無力症候群

無力症候群
監督	キラ・ムラトヴァ
著者	アレクサンドル・チェルニフ・ セルゲイ・ポポフ・ キラ・ムラトワ
制作：	ミカ・ランパート
主演	オルガ・アントノバ
撮影	ウラジミール・パンコフ
編集者	ヴァレンティーナ・オレニク
制作 会社	オデッサ映画スタジオ
発売日	1989 （1989年）
実行時間	153分
国	ソビエト連邦
言語	ロシア

『無力症候群』（ロシア語: Астенический синдром、ローマ字:  Astenicheskiy sindrom）は、1989年のソビエト連邦のドラマ映画で、キーラ・ムラトヴァ監督による。 ^[1]ムラトヴァ監督の6作目の長編映画であり、おそらく彼女の最高傑作であり、 ^[1]最も重要な映画で^{あり、 [2]}最もよく知られている映画である。 ^{[3]この映画は}第40回ベルリン国際映画祭 に出品され、銀熊賞 - 審査員特別賞を受賞した。 ^[4]また、ロシアで1991年のニカ賞も受賞した。 ^[5]

この映画は2部構成で、第1部は白黒で撮影され、第2部はカラーで撮影されています。

最初のパートでは、主人公のナターシャは夫の葬儀に出席していたが、突然極度の怒りと絶望の状態をコントロールできなくなってしまった。彼女は葬儀から立ち去り、挑発的かつ攻撃的に誰に対しても接し始めた。医師として勤務していた病院を辞めた後、彼女は見知らぬ人 2 人とセックスをし始める。最初の相手は混乱と怒りに見舞われるが、2 度目は情事に終わり、彼がキスしようとした途端パニックに陥り、後悔することになる。最後に、ナターシャはようやく自分を取り戻し、見知らぬ人からの親切な行為を受け入れることができるようになる。

第二部が始まると、第一部が映画館での上映だったことに気づく。カラーで撮影された第二部では、疲れ果て幻滅した教師ニコライが白黒映画の上映中に眠りに落ちる。上映者が、映画の女優（「オルガ・セルゲヴナ」）との質疑応答に残るよう懇願するのを無視して、観客は無秩序に騒々しく劇場を出る（ムラトワは皮肉にも、自分の映画に対する一般大衆の反応をあざ笑っている）。^[6]この眠っている教師は目を覚まし、劇場を出るが、混雑した地下鉄で再び眠り、その後、学校での会議で再び眠りに落ちる。映画は、個人的な苦境と仕事上の問題の結果、ニコライが無力症候群にかかっており、最も不適切なタイミングで眠りに落ちることを示唆している。 （OEDによると、「無力症」とは「力の不足、生命力の減少、弱さ、衰弱」を意味する。）^[3]彼は精神病院に入院し、そこで周囲の人々は自由に生きる人々よりも狂っているわけではないと理解する。しばらくして彼は退院し、地下鉄で眠りに落ちる。空の車両は眠っている彼を暗いトンネルへと連れ去る。

• ナタリア・イワノヴナ役のオルガ・アントノヴァ
• ニコライ・アレクセーヴィチ役のセルゲイ・ポポフ
• マーシャ（ブロンド）役のガリーナ・ザクルダエワ
• マーシャ（ブルネット）役のナタリヤ・ブズコ
• 教師役のアレクサンドラ・スヴェンスカヤ
• ユニコフ役のパベル・ポリシュチュク
• 母親役のナタリア・ラレヴァ
• ニコライの妻役のガリーナ・カスペロヴィッチ
• ヴィクトル・アリストフが校長に就任
• ニコライ・セミョーノフ（主治医役）
• カナリアの飼い主役のオレグ・シュコルニク
• ヴェラ・ストロジェワが秘書に
• アレクサンドル・チェルニフのエピソード
• 患者としてのレオニード・クシュニール
• モスクワ地下鉄の医師ガリーナ・スタハノワ

