音に触れる

音に触れる
2004年ドイツ映画ポスター
監督	トーマス・リーデルスハイマー[1]
著者	トーマス・リーデルスハイマー
制作：	レスリー・ヒルズ ステファン・トルツ トレバー・デイヴィス[1]
主演	エヴリン・グレニー・ フレッド・フリス[1]
撮影	トーマス・リーデルスハイマー[1]
編集者	トーマス・リーデルスハイマー[1]
音楽：	エヴリン・グレニー・ フレッド・フリス[1]
配布元	Piffl Medien GmbH (ドイツ) [1]
発売日	2004年11月4日（ドイツ）[2] ( 2004-11-04 )
実行時間	99分[1]
国	ドイツ イギリス[2]
言語	英語

『タッチ・ザ・サウンド：エヴリン・グレニーとの音の旅』は、トーマス・リーデルシャイマー監督による2004年のドイツのドキュメンタリー映画で、重度の聴覚障害を持つスコットランドのクラシック打楽器奏者エヴリン・グレニーを描いたものです。 ^{[3]映画の中で、} 1989年にグラミー賞を受賞したグレニーは、 ^[4]イギリスの実験音楽家フレッド・フリスらとコラボレーションし、彼女がどのように音を知覚しているかを説明しています。 ^{[5] [6]}この映画は世界中の20を超える映画祭で上映され、 ^{[7] 2004年の}英国アカデミー賞スコットランド賞の「最優秀ドキュメンタリー」を含むいくつかの賞を受賞しました。 ^[8]

2004年には、グレニーとフリスをフィーチャーした『タッチ・ザ・サウンド』のサウンドトラックがリリースされ、映画の音楽やサウンドも追加されている。^[9]グレニーとフリスによる映画でのパフォーマンスに基づいたアルバム『ザ・シュガー・ファクトリー』が2007年にリリースされた。^[10]

ドイツの映画監督トーマス・リーデルスハイマーの前作『河と潮』（2001年）は、ドイツ映画批評家協会、サンディエゴ映画批評家協会、サンフランシスコ映画批評家協会から最優秀ドキュメンタリー賞を含む数々の賞を受賞した。^{[11]この映画の} サウンドトラックは、イギリスの実験音楽家フレッド・フリスが作曲・演奏した。^[12]

2003年、リーデルスハイマーはフリスに、スコットランドのパーカッショニスト、エヴリン・グレニーとの『タッチ・ザ・サウンド』での共演を依頼した。会場はドイツのドルマーゲンにある廃墟となった砂糖工場で、彼らの演奏は「レコードを作る」という名目で撮影された。フリスとグレニーはこれまで一緒に演奏したことがなく、演奏はすべて即興だった。ドキュメンタリーのために、ミュージシャンたちは巨大な空き工場で100フィート（30メートル）離れて演奏したが、フリスは「視覚的には素晴らしかったが、他の面で限界があった」と語った。^{[10] [13]}

映画「タッチ・ザ・サウンド」のサウンドトラックに収録されたほか、フリスとグレニーの砂糖工場でのパフォーマンスの音楽は後に二人によって再編集され、2007年に「ザ・シュガー・ファクトリー」というタイトルのCDでリリースされた。^{[9] [10]}

リーデルスハイマーは、なぜグレニーについての映画を作ろうと決めたのかを次のように説明している。「私は彼女にとても感銘を受けました。音楽自体が素晴らしいというより、彼女が音楽の中でどのように表現されているかが素晴らしいのです。それが最終的に主題になりました。音楽ではなく、音と、私たちの周りの音を感じる能力です。」^[14]彼は、このプロジェクトの「最大の課題」は「音響や音のアイデアを画像に移すこと」と「これらの音のメタファーとなる画像を見つけること」だと述べた。^[15]リーデルスハイマーは、音楽家として成功した聴覚障害者についての映画を作りたかったのではなく、音の物理的性質、つまり感じられるものについての映画を作りたかったのです。そして、グレニーはそれを示すのに理想的でした。^[15]この映画は、資金調達に1年、世界中の16か所での撮影に1年、そしてポストプロダクションで結果を編集するのに1年を要し、合計3年かけて制作されました。16mmフィルムでマイク1台とカメラ1台で撮影され、編集中に35mmに拡大されました。^[14]

