スタッグフィルム

スタッグフィルム（ブルームービー、スモーカーとも呼ばれる）^[1]は、20世紀の最初の3分の2に秘密裏に製作されたポルノ映画の一種である。通常、スタッグフィルムにはいくつかの特徴がある。長さが短く（最大約12分）、無声で、ソフトコアまたは ハードコアのポルノを描き、検閲法により秘密裏に製作された。スタッグフィルムは、男子学生社交クラブなどの場所で男性のみの観客に向けて上映され、観客は映画に対して騒々しい集団反応を示し、性的な冗談を交わして性的興奮を得た。^[2]スタッグフィルムは売春宿で上映されることが多かった。

映画史家はスタッグフィルムを映画の原始的な形態と表現している。なぜなら、スタッグフィルムは無名のアマチュアアーティストによって制作されたからである。今日、これらの映画の多くはキンゼイ研究所によってアーカイブされているが、ほとんどのスタッグフィルムは劣化しており、著作権、クレジット、または著作者の認知はない。スタッグフィルムの時代は、1960年代の性革命の始まりと、第一次世界大戦後の数十年間に登場した16mm、8mm、スーパー8フィルムなどの新しいホームムービー技術の組み合わせによって終焉を迎えた。キンゼイ研究所の学者は、1915年から1968年の間に約2,000本の映画が制作されたと考えている。^[3]

アメリカのスタッグ シネマ全般は、1970 年代半ばにディ ラウロとジェラルド ラビキンの『ダーティ ムービー』 (1976 年) などの主流派の学者によって最初に学術的な注目を集め、最近ではリンダ ウィリアムズの『ハード コア: パワー プレジャーと「目に見えるものの狂乱」』 (1999 年) やトーマス ウォーの『古典的アメリカン スタッグ フィルムにおけるホモソーシャル性: オフスクリーン、オンスクリーン』 (2001 年)などのフェミニストやゲイの文化史家によって注目されています。

米国で映画検閲が廃止され、ポルノの製作が一般に認められるようになる前は、ポルノはアンダーグラウンドの現象だった。こうした映画の公開は巡回上映で、売春宿や喫煙所での秘密の上映、または私的使用のためにレンタルされるなどだった。スタッグフィルムは完全に秘密の現象であり、1970 年代の「ポルノ シック」時代になって初めて、性的に露骨な映画が主流社会で認知され、議論されるようになった。今日とは異なり、男性や女性のオーガズムなどの満足感をスクリーン上で表現することはスタッグフィルムの慣例ではなかった。代わりに、リンダ ウィリアムズが「ミート ショット」と呼んだもの^[5]があり、これは性交のクローズアップのハードコアな描写だった。このアンダーグラウンド映画の参加者による直接の引用や口述歴史がないため、映画学者は主に書面による説明を通じてこれらのスタッグフィルムについて理解している。ウィリアムズが主張するように、スタッグフィルムがこれほど長い間存続したのは、単に性行為に対する世間の監視から切り離されていたからである。^[6]

1907年から1915年にかけて制作されたドイツ映画『Am Abend』、アルゼンチン映画『El Satario』、アメリカ映画『A Free Ride 』 （または『A Grass Sandwich』 ）は、キンゼイ性生殖研究所に収集されている最も初期のハードコアポルノ映画の3本である。^[7]

のぞき見は、スタッグ シネマの規範と慣習における明らかなテーマであり、主要な要素である。ウィリアムズは、『Am Abend』や『A Free Ride』を含む多くのスタッグ シネマは、「登場人物を興奮させる戦略として、また冒頭のシーンで登場人物の「表情」を観客の表情と一致させる戦略として、のぞき見を物語に取り入れている」と論じている。^[8]彼女はこれを、展開する物語の中で女性の身体を見つめる男性と観客が同一視する方法だと説明している。スタッグ シネマの言説に関するウィリアムズの理論は、「観客とクローズアップで観察する露出狂の物体との間のあり得ない直接的な関係と、代理の男性が自分の代わりに行動する性的イベントを観察する観客の理想的なのぞき見との間で揺れ動く」というものである。^[9]

トーマス・ウォー教授^[10]は、スタッグフィルムをホモソーシャル（性的でも恋愛的でもない同性間の関係）の文脈で論じた。ウォー教授は、この現象は最終的に「象徴的な男根」を通じて男性らしさを浮き彫りにすることに成功していると主張している。^[11]ウォー教授は、そのエッセイで、「スタッグフィルムは、オンスクリーンでもオフスクリーンでも、アメリカ社会で構築された男性らしさのホモソーシャルな核心に執着している」と論じている。 ^[12]ウォー教授は、スタッグフィルム全盛期のこれらの匿名の男性アーティストは、ほとんどの場合、スクリーン上で男性器を見せることを避けていたが、オフスクリーンでは男性器しか見ない男性ばかりの観客がいるという事実を指摘している。スタッグフィルムの歴史の中で、ディ・ラウロとラブキン（1976）は、スタッグフィルムを男性同士の社会的絆と友情のプラットフォームとして懐かしく語っている。ウィリアムズとウォーの両者は、観客が他の男性と同一視し、他の男性観客との絆を通じて自分の男らしさを証明することが、他の男性のペニスを見ることを楽しむという同性愛的な含みから逃れるためには切実な必要性があることに同意している。ウォーは、このメンタリティとこの地下エロティック映画の集合体は「20 世紀の最初の 3 分の 2 における男性の社会性、ペニスを持つこと、白人であることの経験のスペクトラムを露呈している」と主張するだろう。^[13]ウォーによると、スタッグ カルチャーは、アメリカのポップ カルチャーにおいて、同性愛的行動が男性の性的欲求における男らしさを強化する場であった。ウォーはまた、この力学にはいくつかの転覆があると主張し、ある映画、漫画「埋もれた財宝」(1928 年頃) を「男らしさのあからさまな尋問」と表現している。^[12]ウォーはまた、この行動は検閲だけでなく、恥や否認によっても形作られていると示唆している。^[11]

• シェーファー、ラッセル（2014年10月）。「わいせつ、斬新、猥褻：20世紀初頭のアメリカの「スタッグフィルム」の歴史を再構築する」「ポルノ研究.1 (4):346–359.doi : 10.1080 /23268743.2014.947736.