テオ・ワトソン | |
|---|---|
| 生まれる | ロンドン、イギリス |
| 国籍 | イギリス / アメリカ |
| 教育 | パーソンズ・スクール・オブ・デザイン、デザイン・テクノロジー学士 |
| 知られている | ビデオ、インタラクティブアート、プログラミング、デジタルアート |
テオ・ワトソンはイギリスのアーティスト兼プログラマーです。[1] [2]彼の作品にはインタラクティブビデオ、大規模な公共プロジェクション、コンピュータービジョンプロジェクト、インタラクティブサウンドレコーディングが含まれており、ニューヨーク近代美術館[3] 、 ニューヨーク科学館[4 ] 、[ 5]テートモダンなど、世界中の美術館やギャラリーで展示されています。ワトソンは、最先端の没入型インスタレーションで知られるケンブリッジを拠点とするインタラクティブデザイン会社Design I/Oのパートナーです。 [6]彼はまた、プログラミングツールキットopenFrameworksの共同設立者、[8] EyeWriterの共同作成者[9] 、 Free Art and Technology Labのバーチャルフェローでもあります。
バイオグラフィー
ワトソンはパーソンズ・スクール・オブ・デザインでデザインとテクノロジーの美術学士号を取得している。[10]
プログラマーとして、ワトソンはザック・リーバーマンと共同で、クリエイティブコーディングとグラフィックスのためのオープンソースのC++ライブラリであるopenFrameworksの開発に携わった。彼はGraffiti Research Labのメンバーで、2007 年には LASER Tag プロジェクトのコードを書きました。2006 年には、ニューヨーク市のDeitch Projectsで開催されたゴンドリーのScience of Sleep展の 3 つのインタラクティブ インスタレーションで、ディレクターのミシェル・ゴンドリーと共同で物理センサーとカメラ用のカスタム ソフトウェアを作成した。[引用が必要]
2006 年の春から秋にかけて、ワトソンはEyebeamで制作フェローとして働きました。現在はFree Art and Technology Lab (別名 FAT Lab)のバーチャル フェローです。 [要出典]
アートワーク
ワトソンは、人間がさまざまな状況や空間とどのように関係するかを研究する、特定の場所に特化したインスタレーションを制作しています。 [11]ワトソンの作品の多くは、インタラクティブなインスタレーションにフィジカルコンピューティングの要素を使用しています。Vinyl Workout (ロッテルダム電子音楽フェスティバル、2006) では、[12]カスタムソフトウェアとカメラが、床に投影されたレコードの大きな投影に沿って歩くユーザーの動きを追跡し、歩く速度と方向に応じてオーディオとビデオの再生を操作します。
オーディオスペース(2005)[12]では、 GPS対応ヘッドセットを装着したユーザーは、部屋の中のどの位置でもメッセージを録音することができ、また、その空間を移動しながら以前の訪問者が残したすべての音を聞くことができます。
ワトソンによる2007年のインスタレーション「レーザータグ」では、レーザープロジェクターを使用して、一般の人々がロッテルダムのオフィスビルの側面に光で名前やメッセージを書き込むことができました。この作品はMoMAやテートモダンでも展示されました。[13] [14]
ワトソンと他のアーティストによる共同作品「Born out of Necessity 」では、筋萎縮性側索硬化症を患うグラフィティアーティストが視線追跡技術を使用して仮想タグを作成できるようにしており、 MoMAのコレクションに収められています。[15]
テート・モダンがワトソンとエミリー・ゴベイユに委託したテート・マイブリッジライザーは、ユーザーがエドワード・マイブリッジのズープロキシスコープ風のアニメーションを作成できる携帯電話アプリケーションである。[16]
展示会
ワトソンは、アイビーム、ダイッチ プロジェクト、ダンボ ビデオ アート フェスティバル、レスフェスト、第 1 回ロッテルダム エレクトロニック ミュージック フェスティバル、そしてアムステルダムのモンテビデオ/タイム ベースド アーツで プロジェクトを発表しました。
参考文献
- ^ 「低価格のメガネが賞を受賞、麻痺したアーティストがメガネで描くのを支援」。インディペンデント。2010年3月16日。2022年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月13日閲覧。
- ^ Mancuso, Marco (2008年6月3日). 「The Wonderful Ideas Of Theodore Watson • Digicult | Digital Art, Design and Culture」. Digicult | Digital Art, Design and Culture . 2020年3月13日閲覧。
- ^ 「Zach Lieberman、James Powderly、Evan Roth、Chris Sugrue、TEMPT1、Theo Watson。EyeWriter。2009 | MoMA」。ニューヨーク近代美術館。 2020年3月13日閲覧。
- ^ VanHemert, Kyle (2015年8月3日). 「デジタル学習の鍵は?現実世界に持ち込む」Wired . ISSN 1059-1028 . 2020年3月13日閲覧。
- ^ VanHemert, Kyle. 「デジタル学習の鍵は?現実世界に持ち込む」WIRED . 2017年10月5日閲覧。
- ^ 「Design I/O の Mimic – 感情をコントロールするマシンを手の届く範囲に」CreativeApplications.Net 。2017年10 月 5 日閲覧。
- ^ チェルシー・ホワイト。「拡張現実がビーティー・ウルフの新曲に命を吹き込む」。ニューサイエンティスト。 2020年3月13日閲覧。
- ^ “Theo Watson”. FITC . 2020年3月13日閲覧。
- ^ 「Theo Watson: Auto Smiley」。Creativity Online 。 2017年10月5日閲覧。
- ^ 「セオドア・ワトソン履歴書」(PDF)。
- ^ Lewis, Jacquelyn (2007 年 6 月 15 日)。「Creators Series Explores Intersection of Art, Technology」。Art +Auction。2009年8 月 4 日閲覧。
- ^ ab 「セオドア・ワトソン - インタラクティブ・インスタレーション」。セオドア・ワトソン - インタラクティブ・インスタレーション。
- ^ レーザータグ、テオ・ワトソン。2014年1月17日閲覧。
- ^ 「Theo Watson」、Art and Electronic Media 、 2014年1月17日閲覧。
- ^ Born out of Necessity、MoMA。2014年1月17日閲覧。
- ^ “Nexus Interactive Arts”. 2014年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年1月17日閲覧。
外部リンク
- テオ・ワトソン
- オープンフレームワーク
- HITSPAPERウェブサイトによるWatson氏へのインタビュー(日本語)
