トリッキー・サム・ナントン

トリッキー・サム・ナントン
1943年に演奏するナントン
背景情報
出生名	ジョセフ・アイリッシュ・ナントン
生まれる	( 1904-02-01 )1904年2月1日 ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国
死亡	1946年7月20日（1946-07-20）（42歳）米国カリフォルニア州 サンフランシスコ
ジャンル	ジャズ、スウィング
職業	ミュージシャン
楽器	トロンボーン
以前は	デューク・エリントン楽団

ジョー・"トリッキー・サム"・ナントン（1904年2月1日 - 1946年7月20日）^[1]は、デューク・エリントン楽団のアメリカ人トロンボーン奏者。プランジャーミュートの先駆者であるナントンは、独特のワウワウ効果の使用で有名である。

彼はアメリカ合衆国ニューヨーク市でジョセフ・アイリッシュ・ナントンとして生まれた。 ^[1]彼の両親はジョン・バーズリー・ナントンとエミリー・アイリッシュで、どちらもイギリス領西インド諸島からの移民であった。^[2]

ナントンはワシントンD.C.でクリフ・ジャクソンとバンジョー奏者のエルマー・スノーデンが率いるバンドでプロとして演奏を始めた。^[1]

1923年から1924年にかけて、ナントンはフレイジャーのハーモニー・ファイブで活動した。1年後にはスノーデンと共演した。22歳のとき、ナントンはデューク・エリントンのオーケストラで自分の居場所を見つけ、1926年に友人のチャーリー・アーヴィスの代わりにしぶしぶ参加し、エリントンが早世する1946年まで在籍した。 ^{[1]ナントンは}ローレンス・ブラウンとともにトロンボーンセクションのアンカーを務めた。

ナントンはプランジャーミュートの偉大な先駆者の一人である。1921年、彼はジョニー・ダンがプランジャーを使ってトランペットを演奏しているのを聞き、トロンボーンでも同様の効果があると気づいた。^{[3]エリントンのトランペット奏者}ババー・マイリーとともに、ナントンは特徴的なワウワウ、またはワワ効果の創出に大きく貢献している。彼らの非常に表現力豊かなうなり音とプランジャーの音は、バンドの初期の「ジャングル」サウンドの主な要素であり、1920年代後半のハーレムのコットンクラブでの活動中に進化した。^[1]バーニー・ビガードによると、ナントンは「プランジャーをつかんだ。彼もあれを使うことができた。それがあなたに話しかけてきた。私はそこに座って彼を見上げていたが、彼が「ワワ」と言うたびに、私も口で「ワワ」と言って、ずっと彼を真似していた。」^{[3]陽気なアルトサックス奏者の}オットー・ハードウィックは、ナントンの素晴らしい手先の器用さを感じ取り、友人にふさわしいあだ名をつける傾向があり、ナントンを「トリッキー・サム」と名付けた。「トラブルを避けるためなら何でもする、そういう意味で彼はトリッキーだった。」^[3]

ナントンはエリントン楽団に在籍していた初期の頃から、定期的にフィーチャーされていました。しかし、彼とマイリーは特にコンビで演奏するのが得意で、しばしばハーモニーを奏でたり、「お互いに演奏し合ったり」（前のソリストの音楽テーマを装飾し、独自の新しい音楽アイデアに発展させる）していました。ナントンとマイリーは、気分、人物、またはイメージを呼び起こすために、プランジャー スキルを演奏にうまく取り入れました。

有名なブラスグロウル効果は、デューク・エリントンの息子、マーサー・エリントンによって鮮やかに描写されています。

グロウルには 3 つの基本要素があります。ホルンの音、喉のうがい音、そして実際にハミングする音です。口はさまざまな母音を発音できるように形を整える必要があり、喉から歌うことに加えて、プランジャーの操作によってワワのアクセントが加わり、ホルンに言語を与えます。エリントンの伝統では、ホルンにはストレートミュートが使用され、外側にはプランジャーが付いており、これにより圧力が増します。プランジャーのみを使用する奏者もいますが、その場合、音は通常より粗く、鋭くなく、明瞭ではありません。^[3]

ナントンとマイリーは、エリントン楽団に「最もダーティな」ジャズ グループという評判をもたらした。多くの聴衆は、彼らのグロウルとミュートの卑猥で土臭い音に興奮した。彼らのスタイルの最高の例としては、「イースト セント ルイス トゥードル ウー」、「ブルース アイ ラヴ トゥ シング」、「ブラック アンド タン ファンタジー」、「ゴーイン トゥ タウン」、「ドゥーイン ザ ヴーム ヴーム」などがある。マイリーが 1929 年に早すぎる脱退をした後、ナントンはマイリーの後継者であるクーティー ウィリアムズに、マイリーが使っていたグロウルとプランジャーのテクニックの一部を教えた。ウィリアムズはプランジャーの名手となり、バンドが独特のサウンドを維持するのに貢献した。彼らが作り出したサウンドは、スウィング時代の多くの金管楽器ソリストによってコピーされた。

他の金管楽器奏者がグロウルやプランジャー奏法に熟達する一方で、ナントンの音は完全に独自のものでした。彼は、バッグに詰め込んだ他の技に加えて、プランジャーとマゴシー＆ブッシャーの比類のないトランペット ストレート ミュートの組み合わせによる「ヤヤ」効果を開発しました。彼は、早すぎる死を迎えるまで、自分のテクニックの詳細をバンド仲間にさえ秘密にしていました。

しかし、ナントンの独特な「ヤヤ」音のいくつかの要素は分かっています。それは、トランペットのストレートミュートをベルに挿入すること、ベルの外側で大きな配管工のプランジャーを使用すること、そして演奏中に楽器に向かって「話す」ことです。この種の話し方は、実際に声帯を振動させずに、口の空洞を変えながら、さまざまな母音を静かに再現することを伴います。彼の声に近い音のパレットは当時としては革新的で、「ザ・ムーチ」、「ブラック・アンド・タン・ファンタジー」、「ムード・インディゴ」など、エリントンの曲の独特なボイシングを生み出すのに役立ちました。

ナントンは1946年7月20日、エリントン楽団とのツアー中にカリフォルニア州サンフランシスコで脳卒中[ ^{4]で亡くなった。彼の死はエリントン楽団にとって大きな損失であった。}タイリー・グレンやクエンティン・ジャクソンを含む後のトロンボーン奏者たちはトリッキー・サムのプランジャー奏法を真似しようとしたが、誰も彼の音を完全に再現することはできなかった。ナントンは表現力が多彩で、彼の複雑なテクニックは十分に記録されていない。

• ヴィンテージミュート: VintageMutes.com - 歴史的なウィンドミュートの仮想博物館
• アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにあるトリッキー・サム・ナントンの録音