シルビア・フェイン

シルビア・フェイン
生まれる	( 1919-11-20 )1919年11月20日 ミルウォーキー、ウィスコンシン州、米国
死亡	2024年4月1日(2024-04-01)（104歳） カリフォルニア州、米国
国籍	アメリカ人
母校	カリフォルニア大学バークレー校
知られている	卵テンペラ画、本
スタイル	シュルレアリスム、マジックリアリズム
配偶者	ウィリアム・シューバー ​ ​ （ 1942年生まれ 、2013年死去）
Webサイト	http://www.sylviafeinpainter.net/

シルヴィア・ファイン（1919年11月20日 - 2024年4月1日）は、アメリカのシュルレアリスムの画家、作家。クアトロチェントに触発され、フェインは自ら作った卵テンペラで絵を描いた。 ^{[1] [2] [3]彼女は}ウィスコンシン大学マディソン校 で絵画を学び、そこでガートルード・アバクロンビー、マーシャル・グレイシャー、ジョン・ワイルド、ダドリー・ハップラー、カール・プリーブら魔法リアリストの画家グループの一員となった。^{[4] [5]}ある新聞は彼女を「ウィスコンシン州で最も優れた女性画家」と評した。^[6] 1940年代初頭、フェインはメキシコにしばらく住み、その後カリフォルニア州サンフランシスコ・ベイエリアに移り、最終的にマルティネスの町に定住した。彼女の100歳の誕生日を記念して、母校であるカリフォルニア大学バークレー校で展覧会が開催された。^[7]

フェインは1919年11月20日、ウィスコンシン州ミルウォーキーで3人兄弟の2番目として生まれた。両親は弁護士のアルフレッド・フェインとピアニストのエリザベス・フェインである。^[3]若い頃、フェインは自分はおとなしい子供だったと述べ、学校に通っていた頃のインタビューで「私はいつも頭が悪いと思われていました。私が育った頃、芸術的な才能は誰も求めていなかったのです。彼らは学力を求めていました...そして私はあまり話さなかったのですが、それは認められず、学業的にあまり頭が良くないと軽蔑されたのです。」と述べている。^[8]高校卒業後、フェインは大学に進学したいと希望したが、家族には大学に行かせる余裕がなかった。その結果、フェインは大学進学に必要な資金を集めるために1年間働いた。この時期に、将来の夫となるウィリアム・「ビル」・シューバー（1918年 - 2013年）を紹介された。その後すぐに、フェインはシューバーも在籍していたウィスコンシン大学マディソン校に入学した。^[3]

当初は美術科に入学したいと思っていたが、後に姉が「そうね、でも大学を卒業しても就職先がないから、家政学部に入学した方がいいわ。そうすれば少なくとも教師になれるわよ」と言ったことを思い出す。 ^[3]しかし翌年、フェインは専攻を変えて絵画を学び始めた。プログラムを修了する過程で、ジョン・ワイルド、ガートルード・アバクロンビー、マーシャル・グレイシャー、ダドリー・ハップラー、カール・プリーブに紹介された。彼らは皆、後に「中西部のシュルレアリスト」と呼ばれるようになる。1942年5月30日、フェインとショイバーは結婚したが、その少し前にショイバーはアメリカ軍に入隊し、第二次世界大戦に赴いた。^[3]

1943年、夫が兵役に出た後、肺炎から回復するため、フェインはメキシコに移住した。彼女はメキシコシティにいる母親を訪ねる予定だったが、クラスメートに説得されてチャパラ湖畔のアヒヒックに行き、そこで3年間暮らして絵を描いた。60年経った今でも、フェインは1943年のメキシコ滞在以来「メキシコを愛し、メキシコのほこりを心に抱いて帰国すると泣ける」と語っている。メキシコ滞在中、フェインはヴィラ・モンテカルロでのグループ展に参加し、ニューヨーク市のパールズ・ギャラリーでの初の個展に向けて絵を完成させた。絵を描く傍ら、フェインはアトリエを構えていた日干しレンガの家の再建を手伝い、若者に英語を教え、女性向けの刺繍ブラウス産業を始めた。また、珍しい昆虫と引き換えに子供たちに紙、鉛筆、クレヨンを提供した。^[6]

