回の公演を行うことを発表した。[ 18 ] これらの公演は2016年11月5日と8日に行われ、ビョークの故郷アイスランドでのデジタル・アルバムの初披露と重なった。前年、ビョークは声帯の不調のためアイスランド・エアウェーブスでの2回の公演をキャンセルしていたため、2016年のこれらの公演は、彼女の故郷での『Vulnicura』のライブ初披露となった。
2017年1月9日、ビョークが2017年3月29日にメキシコシティの国立オーディトリオで独占公演を行うことが発表された。[ 19 ] メキシコシティでの公演は初めてで、メキシコでのコンサートとしては3回目となる。このコンサートは、同時期にメキシコシティで行われたアルバム『Björk Digital』のプロモーション公演で採用されたアコースティック形式を踏襲した。2017年4月1日にトルーカのセレモニア・フェスティバルでヘッドライナーを務めることが発表された1月16日、メキシコでの2回目の出演が確定した。 [ 20 ]このフェスティバルでは、 『Vulnicura』のエレクトロニック・プロデューサーであるアルカが参加し、2015年の『Vulnicura』ツアーと同様のストリングスとビートのショーを行った。
2017年3月3日、ビョークとLAフィルハーモニック協会は、ビョーク・デジタルの西海岸デビューと、 5月30日にウォルト・ディズニー・コンサートホールで行われた特別コンサートを発表した。[ 21 ]ビャルニ・フリーマン・ビャルナソンが、LAフィルの2017年春のレイキャビク・フェスティバルを締めくくるショーの客演指揮者を務めた。[ 22 ]会場でのデビュー公演は数分で完売し、ショーの中でビョークはこれが最後のヴァルニキュラ・コンサートになると発表し、[ 23 ] 7ヶ月にわたるヴァルニキュラ・ストリングス・アルバムのツアーを終えた。
特記のない限り、全曲ビョーク作詞作曲。
注記