
バグパイプがエストニアに定着した時期は明らかではない。
この楽器はエストニア全土で知られていた。バグパイプの伝統は、民俗音楽がより長い間古風な特徴を保っていた西エストニアと北エストニアで最も長く受け継がれてきた。その後、フィドルが民俗音楽に取って代わるようになるにつれ、多くのバグパイプの曲がフィドル用に編曲された。
バグパイプはダンス音楽を演奏するのに非常によく使われ、他の楽器はバグパイプがない場合にのみこの目的を果たしました。ラウンドダンス(Voortants)やテールダンス(Sabatants)などの古い儀式舞踊は、列の先頭を歩くバグパイプ奏者と一緒に行われました。17世紀の文学資料からわかるように、儀式音楽はバグパイプ奏者のレパートリーの中で重要な位置を占めていました。たとえば、結婚式ではバグパイプ奏者の存在が不可欠と考えられており、彼は特定の儀式に参加しなければなりませんでした。結婚式の行列などで演奏される特別な曲、行進曲、乗馬のメロディーなどがありました。バグパイプ奏者はダンスや社交の集まりに欠かせない参加者でした。彼は聖マルティヌス祭とクリスマスの吟遊詩人に同行しました。良い音楽家なしではパブは成り立ちませんでした。

歴史上最も人気のある演奏者の一人は、当時エストニアのバグパイプ奏者の王と呼ばれたユハン・マーケル(1845年~1930年)であると考えられている。 [ 1 ]もう一人の著名な演奏者には、彼の甥のアレクサンダー・マーケル(1890年~1968年)がいる。アレクサンダーの死後、エストニアで生き残ったバグパイプ奏者はオレフ・ルーメットただ一人となり、彼は1970年代に25人の新しい演奏者を育成し、エストニアのバグパイプ復興者となった。[ 2 ]
現代では、バグパイプの演奏はタルトゥ大学ヴィリャンディ文化アカデミーの伝統音楽学部や国内の多くの音楽学校のカリキュラムの一部となっている。 [ 3 ]
エストニアのバグパイプは、バッグ、バッグを膨らませるためのマウスパイプ(吹き込み管)、メロディーパイプ(チャンター)、そして1本または2本、まれに3本のドローン管から構成されています。
エストニア西部および北部、そして島々では、アザラシの胃袋(「tuulekott」、「magu」、「lõõts」、「kott」など)が通常、アザラシの胃袋で作られていた。最も価値が高かったのは、大きくて老いたアザラシの胃袋だった。アザラシの胃袋で作られた袋は、乾燥にも湿気にも負けなかった。ヒイウ島のバグパイプ奏者は、アザラシの胃袋で作った自分のバグパイプが濡れると、アザラシは海の生き物なので、より豊かな音色になると言っていたという逸話が残っている。
これらの袋は、雄牛、雌牛、ヘラジカ、または犬の胃袋で作られることもあったが、時には犬、猫、ヤギ、アザラシの皮(毛皮を外側にして)や、オオヤマネコの皮で縫われることもあった。
袋作りには、ある種の迷信が守られていた。例えば、南エストニアでは、犬が絞首刑にされる際に吠えるほど、後でバグパイプの音色が良くなると信じられていた。
吹きパイプ(「プフミスプルク」、「ナプット」、「ナバ」、「プクナップ」、「ナップ」)は木製でした。
チャント(「sõrmiline」、「putk」、「esimik」など)は、ジュニパー、マツ、トネリコ、またはまれに葦の管で作られていた。穴は5~6個あった。チャントは単簀式で、一般的に円錐形ではなく平行な管だった。
チャントの底部には、音程を調整するために藁や小枝を差し込めるように、パイプの側面に斜めに1~2個の穴が開けられていることがあった。
チャンターは楕円形の木製ストック(「キブ」、「クロバ」、「トルパック」、「カシリセパック」)に置かれました。チャンターのストックエンドにはアシ(「piuk」、「keel」、「roog」、「raag」、「vile」)が含まれていました。
ドローン(「パッシトル」、「パス」、「カイ」、「トリ」、「ピル」、「プルク」、「トロ」)は、形状と直径が異なる木製のパイプで作られていました。パイプの本数によって長さが決まります。1本だけの場合はかなり長く、2本の場合は両方とも短くなります。まれに、3本のドローンを備えたバグパイプが見つかることもあります。ドローンは2~3個の独立したジョイントで構成されています。下端には木製のベルが付いています。ジョイントを引き出すことでドローンのチューニングができます。ドローンは楕円形または円形のストックに収められています。
それらは時にかなり長くなることもあるが(3節以上)、構造は単純である。
バグパイプの音楽は、エストニアのいわゆるルーン歌の旋律と多くの共通点を持っている。楽器自体と同様に、多くの曲は外国起源である。それらは主にスウェーデンに由来すると考えられている。バグパイプの舞曲の歌詞からもスウェーデンの影響がうかがえ、舞曲自体もスウェーデンに由来するようである。
イゴール・トヌリストのテキストの英語訳(クスタス・ティヴァスによる)より。[ 4 ]