タヒル・サラホフ

タヒル・サラホフ
2018年のサラホフ
生まれる	タヒル・テイムル・オグル・サラホフ ( 1928-11-29 )1928年11月29日 バクー、アゼルバイジャン・ソビエト連邦、ソビエト連邦
死亡	2021年5月21日(2021-05-21)（享年92歳）[1] ベルリン、ドイツ
国籍	アゼルバイジャン語
動き	リアリズム

タヒル・サラーホフ（アゼルバイジャン語：タヒル・テイムル・オグル・サラーホフ、ロシア語：Таир Теймур Салахов、1928年11月29日 - 2021年5月21日）は、ソビエト連邦、アゼルバイジャンの画家、製図家。ソ連芸術家連合第一書記（1973年 - 1992年）、ロシア芸術アカデミー副会長、フランス、スペイン、ドイツ、オーストリアの芸術アカデミーを含む世界中の20を超えるアカデミーやその他の創造的組織の会員であった。ソ連人民芸術家（1973年）、アゼルバイジャンSSR人民芸術家の名誉称号を授与された。^{[いつ？ ] [2]}

サラーホフはバクーで生まれた。父テイムル・サラーホフはスターリンの弾圧の犠牲者で、1937年に逮捕され、その後すぐに処刑された。母ソナは女手一つで4人の子供を育てたが、家族はスターリンの死後1956年まで父の死を知らなかった。^[3]

タヒル・サラーホフは、1945年から1950年にかけてバクーのアジムザーデ美術大学で学び、 1951年から1957年にかけてモスクワのスリコフ美術大学で学んだ。サラーホフは早くから評価され、卒業制作の『変化は終わった』は1957年にモスクワ全連邦美術展に展示され、一般の人々や批評家から称賛された。彼は、1960年代のソビエト美術のトレンドである、いわゆる「シビア・スタイル」^{[4] (ロシア語: суровый стиль) を代表する一人となった。このスタイルは、}ヨシフ・スターリン時代の儀礼的な「洗練された現実」に対抗して、厳しく、大衆的で、リアリズム的な見方を突きつけることを目指した。サラーホフのバクーの石油労働者の生活と仕事に関する作品（例えば「修理工」、1961年、ムスタファエフ美術館、バクー）や肖像画（例えばアゼルバイジャンの作曲家ガラ・ガラエフの肖像画（1960年、トレチャコフ美術館、モスクワ）やソ連の作曲家ドミトリー・ショスタコーヴィチの肖像画（1976年、トレチャコフ美術館、モスクワ））は、力強さと理想化の欠如を特徴としている。サラーホフは、対照的な赤、黒、明るい灰色と暗い灰色の控えめな色調を選び、色彩の平野に装飾的な機能を与えた。

後期の作品はより平和的で叙情的に瞑想的であり、東洋の影響がより顕著である。例えば『孫ダンの肖像』（1983年、アゼルバイジャン国立美術館）では、構成と色彩が東洋中世細密画の流れるようなリズムに従っている。彼の線はより滑らかで旋律的になり、色彩はより洗練されていった。彼の最も成功した作品の多くは、外国の印象と関連している（例えば『メキシコの闘牛』 （1969年、ムスタファエフ・アゼルバイジャン国立美術館））。彼はまた、表現力豊かなドローイングや舞台デザインも制作した。1998年、サラホフは仲間の芸術家であるドゥルディ・バイラモフ、スフロブ・クルバノフ、トゥルグンバイ・サディコフ、エルボラト・トレプバイ とともに、キルギス共和国国立芸術アカデミーの会員に任命された。

• 社会主義労働英雄（1989年）
• 祖国功労勲章第2級（2003年）
• 祖国功労勲章第3級（1998年）
• レーニン勲章（1989年）
• 十月革命勲章（1976年）
• 労働赤旗勲章（1971年）
• 人民友好勲章（1982年）
• ソ連人民芸術家（視覚芸術）（1973）^[2]
• ソ連国家賞（1968年 - 作曲家ガラ・ガラエフの肖像画に対して）

• タヒル・サラホフの家博物館

• AZgallery.org のサラホフの絵画
• 「タヒル・サラホフ、赤のヒント - 社会主義リアリズムの限界を押し広げる」アザド・シャリフォフとジーン・パターソン著、アゼルバイジャン・インターナショナル第7巻第2号（1999年夏）、51～54ページ。
• 「カスピ海の石油岩：ソビエト美術の新潮流の誕生地」ベティ・ブレア著、アゼルバイジャン・インターナショナル誌第14巻第2号（2006年夏号）、46～55ページ
• 「耳をつんざくような沈黙：父の帰宅を18年間待つ」タヒル・サラホフ、ザリファ・サラホフ著、アゼルバイジャン・インターナショナル第13.4巻（2005年冬）、80～87ページ。
• ロシア芸術アカデミーのサラホフ（ロシア語）
• アゼルバイジャンのアーティストが世界に挑戦

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