オペラ第2楽章

セカンド・ムーブメント・オペラはイギリスのオペラ団体です。

セカンド・ムーブメントは、2004年に、型破りなオペラ作品を珍しい空間で上演する室内オペラアンサンブルとして設立されました。登録慈善団体であり、オペラでキャリアをスタートさせた才能ある作曲家、歌手、その他の専門家に、非標準的なレパートリーで機会を提供し、新しい観客、舞台芸術へのアクセスが限られている人々、社会的に疎外されたグループにオペラを届けることを使命としています。作品の中には、2012年の英国文化オリンピックの一環として委託されたエミリー・ハワードの「ザトペック!」など、英国初演となったものもあります。セカンド・ムーブメントは、ロンドンの元ミュージックホールであるホクストン・ホールやリバプールのエプスタイン（旧ネプチューン）劇場から、チェコ共和国ブルノのレドゥータ宮殿まで、さまざまな会場で上演してきました。

セカンド・ムーブメントは2011年に継続的なプログラム「ラフ・フォー・オペラ」を立ち上げ、オペラ初心者の作曲家や演奏家に新作や制作中の作品を発表する機会を提供しています。2018年と2020年には、国立オペラスタジオと提携し、NOSの学生に新作音楽の開発と演奏に参加してもらいました。2019年には、プロではない人による新作オペラの開発への参加を奨励し、オペラへのアクセスが限られていた人々や恵まれない人々、あるいは疎外された人々にオペラに参加する機会を提供するプログラム「ユア・ストーリー、ユア・ボイス、ユア・ステージ」を立ち上げました。

現在の芸術監督はニコラス・チャーマーズ、オリバー・ミアーズ、サイモン・ホールズワースです。

「小さな驚異」：2011年、セカンド・ムーブメントはオペラ・ナウ誌によって英国を代表する7つの小規模オペラ団体の一つに選ばれました。^[1]

2010年にセカンド・ムーブメントは、若手や新進気鋭のオペラ作家が新しいアイデアや進化する作品をテストし披露する定期的な公演プログラムであるラフ・フォー・オペラ^[2]を設立しました。公演は、ロンドン、ゲイトフォース・ストリート、NW8 8EHのコックピット・シアターで行われます。^[3]

ラフ・アイディアズ ロバート・シックネスは、オペラが今日のクリエイターと観客にとってどうあるべきか、そしてどうあるべきかというアイディアを試しながら、新しい進行中の作品のためのプラットフォームを提供する取り組みを称賛しています。Opera Now 2017年3月号

2013年3月24日のオペラ版ラフには、ステファニー・ンドゥンゴのテキストに基づくケイト・ホイットリーの『Scars』が含まれていた。これは、フリーダム・フロム・トーチャーの創作グループ「Write To Life」の一環として書かれたものである。^[4]

オペラ作曲家候補: キム・B・アシュトン、エド・バクスター、オデッド・ベン・タル、マイケル・ベターリッジ、ジョージナ・ボウデン、サンタ・バス、アレクサンダー・キャンプキン、ティモシー・ケープ、ジェームズ・ケイブ、マイク・クリスティ、アンナ・クロック、ロイド・コールマン、アダム・ディクソン、レオ・ガイヤー、アレックス・グローブス、エドワード・ヘンダーソン、ジョナサン・ヒギンズ、アレックス・ホー、アーロン・ホロウェイ・ナハム、レオ・ハーレー、ダニアル・ドンディ、フラズ・アイルランド、キャサリン・コンツ、ベンジャミン・ラン、ピーター・ロングワース、ウィリアム・マーシー、デビッド・メリマン、アレックス・ミルズ、マイケル・ジョン・ミズラ、ヘレン・ノワール、アレックス・パクストン、フィル・ポピー、​​トム・ランドル、エド・スコルドング、シモーネ・スパニョーロ、ジョシュ・スピア、アミール・マヒヤール・タフレシプール、ベンジャミン・タッシー、マーティン・ワード、ジェニ・ワトソン、ケイト・ホイットリー、キャロライン・ウィルキンス、ジョナサンウールガー。