マーシャ・ソツカヤは、キラ・ムラトヴァの「無力症候群」の遺産 ^[7]の中で次のように書いている。

「最後のソビエト映画であり、最初のポストソビエト映画」とよく言われる「無力症候群」は、最近未亡人となった女性と、彼女の世界に対する絶望的で自己破壊的な抗議を中心とした白黒ドラマの描写から始まります。このセクションはすぐに終わり、ポストモダンの映画内映画シーケンスの一部であることが明らかになり、画像が白黒からカラーに変わると、シーンは白黒映画を上映する混雑した映画館に移ります。の映画は、ほとんどつながっていない2つの部分で構成されています。この手法は、ムラトヴァが数十年にわたって多くの映画で使用してきたものです。

映画学者のジェーン・A・タウブマンは、多くの「不快な」シーンに、ソビエト社会が末期に陥った「道徳的無関心」から観客を救い出そうとする監督の試みを見出している。彼女はヌードのイメージをアレクサンドル・ソクーロフの映画「救いと保護」と比較している。タウブマンは、グラスノスチの時代はテンギス・アブラゼの「悔い改め」で始まり、 「無力症候群」で終わると考えている。彼女の評論では、この映画はキーラ・ムラトヴァの作品の中で最も重要な成果であるが、監督が提示した手段とメッセージが商業的成功を妨げていると結論付けている。彼女は、調査論文「キーラ・ムラトヴァの映画」^[2]で次のように書いている。

...彼女の代表作である『無力症候群』は1989年に制作され、1990年初頭に公開された。2時間半の長編で、様式的にもテーマ的にも極めて複雑である。...映画の題名となった医学的症候群は、肉体的および精神的に極度の疲労状態であり、ソビエト社会の末期の比喩である。主人公のニコライは中学校教師（セルゲイ・ポポフ）で、保護者面談などの不適切なタイミングで居眠りを繰り返す。しかし、彼のナルコレプシーは、道徳的退廃が耐え難いものとなった世界に対する心理的防衛である。ムラトヴァが観客に突きつける恐怖は、当時のソビエト社会の恐怖であったが、...

『無力症候群』は、ソ連の個人生活と公的生活の深い絶望と道徳的崩壊を表現した。この映画に予言的でトルストイ的な道徳観を見出せなかった、あるいは見出そうとしなかった人々は、この映画を「チェルヌハ [ru]」（大まかに言えば「黒いもの」）という、現実を過度に黒く描写した悪評で非難した。

『無力症候群』は、ムラトヴァが興味深いと思う美学を用いている。「ゴミ、ごみ、ガラクタの折衷的な組み合わせの美学だが、建設現場は私が考えていることを簡潔に表現している。」批評家のアンドレイ・プラホフは、この映画の印象を「現代のキッチュ、絵のように美しいソッツアート、私たちの町や村落の雰囲気、そしてそこでの絶え間ない建設現場、建物、未完成の建物、再建、大衆の移住、村と都市の境界、公共文化の伝統的な無視、そして道路のロマンスの詩的な崇拝。...一種の社会主義の砂漠」と評している。

前述のトルストイの道徳観についてムラトヴァは次のようにも述べている。

私はこの映画をトルストイに捧げたい。これが私の映画の鍵だ。彼は文化と芸術が世界を変えることができると信じる知識人の無知さについて語っている…私たちは人々の注意を引き、刺激し、考えさせることしかできないと思う。魂を洗練させ、精神レベルを高めるよう努める。しかし、内面の本質は変えられない。この映画はその事実に捧げられた悲劇だ。^[8]

この映画は2つの賞を受賞した：ニカ賞（1991年最優秀長編映画賞）、ベルリン映画祭審査員特別賞（1990年）に加え、4つのノミネートを受けた。^[5]

90年代のマスコミでは、この映画はソ連の現実に対する批判とみなされることが多かったが、オレグ・コヴァロフはこの意見に同意していない。同批評家は、この映画には主人公である教師が書いた作品の抜粋を読み上げる「内なる独白」があることを指摘し、この点をフェデリコ・フェリーニの『8½』と比較している。アメリカの批評家ジョナサン・ローゼンバウムは、『アステニック・シンドローム』は「映画の通常のルールをすべて破っている」と主張し、「グラスノスチ映画の傑作」とも呼んでいる。^[9]

• IMDbの「無力症候群」