タッチ・ザ・サウンドは、エヴリン・グレニーの音楽家としての経歴と、重度の聴覚障害を抱えながらも、耳以外で音を感知できる方法について探っている。^{[5] [6]}グレニーは、子供の頃に神経疾患にかかり、ピアノを弾き始めて間もなく8歳になる頃には聴力を失い始めたと説明する。13歳の時、聴覚学者はグレニーが音楽を演奏することはもう不可能だと言い、聾学校に転校するよう勧めた。しかしグレニーは学校に残り、ピアノから打楽器に転向した。その振動を触覚で感じることができることを彼女は発見した。^[6]グレニーは音を感じる能力を発達させ、後に「世界有数のソロ打楽器奏者の一人」となった。^[5]

映画の中でグレニーは世界各地で演奏し、インタビューを受けている。彼女は育ったスコットランドのアバディーンシャーの農場を訪れ、幼少時代を回想し、聴覚障害を克服した経緯を語る。彼女はドイツのドルマーゲンにある廃墟となった製糖工場でイギリスの実験音楽家フレッド・フリスとコラボレーションし、一緒にCDを録音している。彼女はまた、マンハッタンのグランド・セントラル駅でスネアドラムを演奏し、ニューヨーク市の屋上でキューバのパーカッショニスト、オラシオ・エル・ネグロ・エルナンデスと演奏し、日本の太鼓集団鬼太鼓座と演奏している。^[14]

『タッチ・ザ・サウンド』は批評家から概ね好評を博し、Allmovieでは5つ星のうち4つを与え、^[3] Metacritic.comでは75点を獲得した。^[17]

ボストン・グローブ紙の映画評論家タイ・バーは『タッチ・ザ・サウンド』を「計り知れない神秘的な力を持つドキュメンタリー」と呼び、グレニーが聞いているものを私たちに聞かせてくれる^{と評した。 [18]} ロサンゼルス・タイムズ紙の映画評論家ケネス・トゥランは、この映画は「グレニーの強力で想像力豊かな創造的な伝記」であり、彼女の世界観を観客にうまく伝えていると述べた。 ^[5]彼は砂糖工場の即興演奏を「魅惑的な音の相互作用」と表現し、それを映画の「中心的な出来事」と呼んだ。 ^[5]映画評論家のスティーブン・ホールデンはニューヨーク・タイムズ紙のレビューで、この映画を「印象派のドキュメンタリー」であり「グレニーの感覚世界の神秘的な探求」と呼んだ。ホールデンは、この映画は「デュエットの中のデュエット」であり、グレニーとフレッド・フリス、そして映画監督トーマス・リーデルスハイマーとのコラボレーションであると述べた。 ^[16]

音楽評論家のティム・ペイジはワシントン・ポスト紙で、タッチ・ザ・サウンドはグレニーが音楽を作っているときに「最高」だと評したが、グレニーへの「中身のない」インタビューを批判し、「彼女は明らかに何か実質的なことを語ることができていないようだ」と感じた。[ ^{19]ペイジはまた、映画に}埋め草の量が多すぎることや「音楽の大半は[あまり]良くない」と不満を述べたが、グレニーとフリスとの最後のコラボレーションは気に入っている。そこでは「いつもの『フリージャズ』の小技」の後、2人が「突然[...]合意点を見つける」。^[19]しかし、ペイジはグレニーの功績は「奇跡に近いものであり、人類の勝利こそがタッチ・ザ・サウンドから得られる最高のニュースである」と感じた。^[19]

『タッチ・ザ・サウンド』は5つの賞を受賞しました。^[8]

• 2004年 - 「最優秀ドキュメンタリー」、BAFTA賞、スコットランド
• 2004年 - 「ゴールデン・ダブ・フォー・ロング・フッテージ」、ライプツィヒDOKフェスティバル
• 2004年 -ロカルノ国際映画祭「批評家週間賞」
• 2005年 -バンコク国際映画祭「最優秀ドキュメンタリー賞」
• 2005年 -ドイツ映画賞「最優秀音響賞 金賞」

エヴリン・グレニーの『タッチ・ザ・サウンド』のサウンドトラックは2004 年に CD でリリースされました。

• 聴覚障害者を題材にした映画一覧

• 公式サイト
• IMDbの「Touch the Sound」
• Box Office Mojoで音に触れる
• ロッテン・トマトの「タッチ・ザ・サウンド」