2018年、セカンド・ムーブメントはナショナル・オペラ・スタジオとのコラボレーションを開始し、ナショナル・オペラ・スタジオの現在のプログラムに出演する各歌手を作曲家および台本作家と集め、歌手が選んだテーマまたは歌手に関連するテーマでアリアを創作し演奏した。最初のイベントは2018年7月12.20にホクストン・ホールで行われた。作曲家にはフィリップ・ヴェナブルズとハンナ・ケンドールが含まれていた。2020年のプログラムは主にオンラインで実施され、歌手と反復歌手が7月に集まってアリアを演奏したが、観客はいなかった。パフォーマンスの録画と作曲過程の映画が2020年11月に公開された。^[5]

2019年にセカンド・ムーブメントはYour Story Your Voice Your Stageを立ち上げた。これは、普段はプロの演奏家ではないオペラ初心者がプロの作曲家や音楽家と一緒にオペラの作曲や演奏に参加することを支援するプログラムである。立ち上げは2019年5月にラフ・フォー・オペラで行われた。立ち上げには、作曲家サンタ・バスと演出家FXXX BXXXXXによるSpeak Redの公演が含まれ、失語症患者や言語聴覚士と協力して制作され、そのうち数名がチェロ奏者のエロイーズ・ヴェルナーと共に公演に参加した。^[6]

「Your Story Your Voice Your Stage」プログラムは、作曲家マイケル・ベタリッジの指導の下、慈善団体トゥレット・アクションとのコラボレーションによるオペラの作曲を継続しています。^[7]

2012:ザトペック!エミリー・ハワード著

セカンド・ムーブメントは、PRS for Music FoundationのNew Music 20x12 ^{[8]の一環として、チェコの伝説的な長距離ランナー、}エミール・ザトペックの生涯と時代にインスピレーションを得た12分間のオペラ「ザトペック！ 」を委託・上演した。 このプロジェクトは、文化オリンピックのための20の新しい楽曲の創作を支援した。 「ザトペック！」 は、作曲家のエミリー・ハワード^[9]と台本作家のセルマ・ディミトリエヴィッチ（グレイスケール・シアター・カンパニーの共同芸術監督）^{[10]によって創作され、2012年にセカンド・ムーブメントと}アンサンブル10/10によってリバプールとロンドンで上演された。 ^[11]

監督：ダニエル・アーバス、歌手：ジョン・マクマナス、ピーター・ブラスウェイト、ウェンディ・ドーン・トンプソン、ロザリンド・コード、トビー・ガーリング、クリス・ベリ、スザンヌ・ディモット、指揮者：クラーク・レンデル、音楽監督：ニコラス・チャーマーズ、デザインコンサルタント：サイモン・ホールズワース。

ザトペック!の世界初演は、2012年6月15日にリバプールのエプスタイン劇場で、セカンド・ムーブメントとリバプール・フィルハーモニー管弦楽団の共催で行われた。この公演は、6月16日にBBCラジオ3のHear and Nowで放送され、NMCレコーディングスからダウンロードできる^[12] 。2 回目の公演は、ニュー・ミュージック20x12ウィークエンド・セレブレーションの一環として、2012年7月15日にロンドンのサウスバンク・センターのパーセル・ルームで行われた^[13]。 ザトペックの作曲家エミリー・ハワードは、ニュー・ミュージック・ファンデーションのPRSとのインタビューで、このオペラがどのように作られたかを語っている^[14]。

^{リバプール・エコー紙[15]}の初演評は熱狂的だった。「ザトペック！……この作品が敬意を表している人物と同じくらい、率直に楽しませてくれる。その理由は、昨夜（N）エプスタインの客席に追いやられたアンサンブル10/10が演奏したスコア、タンクトップとショーツ姿で『炎のランナー』風に汗を流したオペラ団セカンド・ムーブメントの歌手たち、そしてシンプルだが効果的な舞台演出のおかげだ」。ガーディアン紙^[16]の評論家は次のよう にコメントした。「ハワードのスコアは、他の出演者とわずかに異なるハーモニーを奏でることにより、ザトペックの風変わりな個性をとらえている。セルマ・ディミトリエヴィッチの台本は、軍隊の合唱、槍投げ選手の妻ダナ（彼女自身もオリンピック金メダリスト）との愛のデュエット、そしてビアホールでほろ酔い気分で歌う祝賀歌を想起させる。これらすべてを、ザトペックが12周半を走り終えるのにかかった時間よりわずかに短い時間でこなしている。映写を巧みに使用しているため、ダニエル・アーバスの演出には粗いニュース映画のような感覚が与えられている。アンサンブル10/10 ^[17] は、クラーク・ランデルの指揮のもと、スコアの流動的で夢のような構造を細部まで表現し、ジョン・マクマンのザトペックは、腕立て伏せをしたりその場でジョギングをしたりしながら、厳しく高音域のテノール役をこなす見事な能力を見せている。

