ソウル2ソウルツアー

ソウル2ソウル 2000

ティム・マグロウとフェイス・ヒルによるツアー
開始日	2000年7月12日
終了日	2000年12月12日
脚	2
公演数	北米では65
ティム・マグロウとフェイス・ヒルのコンサート年表
ソウル2ソウル ツアー (2000) ソウル2ソウル II ツアー 2006 (2006)

ソウル・トゥ・ソウル 2000 ツアーは、アメリカのカントリー歌手で夫婦のティム・マグロウとフェイス・ヒルによる初のジョイントコンサートツアーだった。コンサートツアーは2000年7月にアトランタで始まり、同年12月にオーランドで終了した。ツアーではヒルによるオープニングセット、マグロウのセット、そして数曲のジョイントパフォーマンスが行われた。^[1] このツアーは、2人のアーティストの成功した結婚生活と、彼らの非常に異なるスタイル^[2]、そして当時のカントリーミュージックが向かっていた2つの方向性の両方を反映していた。^{[1] [3] [4] [5]}

このツアーは5000万ドル近い収益を上げ、95万人近い観客を集めた。^[6]報告された65公演のうち60公演が完売した。^[6] このツアーは北米のあらゆるジャンルの中で5番目に高い収益を上げ、^{[7] [8]} 2000年のカントリーミュージックツアーとしては首位となった。 ^[9] 推定100万人がショーに参加した。^[9] 音楽的に異なるカップルの組み合わせにより、ポールスターはこのツアーに2番目に重要なコンサート業界賞、2000年の最もクリエイティブなツアーパッケージ賞を授与した。^[10]

2人が一緒にツアーをしたのはこれが初めてではなかった。ヒルは1996年のスポンテニアス・コンバスション・ツアーのオープニングアクトを務め、そこで初めて出会った。^[11] ソウル2ソウル・ツアーは、当時の最新アルバム、マグロウの『A Place In The Sun』とヒルの大ヒット作『Breathe 』のプロモーションツアーだった。^[11]ツアーは当初7月から10月までの予定だったが、予想外の成功（オープニングレグの興行収入は1,800万ドル）を受け、^[9]ツアーは年末まで延長された。^[9]

アトランタのフィリップスアリーナでの初日のチケットは完売だったが、入場を希望するファンがあまりにも多かったため、地元のプロモーターがステージの後ろにセクションを設けてファンを入場させた。^[9]

ニューヨーク市のマディソン・スクエア・ガーデンでの公演では、地元ラジオの司会者がこの公演をニューヨーク市史上最大のカントリーコンサートと称したが、マッグロウの父タグ・マッグロウが出席したほか、ニューヨーク・ヤンキースの投手ロジャー・クレメンスもステージに登場し、ティム・マッグロウにバドライトを差し出した。^[2]

ツアー終了後、マグロウはソロでツアーを行ったが、ヒルは、2人が次の共同制作で、より精巧でさらに商業的に成功したソウル2ソウル II ツアー 2006を上演するまで、ソロでツアーを行わなかった。

このショーは、アリーナの収容人数を全て収容できるユニークな^[1] 360度のエンドステージ、キャットウォーク^[12]、ステージの両側にある高くなった演壇、そして下から出演者が入場するための階段を備えていた。^[1]制作を都市から都市へと移動させるのに、ほぼ100人のローディー が必要だった。 ^[13]

ショーは2つの独立したセットリストとして上演された。^[14] ヒルが最初に演奏し、短い休憩の後、マグロウがステージに上がる。^[1]ある意味、ヒルはまだマグロウの前座であり、拍手は観客の大半が明らかにマグロウを見るために来ていたことを示していた。^[2] カップルの音楽はこの段階では非常に異なっており、ヒルはポップ、テクノ、打ち込みドラム、1960年代のレトロなサウンドを模索していたのに対し、マグロウはより主流のカントリーのアプローチにこだわっていた。^{[1] [2]}

マグロウのパフォーマンスの後、カップルの家族のビデオモンタージュが上映され、その後2人が戻ってきて5つのデュエットでショーを締めくくった。ショーの最後はフリートウッド・マックの「Go Your Own Way」の演奏だった。 ^[1]

CMTニュースは、「Go Your Own Way」は「今日のカントリーミュージックの立ち位置を明確に宣言するもので、ジェネレーションX世代とベビーブーマー世代を対象とし、かつてないほどポップの領域に傾倒している」と書いている。^[1] ローリングストーン誌は、このショーで「マグロウとヒルは、カントリーとカントリー以外、ポップカントリーとポップポップの違いについて興味深い対比を示した」と評した。^[2] サンフランシスコ・クロニクル紙は、カップルがステージの反対側から歌う「Go Your Own Way」のエンディングについて、「カントリーミュージックで最も幸せな結婚生活を送っている夫婦が、ショーの最後にロックで最も有名な離婚アルバムから苦い別れの歌を歌っていたというコンセプトが少し不明瞭だった」としている。^[15]

批評家の中にはヒルのパフォーマンスに否定的な反応を示し、「空虚で無表情なエンターテイナー」^[15] 、 「アイデンティティが欠如し、綿菓子を歌っている」^[16] 、 「声が薄く、露わで、個性と呼べるものが全くない」^{[2]と批判した者もいた。}ジャニス・ジョプリンの「ピース・オブ・マイ・ハート」 のカバーは特に評判が悪かった。^{[15] [16]} ある新聞は「彼女の顔はレブロンでいっぱい」と報じた。^[15]実際、ツアー用の彼女のメイクアップキットは、彼女のために特別にデザインされ、4,000ドルもした7つの車輪が付いた300ポンドのケースだったと後に報じられた。^[9] 他のライターはヒルを称賛し、^[1]「最高の歌声だった」と述べ、「ゼア・ウィル・カム・ア・デイ」のパフォーマンスを称賛した。^[12]

丘

1. 「私にとって何のメリットがあるの？」
2. 「あなたが私を愛する方法」
3. 「もし私の心に翼があったら」
4. 「ワイルドワン」
5. 「赤ちゃんができました」
6. 「生命の秘密」
7. 「愛はこう動く」¹
8. 「私を手放させて」
9. "息をする"
10. 「私にとっては重要なこと」
11. 「ラブチャイルド」¹
12. 「私の心のかけら」
13. 「ラスベガスへ行こう」
14. 「クリスマスはどこにいるの？」¹
15. 「いつかその日が来る」
16. 「このキス」

マグロウ

17. 「インディアン・アウトロー」（インストゥルメンタル・イントロ）
18. 「また傷心」¹
19. 「緑の草が生えるところ」
20. 「そんな感じ」
21. 「リフライド・ドリームス」
22. 「どこでも」
23. 「女の子を連れて行かないで」
24. 「あなたの笑顔を見るためだけに」
25. 「少しの間」
26. 「農場で」
27. 「ジョーカー」
28. 「Seventeen」（「It Was a Very Good Year」の要素を含む）
29. 「変わらないものもある」
30. 「私が望むこと」
31. 「好きです、大好きです」

ヒル/マグロウ

1. 「それはあなたの愛です」
2. "私にあなたを愛させてください"
3. 「いつも怒っている」
4. 「愛し合おう」
5. 「自分の道を行く」

¹選ばれたショーで演奏

キース・アーバンはいくつかのショーで予告なしのオープニングアクトを務めた。^[1] ウォーレン・ブラザーズもいくつかのショーのオープニングを務めた。^[2]