
平塚運一(ひらつか うんいち、1895年11月17日- 1997年11月18日)は、島根県松江市生まれの日本の木版画家。20世紀日本の創作版画運動における著名な指導者の一人である。
平塚の父は神社の大工であり、祖父は住宅や寺院を設計する建築家だった。そのため、平塚は幼い頃から木工や建築に触れて育った。
平塚は創作版画運動において最も訓練を受けた木彫家であった。1928年からは著名な創作版画家である宗像志幸(1903-1975)に木彫を教えた。同年、彼は志を同じくする他の7人の芸術家と共に「新東京百景」シリーズに取り組み、12点の版画を提供した。彼の版画は「技術的な美しさと完璧さ」で称賛された。[ 1 ] 1935年から1944年にかけて、平塚は東京美術学校で最初の木版画講座を担当した。
彼は1962年にワシントンD.C.に移住し、33年間アメリカで暮らした。ワシントンD.C.滞在中、彼は3人の大統領から依頼を受け、リンカーン記念館、ワシントン記念塔、議会図書館などの国定史跡の木版画を制作した。これらの作品は現在、ナショナル・ギャラリーとフリーア美術館に所蔵されている。彼は1994年に日本に帰国した。
1970年、平塚は版画家として初めて文化勲章を受章し、1977年には「芸術の質、弟子や後継者に伝承できた技術、そして日米友好の促進における功績」により、美術家として初めて瑞宝章を授与された。 [ 2 ] 1991年には、長野県須坂市に平塚宇一版画美術館が開館した。
平塚氏の木版画の多くは、寺院や橋を描いたもので、日本、韓国、アメリカを旅して描いた風景画も含まれる。平塚氏はまた、古い仏教版画の熱心な収集家でもあり、彼の作品には仏教の人物像との出会いが色濃く反映されている。さらに、瓦、ユダヤ教関連書籍、あらゆる言語の聖書を幅広く収集しており、制作活動をしていない時は、何時間も読書に没頭していた。
平塚の技法と作風は、生涯を通じて進化を遂げた。第二次世界大戦前は多くのカラー木版画や銅版画を制作したが、戦後はほぼモノクロ版画のみを手がけた。彼はモノクロ版画を「絵画印刷芸術の頂点」とみなし、この分野での作品が高く評価された。
白黒写真には独特の美しさがある一方で、独特の難しさもある。音楽用語を借りれば、白黒写真には線と量のリズム、直線と曲線の調和が必要だ。大きな難しさの一つは、余白に生命を吹き込むことだ。私の作品では、余白の扱い方がそれぞれ異なっている。[ 3 ]
平塚の最も有名な技法は「突き彫り」と呼ばれる。平塚は小さな角鑿(あいすき)で刀身を左右に小刻みに揺らし、粗くギザギザした刃を作り出した。彼の弟子には小橋康秀などがいる。