ポール・モーリーは2012年7月20日、BBC2のザ・レビュー・ショーでロンドン公演を批評した。彼は「素晴らしいパフォーマンス」と評した。 ^[18] ヴァネッサ・フェルツもザ・エクスプレスでこの作品について論じた。 ^[19]「エミリー・ハワードの並外れた作品は、スリリングなイベントをリアルタイムで再現したものだ」とヴァネッサ・フェルツのBBCラジオ・ロンドンの番組でザトペックの回想を促した^[20]

セカンド・ムーブメントの「ザトペック！」のパフォーマンス映像は、PRS for Music Foundationの依頼でNYLON filmsがパーセル・ルームで撮影したもので、The Spaceで視聴できる。The SpaceはArts Council/BBCのデジタルチャンネルで、「ザトペック！」はNew Music 20x12の他の19の作品と一緒に視聴できる。^[21]

2011年 :ジャン・カルロ・メノッティ監督『The Medium』

2011年2月、ジャン・カルロ・メノッティ作『The Medium』（セカンド・ムーブメントが2006年に初演）が、セカンド・ムーブメントと提携した北アイルランド国立オペラによる北アイルランドツアーで上演され、オマーのストルール・アーツ・センター、ダウンパトリックのグレート・ホール、ニュータウンアビーのシアター・アット・ザ・ミル、アーマーのマーケット・プレイス・シアターで公演された。演出はオリバー・ミアーズ、指揮はニコラス・チャーマーズ、舞台デザイナーはサイモン・ホールズワース。キャストはイヴェット・ボナー、デヴィッド・バット・フィリップ、ドリーン・カラン（タイトルロールのマダム・フローラ役）、アリソン・ダン、ジェーン・ハリントン、俳優のウィル・ストークス。

2010 :ナイフの涙 ボフスラフ・マルティヌー

ボフスラフ・マルチヌー作『ナイフの涙』は、2007年に初演されたセカンド・ムーブメントの作品で、2010年10月にブルノのレドゥータとプラハのディヴァドロ・ディスクでセカンド・ムーブメントによって上演されました。監督はオリバー・ミアーズ、指揮はニコラス・チャーマーズ、舞台美術はサイモン・ホールズワース、出演者はイヴェット・ボナー、ジョナサン・ブラウン、ハンナ・ペドレーです。

チェコのテレビ放送では、パフォーマンスの抜粋とオリバー・ミアーズとニコラス・チャーマーズのインタビューが放送された。^[22]

このパフォーマンスはチェコのラジオでイヴァン・キトカとのインタビューで議論された。^[23]

この公演は、ブルノのアンサンブル・オペラ・ディヴェルサによって上演された2つのオペラからなるトリプル・ビルの一部であった。ヴァーツラフ・ハヴェルのテキストに基づくルカーシュ・ゾンマーの『エラ、ヘラ・ア・ストップ』と、ディジェヴィ・デーモン・ヴェ・ベジタリアンスケ・レストラン（ベジタリアン・レストランのカボチャの悪魔） ) 作:オンドジェイ・キャス、台本: パヴェルドラベク。^[24]

2010:三つの願い(マルティヌー) – シーン

2008年:フェイド(ステファン・ワイズマン)、ア・ハンド・オブ・ブリッジ(サミュエル・バーバー)、トラブル・イン・タヒチ(レナード・バーンスタイン)

2007年:ナイフの涙(マルティヌー)、ロスチャイルドのヴァイオリン(フライシュマン/ショスタコーヴィチ)、二人の盲人(オッフェンバック)

2006年: 『興行主』（モーツァルト）、『霊媒師』（メノッティ）

2005年:トラブル・イン・タヒチ(レナード・バーンスタイン)

2004:モーツァルトとサリエリ(リムスキー＝コルサコフ)

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