『メディチ家の時代』(イタリアでは『コジモ・デ・メディチの時代』として初公開)は、ロベルト・ロッセリーニ監督による1973年の3部構成のテレビシリーズで、フィレンツェのルネサンスを題材としている。このシリーズは北米での公開を目指して英語で撮影されたが、実現には至らず[ 1 ] 、後にイタリア語に吹き替えられて国営テレビで放映された。3つのテレビ映画は、『コジモ・デ・メディチ』、『コジモの力』 、『レオン・バッティスタ・アルベルティ:ヒューマニズム』である。これはフレッド・ウォードのデビュー作である。
ロッセリーニが1970年代に監督した他のいくつかのテレビシリーズと同様に、『メディチ家時代』はドキュメンタリードラマの一種で、歴史上の人物や一般の人々の間の劇的な会話を通して歴史的情報が伝えられます。これらは紛れもなく「教訓的な映画」です。デイブ・カーが説明するように、「会話は率直に教訓的で、登場人物たちは観客のために、すでに知っていることを互いに語り合います。ロッセリーニは視聴者に登場人物に共感したり、彼らの個人的なドラマに巻き込まれたりすることを求めていません。代わりに、彼は客観的な視点を作り出しています。」[ 2 ]各シーンはワンカットの長回しで展開され、カメラはゆっくりと移動してズームインし、アクションのさまざまなフレーミングを作り出します。あるいは、カーが言うように、「細部に迫ったり、関係性を探ったりするため」です。[ 2 ]
1973年にニューヨークのパブリック・シアターでこれらの映画が初公開された際、ニューヨーク・タイムズの映画評論家ヴィンセント・キャンビーは、難解ではないものの、その簡素なスタイル、そして「ロッセリーニが演技と呼べるものに全く関心を払っていない点」には慣れるまで時間がかかると評した。「しかし、一度その手法とリズムを理解すれば、それらはこの上なく美しい体験となるだろう」と述べている。
俳優たちは演技らしい演技をほとんど見せない。壮大なロケーションを歩き回りながらセリフを朗読するだけで、まるで才能あふれる衣装係のようだ。セリフは英語に吹き替えられているが、かなり平板なため、誰が話しているのか判別しにくい場合もある。
しかし、これらの問題は忘れてください。この映画は、語られていること、そしてこれらの人物の周りや背後に見えるものに焦点を当てています。『メディチ家時代』に触れると、最近見た他のすべての映画が装飾品の地位にまで低下してしまう効果があります。[ 3 ]
ロッセリーニは、亡くなった年である1977年にフランスで出版された著書『自由な精神』 (Un Esprit Libre)の中で、映画は行き詰まりに達したという自身の考えを述べている。その代わりに、彼は、専門化という恐ろしい危険から人々を解放するために、全人格教育が社会にとって切実に必要だと感じていた。専門化は、彼にとって別の形の無知であった。「私たちはアリでも、ミツバチでも、クモでもないのに、型にはめられ、固定化されてしまった…」と彼は書いている。[ 4 ]彼は、今日の教育は、社会にすでに確立されているものを「固定し、維持する」効果があると信じていた。また、彼は、人生や世界の「なぜ」に対するあらゆる興味を窒息させながら、脳を事実で満たすような教育方法はばかげているとも考えていた。[ 5 ]
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