

色彩理論では、ティントとは色と白を混ぜたもので、明るさが増し、シェードとは黒を混ぜたもので、暗さが増します。トーンは、色と灰色を混ぜるか、ティントとシェードの両方によって生成されます。[ 1 ]色を任意の中性色(黒、灰色、白)と混ぜると、彩度、つまり色彩の鮮やかさが低下しますが、知覚される色相はわずかに影響を受ける可能性があります(アブニー効果とベゾルト・ブリュッケシフトを参照)。
グラフィックアート、特に版画や素描においては、「トーン」は異なる意味を持ち、彫刻や描画によって作られた線状の痕跡とは対照的に、様々な手段によって生み出される連続した色の領域を指す。
一般的に、「シェード」という用語は、特定の色のあらゆるバリエーションを包括するものとして一般化できます。技術的には、シェード、ティント、トーン、またはわずかに異なる色相であるかどうかは関係ありません。[ 2 ]一方、「ティント」という用語は、色の明るいまたは暗いバリエーションを指すものとして一般化できます(例:「着色窓」)。[ 3 ]
加法混色モデルでは、スペクトル的にバランスの取れた赤、緑、青(RGB)の無彩色混合は常に白であり、灰色や黒にはなりません。一方、絵具の顔料などの着色剤では、補色をバランスよく混合した場合、または3色以上をバランスよく混合した場合、元の色よりも暗く、彩度と飽和度が低い色になります。これにより、混合色は中性色、つまり灰色または黒に近い色に近づきます。
画家の中には、絵具に黒を加えて色を暗くし、シェードと呼ばれる色を作り出す人や、白を加えて色を明るくし、ティントと呼ばれる色を作り出す人がいます。しかし、これは写実的な絵画には必ずしも最適な方法ではありません。なぜなら、色の色相も変化してしまうからです。例えば、黒を加えて色を暗くすると、色相がバラ色や緑色に変化することがあります(ベツォルト=ブリュッケ効果を参照)。白を加えて色を明るくすると、さらに顕著な色相の変化が生じることがあります(アブニー効果を参照)。色を暗くする別の方法として、反対色、つまり補色(例えば、黄緑色に紫色を加える)を使って色を中和する方法もあります。色を明るくする場合、隣接する色を少量加えることで、この色相のずれを修正し、混合色の色相を元の色と一致させることができます(例えば、赤と白の混合色にオレンジを少量加えると、この混合色がピンクに偏るのを修正できます。つまり、アブニー効果が修正されます)。
