エレクトラ、私の愛しい人

『エレクトラ、マイ・ラブ』 （ハンガリー語: Szerelmem, Elektra）は、ミクローシュ・ヤンチョー監督による1974年のハンガリーのドラマ映画である。 1975年のカンヌ国際映画祭の公式セレクションに選ばれた。 ^{[ 1 ]}ヤンチョーの映画の多くと同様に、この作品でも非常に長いテイクが使われている。 ^{[ 2 ]}フィルムストックの仕上げのためにカメラが止まらずに済む限り、カメラが許す限り長く撮影されている。 ^{[ 3 ] [ 4 ]} 全70分の上映時間は、わずか12テイクで撮影されている。 ^{[ 5 ]}

物語は、暴君が虐げられた民衆の反乱に直面する、古代の神話的な世界を舞台としている。原作はラースロー・ギュルコーの戯曲で、 1968年にブダペストで初演され、ギリシャ神話のエレクトラを再解釈したものである。

エレクトラは、15年前に彼女の父アガメムノンを殺害し王位を奪った暴君アイギストスにいじめられていた。そのため、エレクトラは復讐のために彼とその支持者を殺したいという衝動に駆られていた。アイギストスは彼女を辱めるため、小人との結婚を強要する。

その後、彼女の兄オレステスが、自分の死を知らせる使者に変装して国外から戻ってくる。エレクトラは彼を殺すが、彼は生き返る。^{[ 4 ]}エレクトラとオレステスは民衆と共にアイギストスを追放する。彼らは網で彼を捕らえ、拷問し、銃殺する。

赤いヘリコプターが着陸し、兄弟姉妹はそれに乗り込んで飛び立つ。20世紀のテクノロジーの予期せぬ介入は、2000年前のギリシャ神話の時代を超越した政治的テーマが、現代ハンガリーの観客にどれほど響くかを浮き彫りにする。^{[ 4 ]}

ピーター・デイは1974年に『サイト＆サウンド』誌に寄稿し、ヤンチョー監督が『エレクトラ、わが愛』で、抑圧された社会を解放する手段として暴力革命を訴えるという、今や彼のお馴染みの主張を繰り返していると指摘している。しかし、ヤンチョー監督が以前の作品のテーマを繰り返しているという批判を免れないとしても、彼の『エレクトラ』はそれ自体が美しい映像体験であり、「馴染み深いものではあるが、眩いばかりに洗練され、力強く表現されている」。クレーンとレールを駆使した移動撮影、ズームとパンを巧みに組み合わせた、繊細でインスピレーションに満ちたカメラワークは、特筆に値する。^{[ 9 ]}ジャン・ド・バロンチェリは同年、ル・モンド紙でこの映画を批評し、より厳しい評価を下した。「政治的・神話的な寓話の展開に伴い、ヤンチョーは甘ったるい舞台演出を捨て、映画的な流動性に集中することを選んだ。演劇的な引用と息苦しいほど大げさな象徴主義の氾濫により、物語は滑稽な作法の中に埋もれてしまう危険性がある。」^{[ 10 ]}

デニス・シュワルツは、より現代的なレビューでこの映画にB+の評価を与え、次のように書いています。「ヤンチョーはギリシャ神話を通して、この悲劇を現代に置き換え、ソ連がいかに真実と嘘を矛盾に陥れたかについての疑念を払拭することができた。抑圧された民衆はあまりにも打ちのめされ、もはや真実を解読することができず、そのため彼らが見る世界は近視眼的で歪んでいた。それは魅惑的な映画となった。印象的な赤毛のマリ・トロチクが演じるエレクトラは、確信と切迫感に満ちた見事な演技を見せた。」^{[ 11 ]}

公開時の批評家の反応に加え、ブライアン・バーンズは1996年のハンガリー映画に関する著書の中で、熟考した分析を提供している。バーンズによれば、『エレクトラ、わが愛』はヤンチョーが制作した作品の中でも最高傑作の一つであり、古典的な伝説を最も成功裏に再構築した作品の一つである。バーンズは特に、俳優たちのバレエのような流麗さとカメラワークに感銘を受けた。才能と創意工夫が至る所に見られる。マルクス主義ユートピアの象徴として最後に赤いヘリコプターが登場する場面は、「見事な演出であり、観客に（映画の中の）農民たちと同じような恍惚とした楽観主義を与えることができる」^{[ 6 ]。} また、2004年にジョン・カニンガムは、『エレクトラ』は1970年代のヤンチョーの作品の真髄を表していると書いている。^{[ 12 ]}

• 『エレクトラ、マイ・ラブ』のIMDbページ
• 『エレクトラ、マイ・ラブ』 Rottentomatoes.com