| ジョーカーはワイルド | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | チャールズ・ヴィダー |
| 脚本 | オスカー・ソール |
| に基づく | ジョーカー・イズ・ワイルド:ジョー・E・ルイスの物語(アート・コーン著) |
| 制作: | サミュエル・J・ブリスキン |
| 主演 | |
| 撮影 | ダニエル・L・ファップ |
| 編集者 | エヴェレット・ダグラス |
| 音楽: | ウォルター・シャーフ |
制作 会社 | |
| 配布元 | パラマウント・ピクチャーズ |
発売日 |
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実行時間 | 126分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 240万ドル[1] |
| 興行収入 | 300万ドル(米国およびカナダのレンタル)[2] |
『ジョーカー・イズ・ワイルド』は、チャールズ・ヴィダー監督、フランク・シナトラ、ミッツィ・ゲイナー、ジーン・クレイン、エディ・アルバート主演、パラマウント映画配給による1957年のアメリカのミュージカルドラマ映画である。この映画は、 1920年代から1950年代初頭にかけてナイトクラブで人気を博した人気歌手兼コメディアンのジョー・E・ルイスを描いたものである。
プロット
1929 年、ジョー E. ルイスはシカゴのナイトクラブで歌手として成功していましたが、禁酒法時代にマフィアのために働いていました。他の場所で働くことを決めた彼は、マフィアの雇い主の不興を買い、暴漢に顔や喉を切り裂かれ、歌手としてのキャリアを続けることができなくなりました。
何年も経って、彼はようやく立ち直り、歌手のソフィー・タッカーからスタンダップ・コメディアンとしてチャンスを与えられ、辛辣でウィットに富んだユーモアのセンスを演技に生かすようになる。やがてルイスはコメディアンとしてのキャリアを築くが、大酒と自滅的な行動により、自分の人生がどうなってしまったのか、妻のマーサや親友のオースティンなど周囲の人々をどのように傷つけてきたのか、疑問に思うようになる。
キャスト
- フランク・シナトラ(ジョー・E・ルイス役)
- ミッチ・ゲイナー(マーサ・スチュワート役)
- ジーン・クレイン(レティ・ペイジ役)
- エディ・アルバート(オースティン・マック役)
- ビバリー・ガーランド(キャシー・マック役)
- ジャッキー・クーガン(スウィフティ・モーガン役)
- バリー・ケリー(ヒュー・マッカーシー大尉役)
- ジョージー・パーカー役のテッド・デ・コルシア
- レナード・グレイブス(ティム・クーガン役)
- ヴァレリー・アレン(フローラ、コリン役)
- バーレスクコメディアンとしてのハンク・ヘンリー
- ソフィー・タッカー本人役
生産
シナトラは1950年代半ばにアート・コーンの著書『ジョーカー・イズ・ワイルド ジョー・E・ルイス物語』を読み、すぐにその物語に魅了され、ルイスがメトロ・ゴールドウィン・メイヤーからその物語の映画化権を得るために15万ドルを提示されたとされる申し出を断った後、本の権利を購入した。バラエティ誌は1955年11月に、パラマウント映画が、ルイスとシナトラ、監督のチャールズ・ヴィダー、原作者のアート・コーンが率いる、事実上独立系長編映画に資金を提供するだろうと報じた。4人のパートナーにはそれぞれ40万ドルが支払われ、映画の純利益の75%が支払われたと報じられた。ニューヨーク・タイムズ紙は、シナトラの取り分は12万5千ドル前後で、映画の利益の25%であると報じた。
この映画の撮影は主に午後遅くに行われた。シナトラはその時間帯に仕事をすることを好み、撮影スケジュールはそれに合わせて調整された。シナトラはまた、パフォーマンスをより本物らしく保つために、映画のすべての音楽シーンと歌をセットでライブ録音することを主張した。シナトラは「コンサートで誰かが咳をすると、それが好き。椅子が擦れる音も好き。本当に起こっているような感じがする。ルイスは今世紀でたった 4、5 人の偉大なアーティストの 1 人だとずっと思っていた。そのうちの 1 人はジョルソンだ。彼がサウンドトラックを作ったとき、悪魔のように叫んでいたのを覚えている」と述べた (『オール・ザ・ウェイ: フランク・シナトラの伝記』より)。
批評家の反応
『ジョーカー・イズ・ワイルド』は、おおむね好評のうちに公開された。
ロサンゼルス・タイムズの評論家フィリップ・K・シューアーは、「[シナトラ]は、苦々しい内面の落ち着きのなさをあまりにもうまく捉えている...ルイスがハイボールを片手に[酔った独白]を朗読するとき、彼の生まれながらの道化師のような笑顔は、その皮肉さの呪いを解く。シナトラのギャグは、苦々しく、とげとげしい。」と書いている。
映画と映画評論家のゴードン・ガウは、「この陰鬱なドラマの光沢のある陰鬱さの中で唯一の慰めは、フランク・シナトラが、観客と匿名のアルコール中毒者の映画ケースヒストリーとの間に必ず生じる恥ずかしさの壁を打ち破るのに十分な才能とセンスを持っていることだ」と述べた。
バラエティ誌は「シナトラが行う主要な仕事は、同情と哀れ、面白さと悲しみが交互に現れる」と評した。
この映画は、ジミー・ヴァン・ヒューゼンとサミー・カーンによる「オール・ザ・ウェイ」で、1957年のアカデミー賞最優秀主題歌賞を受賞しました。この映画が数年後に再公開されたとき、映画の主題歌が絶大な人気を博し、ビルボードで最高2位に達したため、タイトルは一時期「オール・ザ・ウェイ」に変更されました。
ルイスの1961年のコメディアルバム「It Is Now Post Time」で、彼はこの映画についての感想を語っています。
皆さん、シナトラは『ジョーカー・イズ・ワイルド』という映画で私の人生を描いています。映画を見た皆さんは、これは私の本当の話ではないとおっしゃるでしょう。パラマウントは酒類販売免許を取得できなかったのです。でも、いい映画でした... 映画にはジーン・クレインとミッツィ・ゲイナーという2人の女性が出演していました。彼女たちは、私がヴォードヴィルを始めたころの私に恋をしていたはずでした。私はきっと堅苦しかったのでしょう。彼女たちのことは全然覚えていません。でも、彼女たちは映画を通してずっと私に恋をしていました。シナトラは私の人生を演じる方が、私が生きるより楽しかったのではないかと思うこともあります。でも、ペプシはそういうものなのです、ご存知のとおり。[3]
参照
参考文献
- ^ 「コパカバーナ、ニューヨーク - レビュー」バラエティ、1957年9月11日、73ページ。
- ^ 「1957年の興行収入トップ10」バラエティ誌、1958年1月8日、30ページ。 2019年2月22日閲覧。
- ^ Lewis, Joe E. 「It Is Now Post Time」. リプライズ. 2023年12月30日閲覧。
