蜘蛛の巣を張る女

蜘蛛の巣を張る女
カスパー・ダーヴィト・フリードリヒの『蜘蛛の巣を払う女』を題材にした象牙色の紙に木版画
アーティスト	クリスティアン・フリードリヒ（カスパー・ダーヴィト・フリードリヒに倣って）
年	両方とも1803年頃
タイプ	絵を描き、木版画を描く
寸法	17 cm × 11.9 cm (6.7 インチ × 4.7 インチ)

『蜘蛛の巣を張る女』（または『裸の幹の間に蜘蛛の巣を張る女』、ドイツ語： Die Frau mit dem Spinnennetz zwischen kahlen Bäumen ）は、ドイツのロマン派画家カスパー・ダーヴィト・フリードリヒが1803年頃に制作した小さな版画であり、同年に彼の兄弟で大工兼家具職人であったクリスティアン・フリードリヒによって木版画にされた。 ^[1]

この絵は、死と人生のはかなさというテーマを探求しています。不気味な枯れ木の下に一人座っている女性を描いています。枯れ木の上部の枝は、まるでカラスを追い払っているように見えます。下部は、彼女の絶望を反映して、侵入して飲み込む雑草に囲まれています。彼女は枝の切り株に片腕を置き、悲しげに謎めいた様子で遠くを眺めています。不確かな未来を見ているのかもしれませんし、長い間会っていない恋人の帰りを待っているのかもしれません。

『蜘蛛の巣を張る女』は、アルブレヒト・デューラーの版画 『メレンコリアI』（1514年）やルートヴィヒ・ティークのロマン主義作品の登場人物に影響を受けている。この作品はクリスティアンがカスパルの絵から切り取った連作の一部であるが^{[2] [3]}、カスパルは出来栄えに満足しなかったようで、兄から譲渡用にさらに作品を制作するよう依頼されたとき、「別の画家に頼んでください」と書いて断った。オリジナルの切り絵は、大英博物館やニューヨークの メトロポリタン美術館などに所蔵されている。

この絵には、女性が枯れ木のそばに座り、鑑賞者から離れて遠くを厳粛に見つめている様子が描かれている。^[3]彼女の肘は折れた木の枝に置かれており、美術史家アルベール・ボイムによれば、「彼女の周りには雑草が生い茂っている（憂鬱の伝統的なシンボルである不快なアザミも含む）」 ^[4] 。雑草の多くは不自然に大きすぎる。彼女の上には蜘蛛がゴシック調の巣を張っており、近づいてくる昆虫が今にも絡まりそうになっている。^[4]

この作品は、暗く神秘的なゴシック風景画に対するフリードリヒの執着のハイライトであり、^[5]自然と時間に対する彼の関心を再考している。^{[6]この作品は、}アルブレヒト・デューラーの1514年の版画『メランコリアI』を参考にして、 『メランコリー』または『メランコリー』という題名で知られることもある。この作品は、ポーズや全体的な荘厳な雰囲気が似ており、よく似ている。^[7]

しかし、デューラーの作品が創造活動と科学活動の性質に関係していたのに対し、フリードリヒの作品は哀悼の念と人生の短さと儚さをテーマとしている。^[8]存在のはかなさは花と蜘蛛の巣によって暗示されている。しかし、死について考えるときにフリードリヒが希望を感じたと結論付けるのは単純すぎるかもしれない。初期ドイツロマン主義の同時代の理論家ノヴァーリスによれば、「死は私たちの人生をロマンチックにする原理である。死は人生である。人生は死によって強くなる」ので、芸術家は絵を描くときに慰めと強化を見出したのかもしれない。^[9]

ドイツのロマン主義は、部分的にはナショナリズムと歴史的誇りに基づいていたため、フリードリヒがデューラーの16世紀の版画に目を向けたのもおそらくそのためだろう。この絵はルートヴィヒ・ティークの物語、特に1797年の童話『金髪のエックベルト』に影響を受けた可能性がある。この童話には、エックベルトの妻ベルタが夫に捨てられ、孤立した山頂で取り残され、若い頃の思い出を懐かしむ場面が含まれている。^[4]