夫が戦争から戻ると、夫婦はしばらくメキシコシティに住み、その後、フェインの絵を後部座席に載せてアメリカに帰国した。フェインの初の個展は大成功を収め、『ニューヨーカー』誌で賞賛された。1946-47年のホイットニー展では、マックス・エルンスト、ロベルト・マッタ、ジャクソン・ポロックらの作品と並んでフェインの作品が展示された。アメリカに帰国後、フェインとショイバーはカリフォルニア州イーストオークランドに移住した。その頃までに、フェインとショイバーはボートを購入し、カリフォルニア・デルタ地域でボ​​ート遊びを始めていた。^[3]これらのボート旅行が、カリフォルニアの風景画や海景画の制作を始めるきっかけとなった。^[8]彼女は1951年にカリフォルニア大学バークレー校で美術学修士号を取得した。^[6]

1970年代後半、フェインは絵画から離れて2冊の本を執筆した。^[3]最初の本『Heidi's Horse』は、娘のハイジ・ショイバーの成長を分析した本である。この本は、ハイジが2歳から15歳まで幼少期に描いた絵を記録している。^[9] 2冊目の本『First Drawings: Genesis of Visual Thinking』は、歴史的にも幼少期の発達過程においても、人間の芸術全体に見られる基本的なパターンについて書かれている。^[10] フェインは『First Drawings』で、子供たちの描いた芸術と旧石器時代の洞窟壁画との関係性を示すことを目指した。^[3]

フェインは2000年代初頭に再び絵を描き始め、2014年に最近の作品と以前の作品の両方を展示した。 ^{[2] [11]}絵を描き始めて間もなく、フェインは「目」シリーズの制作を開始した。このシリーズには、数十年前に描いた絵の要素がよく現れていた。^[3]このシリーズは現在21点の絵で構成されている。^{[12] [13]}フェインは後に「目」シリーズを「楽しくてスリリングな体験」だったと表現している。^[3]フェインはカリフォルニアの風景画も描き始めたが、これは1955年から1975年の間に描いた作品の続きである。^{[14] [15]}

2013年に夫が亡くなった後、^[16]フェインは、常に自分のキャリアを支えてくれた夫を偲んで「Tree」シリーズの制作を始めた。このシリーズは5枚の絵画で構成されており、最初の作品は夫を象徴している。シリーズの次の作品は、フェインとショイバーの両方を表し、3番目の作品はフェイン自身を表した。4番目の作品は、再びフェインとショイバーの両方を象徴している。フェインは自然の近くにいることを好み、それが彼女の作品の多くにインスピレーションを与えた。^[3]彼女は後にカリフォルニア州マルティネスに居住した。フェインは2024年4月1日にカリフォルニア州で104歳で亡くなった。^{[17] [18] [19]}

フェインの個展は以下の通り: ^[20]

• 1946 – パールズ ギャラリー、ニューヨーク州ニューヨーク
• 1957年 - 「サンフランシスコ湾地域の57枚の小さな絵画」、カリフォルニア州サンフランシスコ、ファインガルテンギャラリー
• 1958年 – サジタリウスギャラリー（ニューヨーク、ニューヨーク州）、レーンギャラリー（ロサンゼルス、カリフォルニア州）
• 1959年 – フェインガルテンギャラリー、カリフォルニア州サンフランシスコ
• 1960年 – カリフォルニア州モラガのセントメアリーズ大学。ドイツ、フランクフルトのクンストカビネット
• 1961年 – ファインガルテン ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
• 1962年 – ミルズ カレッジ アート ギャラリー、カリフォルニア州オークランド。ラザモア ギャラリー、カリフォルニア州オークランド
• 1963年 – マクスウェル アート ギャラリー、カリフォルニア州サンフランシスコ
• 1965年 - 「海の形」、ニコールギャラリー、カリフォルニア州バークレー
• 1966年 – ブレスラーギャラリー（ウィスコンシン州ミルウォーキー）、セタイギャラリー（カリフォルニア州ビバリーヒルズ）
• 1967年 – オシュコシュ公立博物館、ウィスコンシン州オシュコシュ
• 2007年 - 「素晴らしい人生：絵画とデッサン」、ベーカーズフィールド美術館、カリフォルニア州ベーカーズフィールド
• 2014年 - 「シルヴィア・フェイン：シュールな自然」、クロウズワーク、カリフォルニア州オークランド
• 2019年 –バークレー美術館およびパシフィックフィルムアーカイブ（BAMPFA）、カリフォルニア州バークレー^[21]

ファインのグループ展には以下のものがある: ^[22]

• 1941年 – 第13回ウィスコンシン大学学生美術展、エリザベス・ウォーターズ購入賞。第8回ウィスコンシン美術サロン、ジョセフ・E・デイヴィス購入賞
• 1942年 - 第9回ウィスコンシン・サロン・オブ・アート、チェイゼン美術館コレクションの「多面的な女性たち」で購入賞。第1回ラシーンとその周辺展、ウィスコンシン州ウスタム美術館。第14回ウィスコンシン大学学生美術展、動物のいる風景の中の女性で第1位。シルビア・ファインとジョン・ワイルド展、ウィスコンシン大学メモリアル・ユニオン。第29回ウィスコンシン美術展、ミルウォーキー美術館、佳作
• 1943年 – 第30回ウィスコンシン美術展、ミルウォーキー美術館。第47回シカゴおよび近郊の芸術家展、イリノイ州。第22回国際水彩画展、シカゴ美術館、イリノイ州。パールズギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
• 1944年 - ユタ大学グループ展（パールズギャラリー）。第48回シカゴおよび近郊の芸術家展（イリノイ州）。スプリングフィールド美術館年次展（マサチューセッツ州）。アイオワ州立大学グループ展（パールズギャラリー）。ホイットニー美術館年次展（ニューヨーク州）。第4回現代アメリカ絵画展（バージニア州リッチモンド）。ヴィラ モンテカルロ（メキシコ、チャパラ）
• 1945年 – ホイットニー美術館、現代アメリカ彫刻、水彩画、素描の年次展、ニューヨーク、ニューヨーク
• 1946年 – ホイットニー美術館、アメリカ現代絵画年次展、ニューヨーク、ニューヨーク。第3回年間絵画展、国立デザインアカデミー、ニューヨーク、ニューヨーク
• 1947年 - 第57回現代美術展、シェルドン記念美術館、ネブラスカ州。第34回アメリカ現代絵画展、トレド美術館、オハイオ州
• 1948年 – ウィスコンシン州現代美術百年祭展、レイトン美術館、ウィスコンシン州ミルウォーキー
• 1949年 – サンフランシスコ美術館の素描と版画展、カリフォルニア州
• 1959年 – 若手コレクター展、ダラス美術館、テキサス州
• 1960年 – 第5回ディアブロ・ページェント・オブ・アーツ、カリフォルニア州ウォルナットクリーク
• 1961年 - 「人類の同胞」（アルフレッド・E・ストレルシン招待大会）、ユダヤ人コミュニティセンター、ウィスコンシン州ミルウォーキー
• 1964年 – アートバンク、サンフランシスコ美術大学美術協会、カリフォルニア州。「3人の画家」、セントメアリーズ大学、カリフォルニア州モラガ。サンフランシスコ レジオン オブ オナー ウィンター インビテーショナル
• 1965年 - 「風景の芸術」サンフランシスコ美術館、カリフォルニア州
• 1968年 - 「マジック＆ファンタスティックアート」、カリフォルニア州ウォルナットクリーク、ナパバレー第3回ワインフェスティバル
• 2005年 - 「友人とともに：6人のマジックリアリスト 1940-1965」、ウィスコンシン州マディソン、チャゼン美術館
• 2016年 - 「コウモリ、ベイブス、ブロッコリー - ウィスコンシンマジックリアリスト」モンガーソンギャラリー、シカゴ、イリノイ州^[23]

• ハイジの馬（エクセルロッド・プレス、1976年）--ハイジ・ショイバーによるイラスト^[24]
• 最初の絵：視覚的思考の起源（エクセルロッド・プレス、1993年）^[10]